1905电影网专稿 NBA传奇故事数不胜数，每一个精彩瞬间，既有速度与豪迈，也兼具塑造力的影响。古都西安历史悠久，诞生了很多非物质文化遗产，其中就有追求技艺巅峰与完美的传统艺能——凤翔泥塑文化。8月6日，NBA推出的文化跨界交流系列节目第六集《遇见传奇-速与塑》在央视六套播出，NBA在各大社交媒体平台的官方账号也陆续发布。中国青年歌手苏诗丁担任传奇推荐官，带着2004年奥运男篮冠军、NBA传奇球星路易斯·斯科拉前往古都西安，深度探访中国国家级非物质文化遗产代表性项目泥塑（凤翔泥塑）国家级代表性传承人胡新明，感受了地域艺术的独特韵味，触碰着厚重的历史与文化底蕴。对于斯科拉，中国球迷可以说是十分熟悉，当年他曾是姚明在休斯顿火箭的队友，并肩作战留下过诸多经典瞬间。回忆起那段往事，斯科拉仍旧回味无穷，表示姚明是一个伟大的队友。斯科拉和中国也有着球场之外的深刻联系。他上一次到访中国是2019年，如今再度重逢，中国的飞速发展让这位NBA传奇惊叹。而上一次与西安邂逅时，一个与斯科拉等高的兵马俑礼物同样让他印象深刻。简单寒暄之后，苏诗丁就带着斯科拉开启了关中的民俗手艺技艺之旅。一段华阴老腔《关中古歌》让斯科拉从视听觉和情绪上感受到澎湃的激情，正所谓音乐无国界，哪怕不懂中文，也可以沉浸其中。见到斯科拉产生浓厚的兴趣，苏诗丁引荐了关中民俗艺术博物院的马主任进行讲解。马主任不仅介绍了华阴老腔悠久的历史，还邀请传奇推荐官和斯科拉一起上台感受传统乐器。不过斯科拉的目光很快被一旁的美食吸引，陕西地道的锅盔和BiángBiáng面让这位NBA传奇充满兴趣。介绍民俗与美食的同时，马主任也顺带解释了著名的“关中八大怪”——一怪板凳不坐蹲起来，二怪天热帕帕头上戴，三怪面条宽的像裤袋，四怪锅盔大的像锅盖，五怪油泼辣子是道菜，六怪秦腔不唱吼起来。那么还有两大怪是什么呢？苏诗丁和斯科拉充满了好奇，于是在马主任的引导下到古建筑中继续探寻。古代的“消防系统”和传统雕刻都精巧万分，更为奇妙的则是第七怪——关中的房子半边盖。随后，大家一起进入正房，桌子上的民俗文化制品琳琅满目，不由得让人驻足。“这里的文化太丰富了，音乐，色彩，艺术，传统住宅……”斯科拉感叹道，但他还恋恋不忘那“最后一怪”。于是马主任解说道，这一怪是“陕西的姑娘不对外”。在满足斯科拉的好奇心之后，苏诗丁提起了一个小小的测试，让斯科拉寻找隐藏的“彩蛋”——这就是桌子上的凤翔泥塑。之所以选择凤翔泥塑，是因为它是传承历史最久、最完整的一项技艺。为了让NBA传奇能够更深刻地体验到这项中国国家级非物质文化遗产代表性项目，传奇推荐官特地请来了国家级代表性传承人胡新明。胡老师表示，凤翔泥塑和兵马俑是同源同宗的，在发展过程当中一直保持着千年前的制作工艺，既深藏民俗文化，更有着非常高的美术价值。要想完整做出一尊泥塑，要花费两周时间，从取泥开始，经过砸泥、擀泥饼、入模、合胚、出模、打磨、粉洗、勾线、绘彩、上油等13道大的工艺才能完成。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。了解完毕，苏诗丁和斯科拉就在胡老师的指导下身体力行感受了一下泥塑的制作，打开了新世界大门的斯科拉对陌生的领域表示“汗流浃背”，但还是顺利完成了“任务”。为了让大家更完整地体验制作过程，胡老师拿出做好的毛坯指导画上纹饰，斯科拉小心翼翼的样子，仿佛梦回当年征战NBA的投入感。“我觉得中国文化悠久灿烂，我们今天有幸参观的古城也是如此，这是一场精彩的文化之旅。我十分享受这次旅行，这些房子，这个地方，都非常棒。”结束体验时，斯科拉如此赞叹道，他和胡老师亲切握手，胡老师则送出了一尊精美的泥塑作为礼物。在体验凤翔泥塑的过程中，斯科拉深刻地领悟到“速”与“塑”的微妙联系。在这里，“速”不再是篮球场上的瞬间爆发，而是转化为泥塑匠人手中那份对细节极致追求的“塑造力”。凤翔泥塑的发展跟现在的时代是密不可分的，它通过传承与创新，使传统泥塑能够在当代社会中焕发出新的生机与活力，正如每一位传奇球星都在自己坚持的道路上不断打磨与精进，发掘更多的创新潜力和可能性，从而实现更加巅峰的自己。斯科拉的速度与技巧，在胡新明细腻入微的雕刻中找到了共鸣，两者虽领域不同，却同样追求着技艺的巅峰与完美。而这，正是《遇见传奇》系列文化跨界交流节目诞生的初衷。中华传统文化早已闻名于世界的许多国家和地区，非物质遗产文化是中华传统文化的重要组成部分。为促进文明友好互鉴，2024年NBA中国每月都会邀请一位NBA传奇球星来到中国，展开文化交流之旅，以篮球为纽带，由体育出发，以文化为桥梁，从而实现了跨越空间的交流，更汇聚了一种共同发展的时代力量。

原文标题：《解密》故事背后：一次关于人性与哲学的剖析麦家原著改编的电影《解密》是近期国产电影中的一股清流。这部作品不仅是文学与电影的相互成就，更是戏剧性与哲学思考的相互成就，为观众带来了一场视听与思想的盛宴。影片最大的亮点在于其鲜明的主题：人必须依靠智慧和人格来成就自我。剧中人物并非凭借外貌或武力，而是依靠智力、智慧和人品来立足于世。《解密》的叙事结构丰富多层，体现了世界和人性的复杂性。电影告诉我们，整个世界都是难以认识的。任何一个直线的东西都难以达到目的，它会峰回路转，有多层次，多角度，看任何一个事物都不能单面向，这是电影呈现出的丰富性。《解密》的核心价值，在于对人性的深刻洞察和对人生价值的思考。影片触及了每个人内心深处对自我实现的渴望。容金珍的数学天赋使他成为历史长河中的一个重要分子，最终实现了自我价值。这样的人生之路，跟每个人内心深处的欲望相吻合，我们每个人都想有所成就。最令人动容的是，影片并未局限于具体的意识形态或国家利益，而是通过挖掘人性，将主题上升到了更高的哲学层面——关于道德、人性和命运的思考。它探讨了我们头顶上的星空和内心的道德法则，这种戏剧性与哲思的结合，是影片最迷人的地方。《解密》不是一部简单的娱乐片，看完电影，许多人内心会怦然一动，产生一种改变自我、开拓人生的强烈冲动。这种力量，正是优秀电影应该具备的品质。毫无疑问，《解密》不仅会在票房上取得成功，更将在中国电影史上占有一席之地。这是文学魅力的胜利，也是中国电影的一次伟大胜利。（作者：中国作协主席团委员、文学理论批评委员会副主任梁鸿鹰）

1905电影网专稿 电影频道M指数是聚焦月度上映影片及月度待映新片的综合数据榜单，榜单将从市场、口碑、传播、社会影响力、专业推荐以及观影团观众推荐6个纬度出发，综合得出。大盘数据显示，在过去的一周里，共有10部新片上映，全国院线放映总场次达279.9万场，周票房达9.92亿元，观影人次约2400.8万人次。在这个火热的档期中，一起来看看M指数各榜单中，又有哪些影片拔得了头筹：《抓娃娃》《死侍与金刚狼》《解密》《落凡尘》《抓娃娃》《从21世纪安全撤离》《解密》《从21世纪安全撤离》《抓娃娃》一周M数据观察8月新片接连上映，暑期档赛程过半迎来 “下半场”，一起来看看上映影片在“M指数”数据上表现出来的特点。市场表现方面，电影《抓娃娃》自上映后连续三周领跑“M指数-市场榜”，本周狂揽4.26亿元票房，累计票房已突破27亿元，暂列 2024年度票房榜第三名。该片凭借沈腾、马丽这对“国民笑匠”的强大号召力、老少咸宜的题材和笑点，成功稳固观众基础，并有望依靠口碑走出长尾效应。传播方面，电影《解密》异军突起，夺得“M指数-传播榜”冠军。其中“电影频道融媒指数”单项指标第一，“社交媒体热度指数”“视频平台传播指数”“用户倾向指数”单项指标前三，彰显了影片在全媒体平台的强劲传播力。自8月3日上映以来，围绕主创的相关话题，如#刘昊然从水灵灵到干巴巴# #陈思诚 我没有模仿任何人# #陈道明入行50年第一次跑厅#等频繁冲上微博热搜，对于《解密》来说，如何将观众对主创的关注度转化为对电影本体以及题材本身的关注度，持续撬动观影热情，将成为解开票房密码的关键。口碑方面，动画电影《落凡尘》连续两周领跑“M指数-口碑榜”，#真的好看# #画面美# #特效不错#等热评词体现观众对这部良心国漫的认可。同时，电影《从21世纪安全撤离》口碑表现同样亮眼，该片由张若昀、钟楚曦等青年演员主演，讲述了三个18岁少年，穿越未来拯救世界的故事。由于影片热血中二的风格所带来的独特性、稀缺性，片方先发制人，先用小规模点映激活核心受众，释放积极口碑信号，再通过路演+短视频营销的方式尝试破圈。根据“M指数”相关数据显示，影片在7月30日发布多条路演视频，视频平台热度达到峰值，其中单条视频点赞高达97.6万。但随后，视频平台热度大幅下滑，这说明这类风格鲜明、作者性较强的电影想要破圈，仍需片方与市场共同努力探索。一周M数据评析“M指数”一周数据的背后隐藏了哪些市场信息，一起来听听看中央戏剧学院教授李铭韬如何评析这一周大数据吧！老片阵营的关键词是“稳健”，从“M指数”一周榜单来看，《抓娃娃》《死侍与金刚狼》等影片依然保持着不错的票房表现，它们在“M指数-市场榜”、“M指数-传播榜”都位居前列，这些影片的主要依靠着“明星制 工业化 社会问题”这三个商业杀手锏在电影市场持续火热。新片的关键词是“新鲜”，《解密》《从21世纪安全撤离》等影片凭借其不忽略探索前沿的表现形态和故事观念为市场注入了全新的活力。刚刚过去的七月电影市场里，亮点和不足也值得关注，亮点是暑期档已经成为中国电影新手法新探索的“实验田”。不足之处主要体现在对暑期档的认识和开发还不足。暑期档最浅显的特征是让放了假的年轻人在影院里面看来观影消暑，因此它主要特征应该是高概念和爽感，从目前的影片来看，电影市场对暑期档的观众心理和商业价值还没有充分开发。与此同时八月新片已经陆续上映，还未与观众见面的国风动画电影《白蛇：浮生》，爱情电影《负负得正》以及平民现实题材的《逆行人生》又能带来多少惊喜令人期待。明星加持的《逆行人生》有一定的情感呈现和人生思考，但是它能否成为爆款取决于它是否具有足够的批判性；爱情电影《负负得正》也值得期待，主演朱一龙他敢于塑造一些艺术价值高，市场风险大的角色，所以也期待市场能够给予他鼓励和回报。最终哪部影片能够成为八月新擂主，还需要看八月份的电影观众们的选择。本周好片推荐综合以上数据分析，进入一周新片推荐环节，本周推荐即将于8月10日上映的《白蛇：浮生》。《白蛇：浮生》如同一幅徐徐展开的南宋画卷，墨色深浅交织，清雅又不失韵味；浓墨处，是流传千古的旷世爱情，求仙问道不如浮生一世，情义相守方显此生不枉。淡彩处，是生动雅致的南宋市景，街头小厮、街尾商贩；酒楼茶肆、码头船舫，创作者用细腻的笔触令小城自然流动。无需用架空的情节填满一切，一步一景，已是佳话。西子湖畔、钱塘江边，故事的时间线终于与记忆交汇，且看画卷如何着新色，银幕见真章。

1905电影网专稿 第37届大众电影百花奖刚刚落下帷幕，马丽、于适、应萝佳、董润年、傅若清、于洲等获奖影人，携手做客《蓝羽会客厅》分享获奖心声。他们心怀热忱，希望未来能创作出更多优秀作品回馈观众。蓝羽：欢迎各位上桌，祝贺你们。现场评奖确实非常紧张。马丽姐缓过来了吗？马丽：我看到你，我心定了。蓝羽：刚才我看到马丽姐在和观众评委一一感谢，还说要请吃饭。马丽：确实说了，我算了有100多个人，行了。于适：从第一个奖项票数显现的时候，我已经有点心跳加速。最佳新人揭晓的时候，心跳得更快了。应萝佳：我觉得我心已经跳出来了，到台上也是赶紧把这个证书给夺过来。董润年：现场颁奖这个形式确实是太刺激，太有戏剧性了，我感觉我大脑是一片空白，当时感觉整个人肾上腺素高速分泌。傅若清：从2019年到现在，几乎年年都会上台去领奖，其实到了一个比较平静的状态了。但看到最佳影片飙升的投票，还是特别激动。我真的没有想到，大家把这么高的票数给了一部主旋律的影片，给了伟大的抗美援朝题材电影。于洲：我刚才听到润年和萝佳讲话，很受感染，我想我们更加幸运，因为你们是两个人，我们《长安三万里》背后是300多人，是平均年龄不到30岁的年轻团队。蓝羽：趁着百花奖，我特别为大家准备了不同的花，大家可以看看自己的是什么？马丽：这个花我太熟悉了！向日葵。《夏洛特烦恼》里面就有这个花。现在彭大魔和闫非拍的每一部戏都用这种花。向日葵别名太阳花，象征着乐观、积极和希望，赠与追寻光明的人，用热情与坚韧描绘生活的色彩。蓝羽：有什么话对爱你的观众们说吗？马丽：我太喜欢拍戏了，感谢观众，没想过一个喜剧女演员会有这么多认可。坚持吧！蓝羽：您看于适有喜剧天分吗？马丽：我就想说，什么时候咱合作一把？蓝羽：想合作什么人物关系呢？马丽：（演他）姐姐啊，妈妈啊，都行！于适：刺芹，美丽而独特，寓意勇往直前。赠语，花会默默绽放，愿你的心也能如此。花会沿路盛开，以后的路也是如此。这个花比较小众，但我觉得花语特别好。隔了7年拿到新人奖，心里还是觉得挺不一样。借着新人演员这个身份，我想鼓励有梦想的年轻人，梦想一直在前方等着你，只要一直坚持，梦想会成真。我觉得我非常幸运，其实我和杨恩又在新人奖上就差了几票。《人生大事》特别棒。杨恩又很有天赋，演得也很好。我觉得未来一定会拿很多奖项的，今天让让哥，行吗？杨恩又：可以。杨恩又：香雪兰，是替朱一龙老师拿的。于适：我替她读了。香雪兰，你自花间走过，心便摇起风铃，响起治愈之歌，愿你花开成景花落成诗。蓝羽：你有什么话要对着镜头对三哥说吗？杨恩又：继续加油，看好你。蓝羽：能不能画一幅画送给三哥？杨恩又：可以。应萝佳：我这个花其实大家都认识，玫瑰。在心里种花，人生才不会荒芜，且听风吟，静待花开。我很喜欢这个赠语。董润年：郁金香，赠语是，因为喜欢，可迎万难，“郁”见美好。蓝羽：影坛伉俪收获了百花奖最佳编剧，有什么话对彼此说？董润年：除了在生活上互相支持之外，我觉得在创作中已经分不清楚你我。应萝佳：我们从业应该20年了，一直互相给对方画大饼。那时候我们啥也不是，他就跟我说，有一天我们会去走红毯，20年前是这么说，我父母都不信，说他是不是在说大话。于洲：绿掌，象征着蒸蒸日上，红红火火。对我们来说，一年一部电影，每次都有新的挑战。观众认可是最重要的。未来遇到任何困难，都一定会有办法去克服。傅若清：马蹄莲学名是海芋。种自己的花，爱自己的宇宙，广阔世界，期待满怀。我觉得我们所有的创作人员将会更加专注地为每个历史时期的英雄谱写出更好的乐章，或者拍出更多好的影片记录中华民族的重要时刻。蓝羽：这应该是准备给张艺谋导演的大丽花，花语为富贵优雅，象征着生活的繁荣与对美好追求的优雅态度。祝贺艺谋导演捧走第八个百花奖奖杯。马丽：为导演高兴，为《第二十条》剧组高兴，还有丽颖也得奖了。蓝羽：我们让杨恩又展示一下画作。杨恩又：这是画的三哥。这像一个百花奖杯的样子。为什么我只给花上了色呢？是因为今年百花奖颁奖典礼在成都举办，成都市花就是芙蓉花。傅若清：最可爱的人，在七十多年前为我们守护了这一片空间，才能让中国电影也有这样一个成长空间。于洲：我们在做一件非常有责任感的事情。董润年：要努力让我们的电影观众回到电影院来。马丽：我希望这种喜剧是高级的。于适：我希望中国电影越来越好！ 文/keva 报道/王虹雨 邵小涛 宣勇 刘亚垒 王建勋 张君浩 林长冬

点击链接立即观看：微短剧《爱之城@之春天情书》 开启清新治愈的浪漫旅约1905电影网专稿 湖州，湖州到底有谁在啊？8月6日，由中国网络视听节目服务协会、1905电影网、中共湖州市委宣传部、华数探索、中国美术学院影视传媒有限公司出品，在浙江湖州拍摄的微短剧《爱之城@第一季》之《春天情书》在抖音、快手、优酷、B站等平台正式上线！本剧讲述一段从2017年到2024年跨越7年的单恋故事，女主角林曦文因为工作原因回到家乡湖州，无意中发现学弟田以南在大学时期写给她的“第8号情书”，开启了一段被时光尘封的青春往事。通过创新的影像风格、优良的内容品质、深度融合的影视+文旅，该剧荣获国家广播电视总局“跟着微短剧去旅行”创作计划第三批推荐项目。一封封袒露心意的信件、错位时空下的彼此相逢、citywalk里的同一道美丽风景......这部围绕爱、青春、梦想、城市的微短剧，以竖屏+电影感的创作手法，为观众带来一场清新治愈的浪漫旅约。01错过的爱情诉尽青春本色青春里有什么？有心动、有暗恋、有告别、有遗憾、有成长....青春的色彩缤纷，承载着纷繁的情感面貌。“人生就是一场又一场的错过，但我还是会在原来的地方等你。”微短剧《爱之城@第一季》之《春天情书》以错过和重逢为主题，在春天的故事里，描绘出属于青春的种种靓丽底色。剧中，林曦文的事业、爱情都不尽如人意，来到家乡湖州出差，让她遇到了学弟田以南曾经写给她的一封封情书，她跟随文字的脚步回忆过去，沿着青春的脉络，开启了城市漫步。田以南在漫长的校园时光里小心翼翼地关心着林曦文，用自己的方式默默守护着学姐。图书馆的日子，见证了两人所有美好的相遇，也是擦肩而过的相遇。毕业却成为一个岔路点，两人只有一次遥远的对望，短暂的回眸为这场盛大的暗恋画上逗号，林曦文奔向多彩的未来。田以南在室友的陪伴下走出情伤，迎向毕业后的新生活。这份细腻、微妙的情感也在多年后跨越时空，为林曦文在枯燥孤单的生活里，带来暖心的关怀。春天情书，写给青春里那个从一开始就注定错过的男孩。在青年演员张雅钦、田鸿杰、叶啸秋的演绎下，诠释出了这个爱情故事的青春本色与浪漫意境。对于戏中这段特殊的关系，扮演林曦文的张雅钦说：“这种不捅破窗户纸、细水长流的感情非常打动人。”扮演田以南的田鸿杰说：“可能我们永远都不能见面，但不是所有事情都需要答案，这只是一个过程。”“你好啊，我是林曦文。”当林曦文写信回复，他们之间还会有什么新的交集吗？这份情感走向的悬念，等待观众去观看揭晓。02湖州诗意之美治愈心灵虽然青涩懵懂的感情没有定数，但《爱之城@第一季》之《春天情书》里的湖州却是那么明媚动人，从地域特色到人文风情，每个角落都散发着江南诗意。田以南在绝美的湖州画卷中，逐渐疏解单恋的忧虑和烦恼，找到全新的自我。多年后，林曦文也在情书的指引下漫步湖州、读懂湖州，并重拾心情，向自己的人生目标出发。在大自然中得到心灵的治愈，是湖州这座城市赋予剧中主角最好的礼物。他们的青春絮语也通过湖州实现一次久别重逢的“隔空对话”，让观众更加体会到这份情感的宝贵与难得。“湖州不大不小，幸福刚好。”如剧中所言，湖州是一座温柔婉转的江南古城，也是一座幸福感满满的现代都市。这里有文化底蕴深厚的南浔古镇、流淌烟火气的小西街、碧波荡漾的太湖、雄浑古朴的飞英塔、茶香四溢的陆羽古道、国内首家以长颈鹿为特色主题的长颈鹿庄园等，《爱之城@第一季》之《春天情书》朦胧爱情故事的氛围，在湖州有了更契合的诠释。在极具电影质感的画面中，跟随剧中人物的脚步，观众得以一次次走进湖州，在紧张生活之余，去享受这座城市带来的宁静时光。03电影级别打造竖屏微短剧微短剧《爱之城@第一季》之《春天情书》的幕后团队曾打造《武汉日夜》《雪豹和她的朋友们》《云霄之上》等高分电影佳作，主创希望这部新作能为微短剧行业提供一种全新的风貌，让观众看到竖屏视频创作的另一种可能。总制片人刘智海表示，这是一部极具中国江南诗意电影品质的微短剧。制片人、编剧黄钧妍认为，本剧兼具优美的文旅景观与非常清新的故事内容。导演谢瀚锋力求在竖屏微短剧的创作形式里，用属于电影级别的视听语言精心雕琢每一个镜头。行遍江南清丽地，人生只合住湖州。8月6日，让我们一起走进微短剧《爱之城@第一季》之《春天情书》，在湖州欣赏一段跨越时空的浪漫故事，在湖州领略自然人文之美！

1905电影网讯 8月4日晚，第37届大众电影百花奖闭幕式暨颁奖典礼在成都举行。101位观众评委现场投票，九项大奖逐一揭晓。《今日影评》本期节目邀请中国传媒大学教授索亚斌从最紧张、最惊喜、最感动、最受鼓舞和最遗憾五个维度出发，与我们共同关注百花奖颁奖典礼的全过程。2024年的百花奖可以说是“新风十足”，众多的青年电影演员获得提名。对此，索亚斌评价道：“我觉得今年百花奖有一种青年演员组团出道的感觉，越来越多的青年演员获得提名让我们看到中国电影的后起力量是成规模的、足以担起中国电影今后的发展重担的。这是中国电影发展到新阶段的象征，是一种良性的循环。”最惊喜晓丽：索老师您见证了百花奖的评选结果之后，您觉得最惊喜的是哪个时刻呢？索亚斌：我觉得“最惊喜”的时刻是于适获得最佳新人奖吧。“每一个优秀的人都有一段沉默的时光，那段时光是付出很多努力却得不到结果的日子，我们把它叫做‘扎根’。”于适在获奖感言中自嘲式地说，自己已经在影视行业深耕7年还是新人，而在索亚斌看来，恰恰是因为于适不懈地坚持，才让这个奖项的肯定更加沉重，“我觉得这个惊喜里面，多多少少有对他的这份‘迟到’奖项的一份欣慰。”索亚斌说。最紧张整个颁奖典礼中最紧张的时刻莫过于最佳女配角的角逐时刻，赵丽颖以两票的优势摘得桂冠。赵丽颖在电影《第二十条》中饰演的郝秀萍是一个无声的角色，她在天台上撕心裂肺的哭戏牵动了许多观众的心。最受鼓舞索亚斌认为，此次百花奖最受鼓舞的时刻是最佳编剧奖的颁奖环节。影片《年会不能停！》的编剧董润年和应萝佳从打工人对年会的“吐槽”出发，有技巧地提炼其中的笑点与痛点，让观众在欢笑的同时有所思考和共鸣。“我觉得这个片子最好的地方是它特别切中时下很多年轻观众的职场经历，希望这部电影能够给创作者们提供一些启发。类似的题材在现实生活中比比皆是，创作者能否像《年会不能停》的两位编剧这样善于发现生活中的热点是一个挑战。”索亚斌评价道。最感动晓丽：索老师您认为此次评选中最令人感动的是哪个时刻呢？索亚斌：我最感动的时刻是看到了李雪健先生得奖。时隔34年，李雪健继《焦裕禄》之后凭借《封神第一部：朝歌风云》中的西伯侯姬昌一角再次获得百花奖，两次获奖记忆叠加在一起，展现了老艺术家对作品的精益求精。晓丽：不同于您的最感动时刻，我的最感动时刻是演员马丽获奖的时刻。索亚斌：演喜剧相对来说比较容易在评奖层面上被人忽视，马丽在《第二十条》里扮演的角色有着非常强的喜感，为整个电影增添了轻松的氛围，作为中国“最卖座女演员”，我希望马丽以后能有更多更好的作品。最遗憾在节目的最后，索亚斌直言影片《封神第一部：朝歌风云》没有斩获更多的奖项是此次典礼中最遗憾的时刻。“这部影片近日在海外上映，获得了很多国外观众的认可和喜爱，所以它没有获得最佳影片、最佳导演等重要奖项，我觉得还是挺遗憾的。”索亚斌说。在典礼如火如荼的进行之中中，不少观众在网络平台各抒己见，“高叶差2票”“贾玲意难平”等词条冲上热搜。面对大家的遗憾，索亚斌认为：“电影本身就是遗憾的艺术，落实到电影评奖上也是如此。我觉得贾玲的才华能力可能并不仅仅体现在作为演员或者是导演之上。从《你好，李焕英》到《热辣滚烫》，她将自己的个人成长记忆和在公众印象中的形象有效地融汇到电影的人物形象之中去。有了这两部作品，‘贾玲’已经是中国电影发展历史上一个难以磨灭的名字了。”人民性大众电影百花奖作为新中国第一个全国性的电影评奖，一直坚持从人民中来到人民中去。本届百花奖举办期间，电影频道融媒体直播特别设置了「观·众」百问调查，了解和倾听人民群众对于百花奖的期待。晓丽：在您看来，百花奖的这种人民性发生着什么样的变化？索亚斌：我参与百花奖的历史比我的年龄少不了多少，我从小就体验过百花奖的那种人民性，当时是纸质的选票，我记得有很多人会照着选票的样子画一张选票添到投票之中。从当年的纸质选票进化到今天的电子投票，百花奖一直在坚持让普通的百姓参与到投票评选之中。随着中国电影的产业的发展，优秀的电影作品越来越多，观众的参与热情也越来越高。我最大的期待就是百花奖有朝一日可以像金鸡奖那样改成一年一届，因为它作为一个由观众评选产生的奖项，特别需要跟观众的观影体验紧密地结合在一起。

 1905电影网专稿 票务平台数据显示，截至8月5日，2024年中国电影年度票房突破300亿大关（含预售），观影人次近7亿，《热辣滚烫》《飞驰人生2》《抓娃娃》暂居年度票房前三甲。暑期档火热正当时，《解密》《从21世纪安全撤离》《默杀》等作品仍在发力。《逆行人生》《白蛇：浮生》《负负得正》《重生》《红楼梦之金玉良缘》《刺猬》《航海王：强者天下》《假如，我是这世上最爱你的人》《倒仓》等新片静待上映。

1905电影网专稿 “姑娘，你的珠钗掉了”“谢谢官人”。等了三年，追光动画“白蛇系列”第三部《白蛇：浮生》终于来了！从“缘起”到“劫起”再到“浮生”，我们也等来了翘首以盼的“白蛇传”正传故事。第三部《白蛇：浮生》剧情承接《白蛇：缘起》，讲述五百年后南宋年间，小白找到阿宣的转世许仙，就此开启了这一世的情缘。目前，影片已于8月3日、4日全国限时点映，取得了不俗口碑。点映及预售票房达到4486万。看过的观众表示，小白与许仙的绝美爱情让人泪目，震撼的视觉效果让传说中的名场面“活”了过来，整个观影过程仿佛沉浸式地游览了一幅栩栩如生的宋代市井画卷！“《白蛇：浮生》是中式传统美学的视听盛宴”，“仙白情深让我又相信爱情了！”系列总票房超10亿，曾吸引2870万观众走进影院，新片全网想看人数超70万...《白蛇：浮生》相较前作有何升级？当经典传说、国风美学遇上先进动画技术，又将如何讲述属于这个时代的“白蛇”正传？回归“何须问/浮生情/只此浮生是梦中”《何须问》的旋律一响，是谁的DNA狠狠动了？当小白和许仙，在西湖游船上，一唱一和地哼起《何须问》的调子，我们仿佛也瞬间穿越回五百年前《白蛇：缘起》中小白和许宣的一往情深。无论是“缘起”、“劫起”还是“浮生”，贯穿“白蛇系列”的情感内核都不外乎一个“情”字。而仙白二人从前世到今生的坚定奔赴，也为传统的“白蛇”故事增添了更强的情感羁绊和宿命感。从《白蛇：缘起》（上）到《白蛇：浮生》（下）同样不变的还有另一位女主角小青。《白蛇：浮生》延续了前两部的设定，小青依旧是又美又飒的独立女性形象，武力值超高，更是十足的护姐狂魔。重情重义，彼此守护，谁能不为青白的绝美姐妹情落下眼泪。不仅如此，最帅法海、宝青坊主等高人气角色也升级回归。会狗拳的姐夫也带着前世“修炼”的武艺，让人会心一笑。无论是细节的呼应还是情感的共鸣，《白蛇：浮生》都在承接前作的基础上，带来了新意和升级。更让人眼前一亮的是，影片还在“白蛇传”故事的基础上，加入了不少喜剧元素和市井生活段落。许仙因医术高超被街坊四邻争抢得脚不着地，没时间与小白谈情说爱；小白和许仙的婚后日常，柴米油盐，充满了恩爱小夫妻的人间烟火气；还有最强“嘴替”小青和“喜剧担当”姐夫李公甫，都贡献了不少笑点。为经典传说注入喜剧元素，《白蛇：浮生》找到了全新的打开方式！升级要说“白蛇系列”的一大特色，莫过于将唯美国风和震撼视效结合得恰到好处，这部《白蛇：浮生》也在制作上也进一步升级。首先体现在人物模型的精度上，与前作相比，这一部对于小白、小青、许仙发丝、睫毛、皮肤、眼神的刻画都肉眼可见地更加精细，表情动作也都更加生动逼真。人物的举手投足、一颦一笑都是由动画师切身演绎再进行创作，真人情感投射在动画角色身上，让动作和情绪变化都更加真实可感。不仅技术细节惊艳，大场面的视觉效果也同样震撼。白雪皑皑的昆仑山、白浪滔天的钱塘江大潮、小白许仙九溪十八涧御风而行、青白巨蛇大战法海金毛犼...都是国产动画电影标杆级的制作水准，先进动画技术与极致国风美学的碰撞，让传说中的名场面焕发出全新生机，每一帧都是视听美学盛宴。与此同时，影片对宋代市井风情的刻画也细致入微。主创团队不仅前往杭州取景，力求用动画形式还原西湖断桥、九溪十八涧、钱塘江等地的动人美景。还借鉴了《清明上河图》中对宋代街市的描绘，街坊巷陌、酒楼茶肆、码头船舶，都是细节满满。这份市井烟火气和闲适感，真应了小青吟的那首宋词：“日日深杯酒满，朝朝小圃花开”。宝青坊戏班表演一段，将传统戏曲，炫目视效和剧情发展结合得恰到好处，充满了天马行空的想象力，让人如痴如醉，分不清戏里戏外。仙白大婚段落更是国风浪漫的极致体现，不仅展现了宋代婚礼中插钗、簪花、结发、合卺等细节。“赤绳早系，白首永偕，花好月圆，欣燕尔之”的中式婚约更是让人湿了眼眶，直呼“果然老祖宗才是最懂浪漫的”！不仅如此，由于影片的故事是在一整年内发生的，主创就巧妙地想到以传统节日为节点。从元宵到清明、端午、中秋、重阳、再到元宵，让小白、许仙的浪漫日常与传统民俗相交织，也呼应了片名中“浮生”的概念，正所谓“最食人间烟火气，伴得浮生又一年”。特别是对于宋代端午节欢庆景象的刻画，既有龙舟大赛百船竞渡、金鼓齐鸣，也有全城畅饮雄黄佳酿的盛景，仪式感、氛围感拉满。风雅宋韵，国风之美，都在此刻具象化了！传续从唐传奇《白蛇记》、南宋话本《西湖三塔记》、明末《警世通言》里的“白娘子永镇雷峰塔”，到各种戏曲里的经典剧目以及田汉创作的歌剧《雷峰塔》，再到近年来，多次备受好评的影视化改编...“白蛇传”作为民间四大爱情传说之一，穿越千年，家喻户晓，已经成为中国人的共同记忆与国民情怀。究其原因，许仙与白娘子敢于突破礼教和身份限制，执着追求真爱的勇气，契合了中国人最朴素的情感价值观，也承载着我们对于爱与忠诚、自由和勇敢的向往和追求。《白蛇：浮生》正是在延续这种情感内核的基础上，为其注入了更符合当代的爱情观和价值观。白娘子在温婉之外多了几分侠气，许仙也不再懦弱踌躇，眼神坚定地为爱人吹响笛音，让人看到了勇气和担当。也真正兑现了两人缔结婚约时的诺言：“纵然浮生如梦，百年如露，此情也当海枯石烂，无穷无已”。愿爱一人，无畏无悔，仙白二人的双向奔赴诠释出了爱情最好的样子。看上去《白蛇传》是千百年前的爱情传说，但距离当代年轻人其实并不遥远。我们在与另一半相识、相知、相爱到步入婚姻的过程中，一定也会遇到各种各样的坎坷和阻力，我们是否还能葆有对爱情的初心和勇气？这正是《白蛇：浮生》能引发观众共鸣和感动的原因所在。借用制片人曾凡预的话说：“希望我们都可以像小白和许仙一样，勇敢地面对未来。”“一代人有一代人的白蛇传”，《白蛇传》这个经典IP中的情感内核值得代代相传。追光动画的几个系列“新传说”、“新神榜”以及《长安三万里》隶属的“新文化”，都是在用现代视角去呈现中国传统文化中的宝藏，用动画电影的形式传承经典。当披着床单模仿白素贞的那代人，已经长大，《白蛇传》的故事也需要被重新讲述和传承，并成为新一代观众的集体记忆。就像小白有句台词说到：“无论他在世间何处，无论他是何模样，无论他还记不记得我，我都要找到他，因为我记得”。“白蛇”系列三部都在讲述有关“记得”的故事，这何尝不也是经典传说不断传承的意义所在？跨越千年，经典永恒，白蛇传的故事，我们记得！ 短视频/言寺、阿K 文、阿K

1905电影网专稿 亦真亦幻，电影工业化为《解密》编织梦境。齐心协力，主创团队在类型之路上探索，触达电影工业化未来。在本期《今日影评》中，电影《解密》的摄影指导曹郁做客栏目，一同对话工业之美与电影创作如何相互成就，再次走进《解密》的造梦空间。作为业内知名摄影师，曹郁认为观众去看电影到底看什么，什么就代表着电影工业化。从技术点来讲，曹郁首先提到了自己最熟悉的摄影。摄影的质感除了整个造型感以外，重要的还包括人的质感和景的质感。电影《奥本海默》的摄影质感屡次当成优秀的范本，曹郁认为《奥本海默》的摄影质感是经过审美考量后的表达。作为一部以历史真实人物为核心的传记电影，观众在生活中是不可能看到这么清晰的影像的，通过让观众感受到一位历史人物就在身边的放大之感，才能够使观众更深层地接受主题。包括在CG技术上面，需要达到观众不知道这块做过CG的标准。还有在摄影的逼真度上等等指标，都能够衡量摄影层面的工业化标准。因此，电影的工业感并不是只局限在某一种题材和某一种故事里边才叫工业感，实际上一部电影的任何一个地方都能体现出一部电影是否达到了真正的工业化水平。电影《解密》当中的很多镜头甚至光影都非常美丽，对演员来说也提出了更高的要求。首先是精密，容不得一丝破绽。IMAX摄影机具有极为清晰，且距离演员很近拍特写却不变形的特点。所以摄影机在拍特写的时候，都是距离演员非常非常近，那个感觉就像你近距离瞪着一个人。那么它给演员带来的要求就会提升，表演的痕迹要放到最低才行，同时又要有合适的张力。演员与光影的配合也格外重要。特别优秀的演员往往会跟随光影一同表演，演员知道什么时候处在一个亮区，什么时候进入一个暗区，两种表演分寸是不一样的。曹郁说道：“我们在这次拍的时候也会告诉演员，什么时候焦点在你，什么时候焦点没在你。”在《解密》中，观众能够看到很多镜头焦点一直在变化，随着摄影机的移动，演员需要在光影里边出入。因此演员可以不知道原理，但是必须对所有的技术环节有驾驭能力和强烈的感觉，也就是说台词、动作是你的表演，但其实你对着机器到底是哪个角度，你的移动速度是多少，你在什么时候在光里，什么在阴影里，这些都算你的表演。在未来电影工业化的发展中，演员表演与技术配合的难度加大也将成为一个必然的趋势。电影的发展方向越来越朝着高精尖的显示能力和听觉能力发展。比如在电影中有一个镜头，金珍写了一墙的密码，镜头是从金珍的后背开始，经过了一个特别绚丽的光，然后挪到他的正面，这个时候人物在焦点外面，焦点是在墙上，然后金珍要做一个状态，需要摄影机正好到位，焦点给到人物的脸。像这种配合就需要演员刘昊然知道摄影机跟他的距离，以及他在做往前探的动作时，该如何与摄影机进行高精尖的配合。黄建新导演曾经评价曹郁，他懂得戏剧微妙之处见真章，并且能够准确地捕捉到这个瞬间，扛着摄影机说抓就能抓到演员最精确的表演状态。在《解密》的拍摄过程中，曹郁也完美释放了自己在摄影中的超强能力。据曹郁介绍，《解密》的拍摄没有使用以往常用的肩扛摄影。肩扛摄影的优点在于它非常即兴化，但是它的缺点或者说特点在于，在拍摄过程中有摄影师的物理和情感参与，观众在观影过程中能感知到摄影师参与其中。但对于《解密》的电影制作团队来说，他们并不想让观众感觉到有摄影师的存在。因此，《解密》的拍摄主要采用“大炮”，也体现出中国电影工业水平的提高。毕竟，已经有一批专门移动“大炮”的摄影掌机职位。在拍摄中，摄影掌机最少可以一个人，最多的时候可以是十个人，但无论是怎么样的一个协调联动的复杂组成，他们都能用近两吨重的设备，拍摄出手持摄影一样的细腻效果。在《解密》的实际拍摄中，重达两吨的摄影机需要跟随演员的表演和台词一起移动，并且根据演员的表演和情感调动镜头，但《解密》中由约翰·库萨克饰演的数学系老师希伊斯全程是英文台词，这就非常考验摄影师与演员的细节配合。例如《解密》中有一场戏是一个镜头拍完的。一个夜晚，希伊思带着容金珍在公园里漫步，告诉他什么是国，什么是家。摇臂从低矮的水面摇起，当两个人从远处走过来站定了以后，摄影机需要结合对话的情感推向人物，再掠过二人，后面红色绿色的树冒了出来，一个CG制作的月亮也慢慢隐现......这一段从演员表演到摄影机运动，再到音乐都需要配合得特别完美。其实摄影师并不太懂英文，他们完全是在排练时特别认真地在旁边学习，让自己记住每一个段落结束的音节，然后靠音节控制住这两吨重的设备，再拍出这些镜头，真的很了不起。落回今天讨论的重点，中国电影工业化其实不应该只局限在某几个电影类型，各个类型影片、不同题材影片都牵涉到电影工业化的问题，这些影片都有巨大的空间可以做得更好，来表达好不同电影的主题。其实中国需要提高的真正的工业水准，恰恰是《解密》类型的电影，它体现在光影、音乐、表演、美术等每个细节，这是一种技术，更是一个整体，而不是只靠语言。相信未来中国电影工业化一定会沿着这条发展之路，回归到电影的技术本体属性，并不断作出发展和突破。

1905电影网专稿 “红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。”红军长征不仅创造了可歌可泣的战争史诗，而且谱写了豪情万丈的精神史诗，铸就了伟大的长征精神。为纪念长征胜利九十周年，从8月5日开始，10部长征题材佳片集结电影频道，让我们再一次聆听历史的回响！湘江战役是关系中央红军生死存亡的一战。8月5日播出的电影《血战湘江》，以真实的战争场面还原了长征中，革命先烈浴血奋战、誓死保家卫国的大无畏英雄气概。《血战湘江》剧照电影没有依靠电脑特效，动用兵力7600余人次、群众35000余人次、2吨TNT炸药、80吨汽油，竭尽全力地还原和再现红军长征史上的壮烈一幕。《血战湘江》剧照全片洋溢着长征精神，荡气回肠、可歌可泣，令人震撼。湘江战役之后，决策红军战略转移的通道会议成为了关键。会议决定放弃北上湘西与红二、红六军团会合的原定方针，改向敌人力量薄弱的贵州进军，使蒋介石在湘西消灭红军的企图破灭，避免了中央红军全军覆没的危险。《通道转兵》剧照8月6日播出的《通道转兵》的思想指导，使中央红军暂时摆脱了险境，也为遵义会议的召开创造了条件，奏响了长征伟大战略转折的先声。《通道转兵》剧照乌江自古号称天险，两岸陡峭，水深流急，是遵义、桐锌南面的一道天然屏障。因此红军要夺取遵义、桐锌，就必须先渡乌江。突破乌江是红军转变战略方向后的第一次重要战役。《突破乌江》剧照在8月7日《突破乌江》里，经过连续三天的拼命死守，红军最终攻取下碉堡，接应了大部队过江，为全军向遵义顺利进军，奠定了胜利的基础。如果说长征是一部豪情万丈的英雄史诗，那么遵义会议就是其中的关键。《遵义会议》剧照遵义会议确立了毛泽东同志在中共中央和红军的领导地位，使中共中央和红军得以在极其危急的情况下保存下来。《遵义会议》剧照8月8日播出的电影《遵义会议》，不仅真实记录了遵义会议的全过程，同时展现出老一辈无产阶级革命家在紧要关头的信仰追求和坚定意志。“调虎离山袭金沙，毛主席用兵真如神。”《四渡赤水》里的那首《四渡赤水出奇兵》的旋律，至今萦绕心头。《四渡赤水》剧照驰骋于40万敌军中，红军战士四渡赤水，在运动中创造战机，是红军长征史上以少胜多，变被动为主动的光辉战例。《四渡赤水》剧照在8月9日播出的电影《四渡赤水》里，为了真实的展现以毛泽东同志为代表的老一辈领袖群像，导演在影片中加入了大量方言，让我们仿佛穿越历史，一睹老一辈领导人和军队统帅运筹帷幄，让处于绝境的红军起死回生的革命事迹。8月10日播出的电影《金沙水拍》和8月11日播出的电影《彝海结盟》则从日常生活及情感侧面的新视角，展现长征中先辈们那博大的内心世界。《金沙水拍》剧照长征的艰难险阻处处皆是。飞夺泸定桥、强渡大渡河、翻越大雪山、突破天险腊子口、赤脚过草地……《大渡河》剧照无论是8月12日播出的电影《大渡河》，还是8月13日播出的电影《万水千山》，都为我们再现红军英勇无畏的精神风貌。《万水千山》剧照历时2年，转战14个省份、开展30多次重要会议、遭遇600余场重要战役战斗、爬过18条山脉、渡过近百条河流、征途跨越65000里……《大会师》剧照最终，在甘肃会宁，红一、二、四方面军，3支队伍走到一起，中国革命从挫折走向胜利。8月14日播出的电影《大会师》，为我们再现了人类历史上的一大奇迹。二万五千里长征路，创造了一段波澜壮阔的历史，是中国共产党从稚嫩走向成熟、人民军队从弱小走向强大、中国革命从失败走向成功的转折点。今天，我们通过银幕上“重走长征路”这样的形式去寻回难能可贵的长征精神。银幕上，一组组流动的画面，为我们再现了令人血脉偾张或热泪盈眶的长征故事, 深深震撼和抚育着我们的心灵，成为篆刻在胸中永不泯灭的记忆。本周，让我们一同回顾这些难以磨灭的影像记忆，铭记长征精神！

1905电影网专稿 蓉城百花开，花重锦官城。8月4日晚，第37届大众电影百花奖颁奖典礼在成都举行。从全国各地选拔而出的101位观众评委组成终评评选委员会，以现场投票的方式决定9大奖项最终归属。本届百花奖颁奖典礼由电影频道主持人蓝羽、电影人黄轩主持。群星闪耀蓉城，见证百花各大奖项揭晓。最终，《志愿军：雄兵出击》荣膺本届百花奖最佳影片，《长安三万里》荣获优秀影片；《第二十条》导演张艺谋夺得最佳导演；董润年、应萝佳创作的《年会不能停！》获颁最佳编剧；朱一龙凭借《人生大事》捧得最佳男主角，马丽以《第二十条》收获最佳女主角；最佳男配角、女配角分别归属《封神第一部：朝歌风云》李雪健和《第二十条》赵丽颖；最佳新人则由《封神第一部：朝歌风云》主演于适获得。《志愿军：雄兵出击》荣膺最佳影片张艺谋首获百花奖最佳导演《万里归途》展现中华力量；《长安三万里》展现传统文化之美；《志愿军：雄兵出击》致敬抗美援朝无名英雄；《封神第一部：朝歌风云》开创中国神话史诗电影巨制；《第二十条》反映人民群众对公平正义最朴素的价值期待...本届百花奖的提名影片都是传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求，思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品。颁奖典礼现场，101位观众评委通过两轮投票，先后评选出最佳影片和优秀影片两项大奖。最终，《志愿军：雄兵出击》《长安三万里》脱颖而出，分获最佳影片和优秀影片奖项。《志愿军：雄兵出击》总出品人、总制片人、总监制傅若清在感言中说道：“像《志愿军》这样的主旋律影片能获得观众的认可，是对我们这样做主流电影的片方的肯定。昨天《志愿军3》刚刚杀青，国庆档第二部将上映，明年第三部将上映。最可爱的人在70多年前为我们守护了一片祥和的发展空间，也给了电影成长的空间。”《长安三万里》主创首先感谢了幕后1000多名制作人员，“动画电影是长期的过程，3年的默默耕耘才让影片来到这里。通过《长安三万里》我们感受了中华文化的博大精深。如果说诗词是那些伟大诗人一生的凝练，那这部作品则承载着我们对于诗人的敬仰和人生的思考。”74岁的著名导演张艺谋以57票获得大众评委认可，凭借《第二十条》荣获最佳导演，这也是他首次获得这一奖项。张艺谋在获奖感言中说到：“拍了这么多年电影，第一次获得百花奖最佳导演。百花是观众评选的，所以你们看，获得观众的认可是最难的。没有一群好演员是不可能有《第二十条》的，所以我代表所有优秀演员，所有台前幕后的工作人员来领这个奖。”董润年、应萝佳凭借拍出“打工人”心声的喜剧电影《年会不能停！》获得最佳编剧奖项。编剧、导演董润年回忆起自己与百花奖的缘分，“小时候我就和家人一起看百花奖，还投过票，如今没想到能站在这里，儿时的梦想成真了，百花奖是跟观众同频共振的奖，也说明我们的创作方向得到认可，我们以后也会坚持这种从人民群众中来，到人民群众中去的创作方向。”《人生大事》朱一龙成金鸡百花双料男主马丽首获百花奖最佳女主角激动落泪在演员奖项方面，朱一龙凭借《人生大事》中的莫三妹一角，获得最佳男主角殊荣，也成为金鸡百花最佳男主角双料得主。他在戏中的“小搭档”杨恩又代他领奖并现场电话连线正在剧组拍戏的朱一龙：“感谢所有大众评委，《人生大事》真的给我带来了很多荣誉，感谢韩延监制、刘江江导演，和所有为《人生大事》付出的人，也感谢观众，感谢每一个来看电影的人，我会用更好的作品回馈大家。”点击链接收看视频：第37届大众电影百花奖最佳男主角：朱一龙 《人生大事》善良坚韧，笑中带泪，马丽凭借在《第二十条》中饰演的李茂娟一角获得最佳女主角奖项，这也是她首座百花奖杯。回忆起一路走来的经历，马丽不禁热泪盈眶，直言自己很幸运也很幸福。“从话剧到电影到百花奖，我走了二十年，二十年这个过程很艰难，我甚至想过放弃，因为很多时候喜剧是不被认可的，是不被大家看到的，所以我有过这样的念头。但是我太喜欢演戏了，我坚持了下来。我想代表所有的喜剧人感谢百花奖，感谢给喜剧人的认可和肯定，我会带着这份荣誉继续前行。我要特别感谢张艺谋导演，谢谢您给我机会，我才可以站在这里，可以塑造李茂娟这个伟大的女性形象。”点击链接收看视频：第37届大众电影百花奖最佳女主角：马丽 《第二十条》首届百花奖最佳女主角获得者祝希娟也回忆了62年前的荣誉瞬间：“我当时是世界上最幸福的人，第一次拍电影就获得了首届百花奖。我记得我当时写下八个字：谦虚谨慎，戒骄戒躁，这就是对青年演员的要求。”著名表演艺术家李雪健，凭借在《封神第一部：朝歌风云》中塑造的西伯侯姬昌，以76票的绝对优势荣获最佳男配角奖项。这也是他时隔33年再度获得百花奖。手捧奖杯，他保持着一贯的谦逊低调，“感谢广大的电影观众朋友们，感谢现场的评委朋友们，这个荣誉属于大家，我会好好地爱护它。”点击链接收看视频：第37届大众电影百花奖最佳男配角：李雪健 《封神第一部》最佳女配角的竞争格外激烈，《第二十条》中的两位女演员赵丽颖和高叶的票数交替上升，最终，赵丽颖以2票的微弱优势将这一奖项收入囊中。赵丽颖虽然遗憾未能来到现场，但委托出品人王长田带来了获奖感言。“很幸运《第二十条》的郝秀萍获得最佳女配角奖项，很遗憾没法来到现场，亲手接受沉甸甸的荣誉，希望与《第二十条》剧组一共分享这一刻的喜悦。我写下这些的时候并不知道会不会被读出来，就像我们做演员，时而波澜壮阔，时而平静如水，不管看到不被看到，每一次都要拼尽全力。感谢每一位主创，一朵花的绽放是因为努力和真诚，百花的绽放是因为有你们的厚爱和支撑，谢谢！”少年英雄，意气风发，于适凭借在《封神第一部：朝歌风云》中饰演的姬发一角以50票获得最佳新人奖。手捧百花奖杯，他难掩激动的心情，直言这是鼓励也是鞭策，“我是新人演员，但是很惭愧，我已经接触电影第七年了，因为种种原因《封神》去年才上映，中间经历了漫长的等待，每天重复着很多人看来没意义的事情，一直等待有一个机会证明自己。我想分享我喜欢的一句话：每一个优秀的人都有一段沉默的时光，那段时光是付出很多努力却得不到结果的日子，我们把它叫做扎根，我真的扎根了很多年，我很珍视这个新人奖，会继续好好做一个演员，珍惜每一个角色和作品。”点击链接收看视频：第37届大众电影百花奖最佳新人：于适 《封神第一部：朝歌风云》跨越39年成都与百花再续光影之约暑期档新片集结 唱响“电影的夏天”川蜀大地是中国最古老的文化发源地之一，成都也与电影有着延绵百年的不解之缘。从1904年，成都市中心的华昌公司放映“活动电戏”到1924年，成都诞生第一座电影院——“新明电影院”，青年演员史彭元、四川卫视主持人陈菁菁带领观众一同走进成都的光影故事。1985年，第8届大众电影百花奖首次在成都举办，一位在成都电影行业工作、成长的导演执导的作品《红衣少女》，获得了那一届百花奖的最佳影片。当晚，《红衣少女》导演陆小雅也来到了百花奖颁奖典礼现场，她激动地表示：“《红衣少女》为什么经过几十年还能留在观众心里，是因为观众的热情和时代的浪潮共同赋予了电影无限的生命力。是一代代电影人，肩负起用电影记录时代、引领时代的使命，不懈前行。”时隔39年，成都与百花再度携手，创造了属于新时代的光影奇缘。电影《红衣少女》中的角色安然，也通过人工智能技术再现银幕，带我们一起见证着成都这座电影之城的现在与未来。影人齐聚见证百花荣耀，2024年暑期档同样热度非凡，票房已突破82亿元大关。颁奖礼上，暑期档多部新片也惊喜集结，共同唱响“电影的夏天”！点击链接收看视频：空灵悠扬！第37届百花奖颁奖礼 周深献唱电影《解密》主题曲陈丽君演唱《白蛇：浮生》主题曲《浮生一白》，绝美戏腔令人如痴如醉；周深带来《解密》同名主题曲舞台首秀，天籁歌声带观众走进电影人的“造梦空间”；胡先煦、李宛妲、娜然、邬家楷献上融合表演《异人之夏》，尽显国风异能炫酷魅力；回春丹乐队则用《逆行人生》片尾曲《鲜花》，致敬为生活奔波的芸芸众生！此外，国际巨星成龙，歌手李宇春、凡希亚、郑棋元、蔡程昱也为观众带来了一系列精彩纷呈的歌舞节目，倾情献歌大众电影百花奖。荣耀百花，蓉城盛放。8月2日至4日，电影频道特别推出“直击百花奖”大型融媒体直播活动，连续三天面向全网，全景、全程、独家、实时呈现奖项与城市、影人与观众的电影故事。直播之中，“观·众”大型融媒体电影社会调研探知普通观众线上线下畅谈观影习惯；多位本届百花奖获奖者，及陆小雅、曹保平、麦家、于冬、王长田、郭帆等电影人参与直播对谈，分享各自的“百花百问”；更多电影人走进成都大街小巷，采风蜀都本土文化，共享蓉城百花精彩每一面。百花奖荣耀六十二春秋，电影人始终与观众同行。在新中国成立75周年即将到来之际，百花奖也召唤着每一位电影人奋勇前进、步履不停，用更多精品力作回馈祖国与人民！

1905电影网专稿 8月4日，第37届大众电影百花奖颁奖典礼在成都举办，101位观众评委代表全国观众，决定9项荣誉的最终归属。颁奖典礼由电影频道主持人蓝羽搭档电影人黄轩主持。最终，《志愿军：雄兵出击》被评为本届百花奖最佳影片，《长安三万里》收获优秀影片。张艺谋以《第二十条》获最佳导演，董润年、应萝佳以《年会不能停！》获最佳编剧。朱一龙、马丽分获最佳男女主角，李雪健、赵丽颖分获最佳男女配角，于适获最佳新人。第37届大众电影百花奖完整获奖名单如下：最佳影片：《志愿军：雄兵出击》优秀影片：《长安三万里》最佳导演：张艺谋（ 《第二十条》）最佳编剧：董润年、应萝佳（ 《年会不能停！》）最佳男主角：朱一龙（《人生大事》饰莫三妹）最佳女主角：马丽（《第二十条》饰李茂娟） 最佳男配角：李雪健（《封神第一部：朝歌风云》饰姬昌）最佳女配角：赵丽颖（《第二十条》饰郝秀萍）最佳新人：于适（《封神第一部：朝歌风云》饰姬发）

1905电影网专稿 2024年对全球电影人来说是机遇与挑战并存的一年，流媒体与影院的“注意力争夺战”仍在继续：《阿盖尔：神秘特工》《蜘蛛夫人：超感觉醒》等好莱坞大片相继折戟；《头脑特工队2》《沙丘2》等续集电影火遍全球；《封神第一部：朝歌风云》在法国热映······本期节目我们邀请到了中国传媒大学副教授、国际新闻与传播系副主任——汤璇，与我们共同聚焦2024年上半年的海外电影市场。好莱坞大片与本土影片竞争共存晓丽：您对于2024年上半年全球电影市场的整体表现有着怎样的评价？汤璇：2024年上半年，全球电影市场的增长态势逐渐放缓，整体来看中国的电影市场表现相对稳健，尽管票房没有达到2023年上半年的数据，但是已经恢复到了2019年上半年76%的水平。就全球主要的电影市场中票房前十的影片来看，今年上半年全球的电影市场呈现出了好莱坞大片和本土影片竞争共存的局面，体现出了全球电影市场的多元化和地域化。北美电影市场内忧外患2024年上半年，北美电影市场正在经历着内忧和外患，影片供给量不足，流媒体持续发力。2023年好莱坞的大罢工对于北美电影市场的根基造成极大的影响，主要表现为已定档的大片的档期陆续推迟、新片供给不足。2024年2月、4月份北美电影市场单月票房创下自2004年以来（除北美疫情严重时期以外）20年票房新低；2024年5月，北美电影市场单月票房只有5.2亿美元，创下1999年以来（除北美疫情严重时期以外）25年同期最低纪录······除了“内忧”，北美电影市场还面临着流媒体平台冲击的“外患”。Netfilx在今年的第一季度委托制作了二百多部电影和剧集，创下了近三年来Netfilx委托制作新片数量的最高纪录。“无论是对于北美电影市场还是全球电影行业来说，这都将是一个非常大的冲击。”汤璇评价说。韩国电影市场温和复苏2024年上半年，流媒体对韩国电影市场的冲击加剧。有媒体发文称“韩国影视要被Netfilx搞垮了”，大量人才和资金都涌向了流媒体平台，奉俊昊、朴赞郁等韩国著名导演选择拥抱流媒体。在流媒体竞争、票价上涨、类型疲劳等众多压力之下，韩国电影市场的观众流失十分严重。今年上半年的观影人数只有6290万人次，只恢复到了2019年的60%左右。尽管面临着流媒体的剧烈的冲击，2024年上半年韩国电影市场总体上呈现出温和复苏的景象。对此，汤璇分析道：“韩国电影市场恢复的驱动力主要来自于《破墓》《犯罪都市4》等本土影片的突出表现，而《头脑特工队2》等好莱坞电影也贡献了重要的力量。”法国电影市场稳步复苏相较于北美和韩国电视市场所面临的诸多挑战，法国电影市场则呈现出了稳定性，电影节展策划成功，本土电影崛起。2024年上半年法国票房总数跃居世界第三，法国电影节以优惠的票价吸引了大量观众，出售当日共卖出了140万张电影票，实现了近二十年来法国电影节门票出售的巅峰。与此同时，法国的本土电影在今年上半年的表现也十分亮眼，自2023年起第一次反超美国电影。本土影片的强势的表现进一步巩固了法国市场的复苏态势。日本电影市场特性明显2024年上半年，日本电影市场稳中有进，动画电影和真人电影双管齐下，以动画电影为主、真人电影为辅的发展格局稳健发展。上半年日本电影市场的票房前三名中动画电影占据三分之二。另一方面，日本动画电影出口的影响力也非常突出，宫崎骏的新片《你想活出怎样的人生》在中国的票房成绩远高于日本本土的票房。目前，暑期档正在各个国家如火如荼地进行，国内暑期档的票房已经接近80亿元的人民币。“今年下半年，全球电影市场将经历一个由多样化内容驱动的复苏期，观众对于高质量和多样化的电影内容需求将进一步推动全球电影市场的创新和调整。”汤璇预测道。2024年下半年，北美市场即将迎来《异形：夺命舰》《变形金刚：起源》等好莱坞大片的回归；法国也利用奥运会和残奥会期间的游客流量优势，计划重新发行带有英文字幕的热门的法国电影；日本动画电影也强势出击，推动下半年票房进一步地增长······让我们共同期待2024年下半年，全球电影市场持续稳健发展，给观众交出满意的答卷。

1905电影网专稿 电影《解密》已正式上映。该片改编自麦家先生的同名小说，讲述拥有数学天赋却孤寂脆弱的容金珍，为密码破译事业倾尽所有、燃烧生命的故事。截至正式上映前，影片点映及预售总票房就突破了1亿元。影片上映后，贯穿全片的十场梦境和亦真亦幻的解密世界引发网友热议，本期《今日影评》邀请到影片的摄影指导曹郁，一起走进电影《解密》的造梦空间。IMAX特制拍摄，记录现实与梦境的双重空间前段时间发布“701”制作特辑中，讲到了电影《解密》全程由IMAX特制拍摄，超大视野、超清细节，尽显大银幕视听大片气质。IMAX特制拍摄指的是前期跟后期全流程化的，首先前期要用IMAX认证的摄影机，《解密》用的是最高级的Alexa65，全世界只有六十六台，专业上来说，就是它在水平的视角上面信息量是普通摄影机的两倍，所以更会有大片的感觉。上下部分也多出26%画面，可以更好地记录现实与梦境的双重空间，其特别高、特别锐的清晰度，也能完美呈现出电影中美术和道具细节，给观众更恢宏、更真实的视觉体验。此外，IMAX摄影机可以做到用广角镜头近距离拍摄人物而不变形，不仅可以细腻记录下演员们的每一个表演细节，更能够带着观众近距离地贴近人物，甚至跟人物产生一种非常潜意识的心理互动感。在摄影指导曹郁看来，《解密》的故事很独特，对于摄影师来说是一个冒险但又很刺激的题材，也是特别值得一拍的个人命运史诗，影片既有很多个梦境，又是必须很真实，平衡梦境跟真实是摄影的一大挑战，想要做到亦真亦幻，让观众既看到了每个梦，看完《解密》以后，又会觉得整部电影是一个梦。十场梦境交叠的顶级视效震撼电影用十个梦连接整部电影，是全体主创最具想象力和创造力的匠心表达。十场梦境对应了容金珍的人物情感和成长变化，与其一生中不同阶段的不同状态构成紧密联系，值得细细品味与探究。曹郁表示“在我的摄影的体系里，特别想能够做到两点，一是让现实中有梦境的感觉，二是在梦境里让所有的东西看起来似乎都是真实的”，也分享了他印象最深的几个场景。第一个就是红色沙滩，仔细看电影能发现红色沙滩上两次的光并不相同，这一切都是《解密》剧组挖空心思的努力结果。美术和道具团队制作出105吨特别染色和固化的红色沙子，并用造浪机进行沙子与海浪的交互测试，摄影团队用75台LED灯组成灯阵根据物理规则模拟落日，整场戏从制作到拍摄历时90天，才带来了无与伦比的视觉震撼。游乐场也是一样，因为这个豪华的游乐园中所有东西都是假定的，如何拍得像梦境一样，给了摄影师很大的难题。比如影片中有一个镜头是两个人跑出一个巨大的棋盘，棋盘是美术搭出来的，还做了几十个五米高的筒子，里面装满了灯，再把它放在数字调光台上编程，让它们可以闪烁，最后再依靠CG把这筒子修成了国际象棋的形状，才呈现出这场游乐场的梦境。火车上的段落拍摄过程中也是特别难，因为不可能真的在一个行驶中的火车上去拍摄，所以为了拍好那场戏，使用了大概六百多台灯去营造气氛。一开始容金珍在玻璃上写字时候，光线微微闪动就像路灯一样，明暗明暗但是很柔和的；随着他逐渐走入车厢里，开始有了更硬的路灯滑过去，这个时候会感觉到不像现实了，它似乎是一个梦的气氛感就出来了。 用电影艺术讲好中国故事《解密》作为2024年暑期档讲述中国故事以及中国电影工业化创新的代表作品，做出了一个很大胆的突破，中国故事是需要好好去讲但也可以有不同的方式。《解密》的核心不是在于“解”，而是在于“密”。《解密》不是悬疑片，也不是谍战片，是陈思诚叙事的革新，陈思诚通过用大量奇观表达，去试图解开《解密》这场梦背后的一个个密码。在创作上，《解密》用了很多新的艺术手法如意识流等等，通过情感化的表述和诗意化的表述来讲述了一个为国家牺牲的传奇人物，让观众在有一种特别温暖的感觉同时也有特别尊敬的感觉。电影会结束，梦会醒来，正如容金珍那句台词，“你分得清梦里梦外吗？”。《解密》这场梦还是需要观众自己入梦，领略这个传奇世界。

1905电影网专稿 电影《解密》正式上映了。截至上映前，影片点映及预售总票房破1亿，与此同时，工作日点映票房连续四日实现逆跌，足以证明了这部影片敢提前点映的底气，以及观众对于影片本身的关注。电影改编自作家麦家的同名小说，出版迄今已20余年。原作《解密》是麦家发表的第一本长篇小说，创作跨度达11年，期间被退稿17次，最终得以发表。该书更是于2014年在海外出版，拿到了与国际一线并肩的版税规格。小说实绩如此辉煌，但是电影的改编之路非常艰辛。在过去20年里，不断有导演找到麦家，希望能操刀完成影视化，但最终都没有真正落地的。因为《解密》难拍，难在“梦”的呈现上——故事里的主角容金珍的解密过程是依靠对自己释梦得以实现。用现在的话来说，这种解题思路很抽象。不仅如此，梦的表现有很多的可能性，是梦幻的，是变幻的，是天马行空的。对于讲究叙事逻辑的电影而言，如何呈现梦境的迷幻，如何让梦境和现实交织服务故事，都成为了陈思诚解开《解密》的关键。在《解密》中，整个幕后团队用最顶级的电影工业打造了十场梦境。这些梦境于容金珍（刘昊然 饰）是十个成长的符号，从懵懂的少年到威严果断的领导者，再到最后的落幕，32年的时光，梦是参与者，也是见证者。我们能从中看到，《解密》的核心不是在于“解”，而是在于“密”。《解密》不是悬疑片，也不是谍战片，是陈思诚叙事的革新。电影是造梦的艺术，陈思诚通过用大量奇观表达，去试图解开《解密》这场梦背后的一个个密码。这恰是陈思诚叙事的高明之处，看似容金珍是梦醒之后，就能解开谜底，但每个梦和现实的细节相互呼应，相互制衡，才有了释梦的可能性。以下为1905电影网根据10个元素进行的解读，从这里或许能让你更好“入梦”，或是更好看懂《解密》本质。1天才电影里反复出现一个概念，“每个人都是独特的密码，这一生就是解密的过程。”容金珍是《解密》最大的密，故事从对他的追忆开启。容金珍是个天才，先天对数字有超敏感的认知。他对数字高度专注，因此忽略了和现实中其他人的关系，可以说社会化程度极低。甚至私生子的身份，让他一度在生活环境中，有一种边缘人的感觉。即便他遇到了小黎黎（吴彦祖 饰）之后，他的实力被发现，但并没有得到更自我的展现。直到遇见了希伊斯（约翰·库萨克 饰），他才真正得到了释放。希伊斯，是世界数学家，也是故事里的另一个天才。如果说小黎黎是发现了容金珍的天赋，那么希伊斯是真正惜才、懂才，和他惺惺相惜的人。可以注意，俩人的交流多是自带竞技性质——相遇时希伊斯给学生出的数学难题、期间俩人多次进行的国际象棋对弈……这些都为俩人后面的人生划下伏笔。这两个人的故事在特别的历史背景下开始，二战刚结束，中国仍处于风雨飘摇之中，而希伊斯则是时代的流亡者。随着冷战时代的开启，亦师亦友的两人分隔大洋两岸，并被划进了不同阵营，开始了真正的对决。而天才的博弈，可以说是传奇。比如短短几封信的往来，彼岸的希伊斯就知道昔日的学生已经成为了自己的敌人。不仅是这种对弈，《解密》里设计了一个关键配角，凸显了“天才”的特殊——和容金珍同期进入701的严实（周游 饰）。在常人眼里，严实一定是有天赋，超高能力的高手，但是他遇到了容金珍，颇有“既生瑜何生亮”的悲情，就像是进入701的那场考核，一个云淡风轻看透表象，一个奋笔疾书的寻求突破。直到故事最后，他都只是活在容金珍阴影下的“普通人”。2暴风的开始容金珍善于释梦，导致自己分不清现实和梦境，需要用去开灯来提醒自己。陈思诚并没有让观众纠结是否处于梦和现实之间，唯有在第一场梦里，他做了一定的模糊。小黎黎彼时发现了他的数学天赋，希望能带他离开容家老宅，恰似蝴蝶效应，影响了容金珍的命运轨迹。这一场从现实过渡到梦，表现整体非常丝滑。一场风暴的开启，也是容金珍的命运风暴。那些被卷起的数字、符号，都暗示了容金珍未来一生羁绊的开始。暴风眼往往是最平静的，尤其相较于后面的梦境。它不是服务于容金珍的解密工作，没有和任何人对决的意义，但这场风暴是容金珍故事的开始，一觉醒来，轿车已经载着他到达新家。其实在这个梦里，我们能发现容金珍的梦都有开始和结束的含义。这里不仅是他命运的开启，也是他和“老爹”洋先生的告别。3红色沙滩红色沙滩出现了两次。但第一次出现并不是在容金珍的梦里，而是在他为希伊斯解梦的故事里。红色是激烈的，既呼应了俩人所处的时代背景，更为俩人未来的博弈埋下伏笔。他们未来的工作，一个是在解救，在拯救，另一个则是无形的杀戮，虽然不见刀，却也造成了牺牲。最后出现红色沙滩是在容金珍的梦里，是他打破了希伊斯设下的迷局，战胜了对方，走向胜利的一步。红色也是充满希望的。两次红色沙滩出现在不同人的梦里，也暗示着希伊斯对于容金珍的影响。第一次俩人并没熟悉，只是希伊斯对容金珍能力的试探，但对他产生了近乎一生的影响。梦里梦外两人都通过下棋进行比拼，或许对于他们而言，红色沙滩是博弈的战场。红色则是“战火”的颜色，呼应了小黎黎送别容金珍时说的那句，“让金珍成为真金”，完成一场浴火的仪式。仔细看电影能发现，红色沙滩上两次的光并不相同。这一切都是整个《解密》剧组费尽心思的努力。美术和道具团队制作出105吨特别染色和固化的红色沙子，并用造浪机进行沙子与海浪的交互测试，摄影团队用75台LED灯组成灯阵根据物理规则模拟落日。整场戏从制作到拍摄历时90天，才带来了无与伦比的视觉震撼。4巨型海象出现在红色沙滩旁的海象，某种程度上正是希伊斯有意无意间给容金珍设下的障碍。希伊斯在和容金珍一次下棋时发现，自己拿走一枚棋子之后，会牵动对方的注意力。他非常敏锐地抓住金珍的这种信息点，为自己的密码工作铺路。尤其是他送给容金珍那首披头士乐队的《I Am the Walrus（我是海象）》，都牵制了容金珍的思绪，连梦里的象牙人正是海象的变体。值得注意的是，陈思诚非常巧妙地使用了披头士乐队具有反战意识的经典歌曲《我是海象》。这首歌的创作故事也非常有趣，是列侬听说有语文老师要求分析披头士乐队的歌词，他就把之前没有完成的三首歌的灵感拼接起来，用《爱丽丝梦游仙境》里“海象”的意象。反战意识和迷幻解读的设定，都让《我是海象》成为这部电影的不二选择。为此，陈思诚斥巨资购买了披头士乐队音乐作品在亚洲地区的首次授权。对金珍而言，海象是一种阻碍，但对于其他人而言，沙滩上的海象，无非是房间里“看不见的大象”。5游乐园设施容金珍破解紫密的那场梦里，他置身于一个豪华的游乐园中。根据本片科学顾问赵燕枫提供的灵感，摩天轮的运动轨迹是转轮密码式的，恰好象征了恩尼格玛密码机，这也让容金珍由此获得了紫密的灵感。摩天轮碾压游乐园的其他设施时，代表了他真正断舍了对外界的迷恋，全身心投入到701的解密工作中，是对自己的一次告别，也真正意义上实现了从少年到成年的迈进。我们能发现，这些游乐园的设施恰好对应了他在容家生活的时光里，最美好的三个物件——小黎黎送的钢笔、跟希伊斯对弈的国际象棋、容家喝水的茶壶茶碗，代表着他生命中曾经出现的亲情和友情。6漂浮的数字破译紫密之后，迎来了更复杂的黑密。这个梦境展现了容金珍在破译过程中遭遇的困境，他深陷其中，破译工作无法取得突破。电影前期也用棋疯子（肖央 饰）的处境，暗示了如果容金珍陷入解密不能自拔，生活将可能进入另一个极端。这里也为他后面的发展走向埋下伏笔。7计算机“埃尼亚克”在容金珍和希伊斯早期的交往中，如果说海象是具象化的障碍，那么计算机埃尼亚克则是无形中设下的另一个障碍。容金珍曾经有机会跟希伊斯去美国学习，能接触到计算机埃尼亚克，更无限可能的了解数字背后的奥秘。但意外让他距离计算机埃尼亚克非常遥远，这成为了他的执念。由于黑密的复杂性，他误以为造成这个困境的是早期计算机埃尼亚克。在这场人脑和电脑的对抗中，他感到深陷其中，破译工作无法突破。甚至在一场梦里，这种对抗表现的更实体，病床上输液管表示埃尼亚克在吸取容金珍的血液，同时也暗示容金珍身体和精神的透支。8《红灯记》&摇滚乐从《红灯记》到摇滚乐队的转场，这个梦境也是对时代背景的交代，更是站下了中西两方不同状态的强烈对比。这再一次强化了容金珍对早期电脑的抗拒和恐惧，同时暗示了他背后701部队和希伊斯背后组织不同技术支持下的侦察解密能力的对比，进一步强化了容金珍陷入黑密的困境之中。9漩涡/迷宫/深渊摩天轮是对紫密的暗示，而漩涡/迷宫/深渊是黑密不同维度的具象。希伊斯看似是设计了黑密，同时更是延续同容金珍那局少了一颗棋子的棋局。“迷宫”代表黑密具有迷惑性，“深渊”代表黑密深不见底，“漩涡”和“漩涡”中的数字代表希伊斯对黑密进行了数学伪装，扭曲了密本密码的统计特征——混搭了极难和极简，真假难辨，迷惑解密者。到底是数字的文本组合，又或是藏于音乐里的信息点。这恰是《解密》的核心，破译数字的重点，而是要通往人的内心。正如影片里的那句台词，“你相信那些密码能把人逼疯吗？”10红色大门呼应多次出现的红色沙滩，莫过于电影里的红色大门。红色是希望，而门可以是入口，也可以是出口。容金珍的在最后打开了一扇门，是密码解开之后，是豁然开朗的世界，依旧是红色沙滩上和希伊斯的下棋。这是他短暂的回归，也是借助严实的身份，帮助希伊斯的一次解脱。棋局可能还会继续，只是对于他们而言，其实是回归到最初状态。梦会醒来，只是电影最后对容金珍的落点是残酷的，11717天，32年，容金珍的一生。正如容金珍那句台词，“你分得清梦里梦外吗？”。可能还是需要观众自己入梦，领略“造梦”下的这个传奇世界。

1905电影网专稿 每一个努力生活的人，都值得一个五星好评。继《我和我的父辈》后，徐峥时隔三年再执导筒，携辛芷蕾、王骁、贾冰、冯兵等实力演员奉上最新力作《逆行人生》，暑期档电影“外卖”8月9日就将影院送达。8月2日，电影频道“电影的夏天”直播季推出《逆行人生》北京首映融媒体直播活动，全程记录影片“好运直达”北京首映礼的台前幕后，同时深度对话影片主创，捕捉首拨业界、观众口碑。电影《逆行人生》聚焦外卖员群体。片中，徐峥饰演的高志垒被大厂裁员，为了扛起生活重压，人生步入逆行道的他，在辛芷蕾饰演的妻子肖妮支持下重新出发，在送外卖的过程中，与外卖站“人生小队”同行们相守互助。“好运直达”北京首映礼现场，影片导演、领衔主演徐峥，领衔主演辛芷蕾，主演王骁，特别出演贾冰，主演冯兵、丁勇岱、丁嘉丽、陈哈琳，特别介绍邬家楷、刘美含等主创亮相，彼此互送“五星好评”，并与首批观众、行业嘉宾分享创作感悟。徐峥表示，这一次的创作重回现实主义题材初心，片中角色保持着“路路通”的心态，希望用这样一个关乎每个人的故事，去传递希望与温暖。现场，他与片中“妻女”辛芷蕾、陈哈琳还原“跳芭蕾”名场面。辛芷蕾指出肖妮是“情绪富翁”，一直在为家人的情绪托底，小演员哈琳一句“妈妈跳的是天鹅，爸爸跳的是鸭子”更逗笑全场。在M观影团首映专场，到场主创为电影频道观众送上向日葵，祝福大家向阳而生、拥抱阳光。映后，王骁回应最近自己在网上火了的“走路”梗，并为“走路粉”送上现场教学；贾冰透露最近和正在合作的黄景瑜练出一身肌肉，高呼“真不是P的”；演员刘美含获得到场的真实女外卖员观众点赞，直言要为这些了不起的女性点赞。M观影团映后合影做客“蓝羽会客厅”，徐峥忆起自己“卧底”外卖员行当的经历，透露有一次接了一单“鱼”餐，但商家要等到外卖员到店接单后才开始做，“这20分钟我可不能浪费，赶紧又接了一个奶茶店的单”！对于合作演员，徐峥也不吝赞誉之词。点赞王骁适合演喜剧之外，徐峥谈及贾冰在片中表现时表示，“笑点只要给了他就能全部呈现出来”，还透露贾冰在片场炒的菜全被主创“抢”光了，“他应该拍一部美食电影”！徐峥做客“蓝羽会客厅”接受电影频道直播专访时，一众主演也分别给出“逆行”独家揭秘。直播镜头下，辛芷蕾透露专门为戏学了两个月的架子鼓，甚至还往家里买了鼓，“本以为很简单的乐器，没想到学起来很难，但确实很解压”！辛芷蕾回应导演的夸赞，王骁笑言“我也挺喜欢演喜剧的”。在他看来，演喜剧和演正剧还是不太一样，“在喜剧中，逻辑有时是反着的”。王骁贾冰坦言，在接到徐峥导演邀约之时恍惚了一下，“不是生活流的吗？我这样也可以？”没想到徐峥直接回应：你就挺生活的啊！贾冰眼中的徐峥非常善于把握笑点与泪点，能够牢牢把握真实生活的节奏。贾冰为演好外卖员角色，冯兵坦言拍摄前曾回老家跟着亲戚送了一段外卖，“不真正去送不知道那种辛苦”。和外卖员吃穿住行在一起的经历，给了冯兵很多力量，以至于在演的时候反而没有修饰，“简单，如一，纯粹”。冯兵在两位年轻演员——邬家楷与刘美含眼中，徐峥导演在片场是个“分裂”的人，“在自己演的时候，还要作为导演看自己演的部分”！很早就和徐峥有过合作的刘美含更动情表示，他对自己而言就像一个“慈父”。邬家楷（图左）、刘美含首映过后，电影《逆行人生》收获不俗的首波口碑。“喜感治愈”“真实敢拍”“有笑有泪”成为评价高频词，其中贴近生活的现实视角，让一些观众感受到了“直面生活的勇气”，“人与人之间的善意”也让很多观众得到治愈。首映礼上，业内观众也给出好评。导演宁浩直言电影中的笑点“很轻松，真诚直抵内心；编剧陈宇表示影片超出预期，是又一部现实主义力作；导演邵艺辉感慨影片“让我们知道该如何生活”，很有意义；演员刘天池、胡军、梅婷、梁静、张天爱等，也对片中演员群像的优秀表演大大点赞。截至发稿前，2024暑期档电影票房已突破80亿，观影人次近2亿，《逆行人生》等新片的加入，也将继续推动暑期档大盘的火热。本周末（8月3日至4日），电影《逆行人生》开启全国20城点映，口碑持续发酵中。8月9日，影片将正式公映，电影频道“电影的夏天”直播季将继续关注暑期档佳片表现，与全国观众一道积极助力2024暑期档。

主持人蓝羽（图左）与《异人之下》主创1905电影网专稿 来成都，继续转！8月2日晚，电影《异人之下》与电影频道联合举办的“异人之夏”联欢会来到最终站——成都，导演、编剧乌尔善与联合导演夏鹏，继续携主演胡先煦、李宛妲、宋宁峰火热开“炸”，为蓉城带来夏日狂欢“异”彩。活动全程透过电影频道“直击百花奖”融媒体直播呈现，延续“电影的夏天”直播季对于2024暑期档热片的关注。来到联欢终站，“异人之夏”炫酷燃炸不减，在延续电音歌舞、武术表演等保留节目外，“异人团”全面更新节目单，为成都观众带来全新体验。现场，主创与观众“玩”成一片，令人热血沸腾的表演，将大家带入奇幻世界。乌尔善、“徐四”宋宁峰与HYPER SLASH超级斩乐队《以弱制胜》热烈开场，瞬间点燃欢呼。为影片打造原创音乐的Anti-General用一曲《七截阵》，将“炁”势磅礴的国风超能力世界淋漓展现。Anti-General、MiniG迷你机乐队、HYPER SLASH超级斩乐队重现影片中的经典配乐，电子音乐、流行舞曲、摇滚核嗓等风格炫彩“混搭”。施鑫文月中英混搭说唱《Sad Boi,耙耳朵》，也将东道主的巴蜀文化带入会场。超级斩（Hyper Slash）乐队演唱歌曲《向日葵盛开的地方》迷你机（MiniG）乐队 演唱歌曲《Loser》施鑫文月表演歌曲《Sad Boi,耙耳朵》继续与蓝羽搭档主持的“张楚岚”胡先煦，在最后一站彻底释放自己，激动到把鞋都踢掉的他，在线向观众求“一点鼓励”，并以一曲《心猿归正》回馈影迷。“回到家乡”的“宝儿姐”李宛妲再展十八式武艺，一曲《黄杨扁担》动情回荡于成都夜空。在越来越熟练的“DJ徐四”宋宁峰带领下，全场“异人”迪斯科齐舞，嗨翻蓉城。点击链接收看：“异人之夏”成都联欢会 胡先煦超燃献唱歌曲《心猿归正》胡先煦表演歌曲《心猿归正》点击链接收看：太飒了！“异人之夏”成都联欢会 李宛妲表演《宛妲十八式》李宛妲武术表演《宛妲十八式》点击链接收看：“异人之夏”成都联欢会 宋宁峰《异人 DISCO》秀RAP主创演唱《异人 DISCO》“我要从南走到北，我还要从白走到黑。”联欢会尾声，“灵魂歌者”乌尔善再展歌喉，“新歌”《假行僧》继续惊艳。从神话史诗巨制《封神三部曲》，到国风超能力电影《异人之下》，乌尔善拓新中国电影类型的脚步从未止歇。乌尔善演唱歌曲《假行僧》近日，在电影频道融媒体直播镜头记录下，《异人之下》各位主创街头卖“异”的全新宣传模式引发关注。在感叹这些“卖艺不易”与影片气质同样“癫狂好玩”之余，很多影迷也被主创们的真诚打动。《异人之下》剧组成都打卡联欢会现场，乌尔善对此回应表示，这趟“异人之旅”单纯怀着想要做好一部电影的心而开始。“每一次尝试新的东西，都是面对未知、挑战自我的过程，我们一直关注着大家的评价，并感谢观众的支持，在有限的生命里做有意义的事情、拍热爱的电影，不愧对观众对于我们的期望，一切其他的交给命运、交给时间。”M观影团观众齐聚“异人之夏”成都联欢会联欢来到终点，《异人之下》的银幕征程还在继续。电影频道“电影的夏天”直播季将持续关注2024暑期档佳片表现，与全国观众一道助力“电影的夏天”。

1905电影网专稿 荣耀百花，蓉城盛放。8月3日，电影频道“直击百花奖”融媒体直播活动来到第二天，继续全景、全程、独家、实时呈现奖项与城市、影人与观众的电影故事。直播次日，星光熠熠——“观·众”大型融媒体电影社会调研继续，普通观众线上线下畅谈观影习惯之外，更多百花荣誉影人也分享各自的“百花百问”；电影艺术家走基层活动继续采风成都本土文化，百花奖出席影人深度对谈，《解密》摄影指导曹郁带来IMAX特制拍摄大师课；百花颁奖典礼预备就绪，彩排画面带你提前感知荣誉氛围！从观影频率到购票选择“观·众”调研折射市场秘辛62年来，中国电影观众用一张张选票，投出一代代百花奖荣誉影片及影人。本次“直击百花奖”融媒体直播中，电影频道特别推出“观·众”大型融媒体电影社会调研版块，将观影话语权传回人民，倾听成都本土观众对于电影的喜好及选择标准，探寻一线观众的观影口味与习惯。直播第二天适逢周六，参与采访的观众不局限于成都本土，更有来自全国乃至世界各地的游客。采访中，观众最为积极回答的问题与观影频率及喜爱的电影类型相关。很多观众表示，去电影院看电影仍然是在休闲时间“前几名的选择”，在暑期档、春节档这样片子更多、更好的热门档期，看片频率会比平时更高。以年轻女性为主的受访观众，表示最常和好朋友、家里人一起结伴观影，看电影多多少少都有助于友情、亲情的联结。以暑期档观影选择为例，受访者们更偏爱《抓娃娃》《默杀》《神偷奶爸4》《头脑特工队2》，喜爱类型集中在喜剧、悬疑、动画之上。巴黎奥运进行时，部分观众也透露在影院里看了乒乓球混双决赛、中国女排小组赛等赛事。而对于最期待在影院看到的电影，有观众提到了将于七夕上映的动画电影《白蛇：浮生》，直播当日新鲜上映的《解密》也将成为很多人的下一部院线观影作品，还有一些观众期待能在影院看到《夏洛特烦恼》《哪吒之魔童降世》等经典电影的重映。谈及最为信赖的电影人，有观众表示只要是张艺谋、周星驰、贾玲执导的电影就会“闭眼买票”，沈腾、马丽、吴京、赵丽颖、阮经天、王俊凯等曾获百花奖提名的演员，也得到观众们的品质认可。对于电影评论口碑这一相对尖锐的问题，多数受访者坦言虽然不会刻意地区写影评，但会在日常已经社交媒体上与朋友进行“好不好看”等讨论，自己买票前也会去查影片的评分或网上的说法，观影选择或多或少会有影响，不过看完之后还是只会忠于自己的观感。电影是什么？对于这一相对抽象的问题，多数观众认为电影是生活中休闲解压的最佳选择之一，可以透过影像体验不同人生，丰富自我的精神世界，感受不同的人生。一位正在成都参与社会公益活动的观众表示，电影《我和我的家乡》中沈腾饰演的村干部给了自己很大激励，未来也要像那个角色一样，回到家乡、走进乡村，建设出那些曾经只出现在电影里的美好。影人观影调查大揭秘荣誉影人畅游成都电影人是否也会到影院看电影？他们观影时都有哪些偏好与习惯？电影频道融媒体直播，特别将“观·众”百花百问问卷调整为电影人版本，向前来参加百花盛事的影人发出调查邀请。调查采访中，《流浪地球》系列导演郭帆表示，工作之余会去影院观影，有时候会跟家里人一起，但自己的孩子却“不一定会带我”，自己只是“偶尔的观影搭子”。作为观众熟识的影人，影院观影有时也会对他造成困扰。郭帆笑言：这也就是我媳妇为什么不太愿意跟我一起看电影的原因！谈及暑期档最为推荐的影片，郭帆继续为此前盛赞的《从21世纪安全撤离》点赞，指出这部影片在视听表达上尤其不一样，导演李阳和《宇宙探索编辑部》导演孔大山一样，都是作品与人相一致。郭帆做观影问卷获得本届百花奖最佳男配角提名的演员魏大勋也参与调查分享。对于观影频率，大勋表示一年会去电影院好几次，有空就会去看。谈到平时喜欢看什么类型的电影，孝顺的大勋说“一般取决于我爸对什么片子感兴趣”！已经在影院三刷《志愿军：雄兵出击》的他，直言每次看都有不同的感受。“第一遍是看自己，后来就是看各种细节。”当提到作为电影人，看电影是否还会有单纯的乐趣，魏大勋表示肯定是有的，“除了拍戏的时候是工作的状态，观影时还是作为一个普通观众，具有很放松很普通的状态。”而他对电影的评价也很简单，“只有喜欢或不喜欢”。魏大勋获得最佳女配角提名的文咏珊，在调查中表示会到影院支持新鲜上映的《解密》。据她透露，自己在影片杀青之日曾去探班，看了半天都没发现主角竟是刘昊然所饰演，整个剧组从演员妆造到器械设备都让她大开眼界。文咏珊填写观影调查问卷在电影艺术家走基层版块，电影人们继续打卡成都文化地标，感知蜀都深厚底蕴及其时代新貌。赵晓明、黄海冰、闫青妤、田岷、方晓莉、叮当、张宏来到传承百年的“戏窝子”悦来茶园，观赏川剧表演，并与“变脸”演员热烈互动；成都“土著”田羽生带领艺术家们打卡歌曲《成都》唱火的玉林路，在玉林三巷民谣里采风老物件，并伴着夜色唱响《成都》；刘劲、颜丹晨、孙帅东走进成都高新区交子之环，畅饮特色盖碗茶，共议成都电影故事。川剧表演采风成都玉林三巷民谣里采风走进成都高新区交子之环颁奖典礼抢先揭秘百花荣誉静待盛放8月4日，第37届大众电影百花奖的重头戏——颁奖典礼就将隆重举行。哪些星光影人将前来赴百花之会？主持人将出现哪位惊喜影人面孔？掌握投票权的观众评委从何而来？直播之中，多位将出席颁奖典礼的电影人亮相访谈之中。除郭帆、魏大勋、文咏珊外，博纳影业总裁于冬畅谈博纳与中国新主流电影踔厉奋斗的十年，展望未来十年也能更好推动影视产业发展。出席百花电影文化论坛的导演曹保平、作家麦家也接受采访，畅谈各自电影作品中的文学母题，探求文学性与视听影像的双赢。于冬曹保平麦家直播尾声，电影频道记者走进本届百花奖颁奖典礼举办场地，在彩排现场为观众揭秘。直击颁奖典礼彩排现场率先揭开的重头机密，便是本次百花奖颁奖典礼的主持人阵容——继去年金鸡奖后，电影频道主持人蓝羽与电影人黄轩将再次搭档主持。尽管有着“二搭”默契，但黄轩坦言，这次因为只有两个人，所以还是特别紧张。对于身边的电影人朋友，蓝羽给出专业鼓励：没问题！蓝羽、黄轩将搭档主持百花奖颁奖典礼百花奖颁奖现场最为紧张刺激的环节，莫过于101位评委的现场投票。彩排现场，次日即将决定本届百花奖荣誉归属的评委们提前就位，熟悉投票环节。一位接受电影频道记者采访的评委表示，自己本身就是中国电影的资深影迷，在报名时投递了很多日常写过的影评，最终很幸运地入选。据她介绍，自己现在特别紧张也特别激动，很期待最后奖项到底花落谁家，因为自己也完全不清楚周围评委都会作何选择！采访现场评委彩排现场，众多表演环节演员正在紧张“备战冲刺”中，期待为全国观众呈现一场高质量的精彩典礼。明晚（8月4日）20:00，CCTV-6电影频道电视端及电影频道融媒体矩阵平台将同步直播颁奖典礼盛况，18:10将提前呈现入场仪式。“直击百花奖”直播最后一天也准备了更多荣誉影人的现场对谈，敬请期待！六公主加班餐

1905电影网专稿 花重锦官城，蓉城百花开。8月2日，第37届大众电影百花奖开幕论坛在成都举行。2024年是习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话发表十周年。百花奖开幕论坛以“时代光影、人民情怀”为主题，邀请十年来在不同阶段、不同领域有贡献，有代表性的电影人，回顾十年电影进步道路上的共同记忆，梳理总结中国电影这十年的成长脉络和成就，为中国电影持续高质量发展铸魂、凝心、聚力。回顾十年历程以精品力作开启中国电影“新篇章”“迎风而立，向阳而生！中国电影过去十年，是与时俱进的十年。”中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿首先进行主旨发言，回顾了过去十年间中国电影人奋楫笃行取得的丰硕成果：中国电影票房、电影产量、观影人次、银幕数量长期稳定保持在世界前列，国产电影市场份额不断扩大，中国已成为全球最大的电影市场之一。与此同时，近十年来，创作者坚持以“人民为中心”的创作导向，新主流电影成为国产电影的中坚力量，温暖向上的现实题材电影成为潮流，通过电影创作对优秀传统文化进行了创造性转化和创新性发展，不同类型、形态、受众定位的电影也实现了多元化发展。尹鸿在主题分享中，中影集团董事长傅若清回顾过往十年的创作经验，强调电影人应与时代同频共振，用精品力作回应人民的精神文化需求和期待。未来，中影也将紧扣民族复兴的时代主题，在题材、类型、叙事上不断创新，将推出全景式展现抗美援朝战争的《志愿军》第二部，庆祝澳门回归25周年的影片《你不来，我不老》，兼具诗性表达和电影美学的电影版《只此青绿》，金庸经典作品改编的《射雕英雄传：侠之大者》，纪念抗日战争胜利80周年的《吉祥照相馆》，以及现实题材的《天才翻译家》《我不是梵高》等一系列作品。傅若清以2013年的《智取威虎山》为起点，博纳开启了新主流大片的十年探索之路，先后拍出了《湄公河行动》《红海行动》《中国机长》《长津湖》系列等叫好又叫座的作品。博纳影业董事长于冬将创作经验总结为：“用现代电影的制作理念将主旋律大片升级为商业类型电影，用家国情怀浓墨重彩地书写国家历史，不辜负时代的召唤和人民的期待。”未来十年，推动中国电影走出去，向世界讲好中国故事，博纳将打造“海外故事三部曲”，讲述中国人在海外生存奋斗的充满情感力量的故事。于冬光线传媒董事长王长田总结，在过去的十年中，光线在电影票房成绩、动画电影创作，类型片表达，以及人才培养等多个维度都取得了斐然成绩。接下来，光线也将继续带来近百部类型题材多元的作品：动画片方面，备受期待的《哪吒之魔童闹海》，易中天编剧、监制的《三国的星空》即将上映，“中国神话宇宙”已经规划了20多部作品，“开篇之作”是《涿鹿之战》，《新大闹天宫》目前处于前期阶段，《大鱼海棠3》《姜子牙2》也在创作中。科幻片方面 ，张艺谋导演的《三体》以及《火星孤儿》《群星》等都在创作中。继《第二十条》后，社会法律题材“第X条”系列还会继续，比如《第三条》《第十七条》《第二十一条》等；电视剧《人民的名义》导演李路的第一部电影《人民的正义》也在创作中。王长田导演乌尔善以“行必至远 中国电影工业化的探索之旅”为主题回顾了自己和团队过去十年在国产电影类型创新方面的经验感悟。他表示自己和团队每一部作品都力求实现类型创新，《封神第一部》的神话史诗类型在当年看起来是有点冒险的决定。“从影片公映直到今天，《封神第一部》被翻译成多种语言，在海外多个国家正在上映，我们中国人自己的神话史诗大片也得到了世界观众的共鸣。”他也表示将继续坚持探索电影工业化，通过演员训练营的形式为行业输送新鲜血液。“不要因为路远而踟蹰，只要出发就必到达。”乌尔善导演郭帆则用过去十年完成了从青年导演向“中坚力量”的蜕变。他提到拍摄《流浪地球》的过程，让团队积累了电影工业化的宝贵经验，更意识到引入现代管理理念和制度的必要性，涉及到项目管理、风险控制、资源配置等多个方面。未来十年，郭帆也会继续深耕科幻电影创作，将更多新质生产力、新技术，投入到实际拍摄中，创作出彰显中国国力、理念和文化的佳作。郭帆中国作家协会副主席、四川省作家协会主席阿来从他参与电影创作的切身经历出发，提出读者、观众与创作者、制作机构之间是一种互动关系，而这种互动应该是良性的，向上向美的。他同时鼓励电影人在已有的商业类型之外，应该有大胆突破的创作勇气。阿来导演、编剧、监制黄建新认为，新主流电影在过去十年取得的成功促进了现实题材电影的蓬勃发展，中国电影人未来也应注重创新，积极拥抱技术发展带来的新挑战、新可能，“中国电影是航行在大海之中的船，虽然波涛汹涌，但仍努力前行！”黄建新畅议类型创作与高质量发展推动中国电影“走出去”从电影大国走向电影强国，中国电影实现高质量发展，离不开青年创作者的不懈探索和大胆创新。圆桌对话环节，新锐导演田羽生、董润年、殷若昕、徐展雄，追光动画总裁于洲、新丽传媒高级副总裁李宁齐聚一堂，就“电影创作突破与高质量发展”展开热烈讨论。谈到爱情类型片的创作，《前任》系列导演田羽生总结成功经验就是从生活取材，将个人经历和感情体悟融入到电影创作之中，打破了“王子公主式”爱情片的传统套路，才能真正与观众达成共鸣。未来，他将打造“分手”系列，探讨年轻人如何处理爱情与生活的关系。田羽生从《心花路放》到《年会不能停！》，导演、编剧董润年一直在深耕喜剧类型片赛道，他认为《年会不能停！》之所以能收获好评，不仅在于影片的喜剧效果，更在于其与打工人产生了情感连接和共鸣，这也是商业类型电影创作的新趋势。“现在的观众观影更看重情绪宣泄和社交属性，也让社会议题的电影受到欢迎，我们在创作中也应思考如何撩动观众的情绪。”之后除了《年会不能停！》续集，董润年也希望能在科幻、动作等领域进行多元类型探索。董润年2021年，《我的姐姐》拿下8.6亿票房，成为家庭题材影片的一批黑马。导演殷若昕坦言，因为在创作过程中坚守了本心和初心，没有为冲突而冲突，而是力求还原生活本身的节奏，让观众真正带入了影片中的人物和情感。在之后的创作中，她也会力求创新，在喜剧类型，戏剧与电影的融合方面都会有所尝试。殷若昕导演徐展雄分享了拍摄《革命者》和新片《盗火者》的心得体会：要把人物放在第一位，立体生动地展现出英雄身上“普通人”的一面，“《盗火者》展现的100年前的青年，和现在的年轻人一样，也要考虑上什么学校，毕业去哪工作，下顿饭钱从哪来等现实的问题，把英雄还原成普通人，才能让观众共鸣。”徐展雄从2013年创立，追光动画走过了11年的历程，总裁于洲表示“中国团队，中国故事，中国观众”是团队一直坚持的创作理念，未来也将继续打造“新传说”系列、“新神榜”系列和“新文化”系列，弘扬中华优秀传统文化。同时，追光动画《猫与桃花源》《白蛇2：青蛇劫起》等多部作品在海外发行后收获热烈反响，未来也将继续发挥动画电影在“走出去”方面的优势，将中国故事讲给世界听。于洲回看过去十年，资深电影制片人、发行人李宁认为，中国电影发行终端实现了突飞猛进的发展，银幕数量和硬件条件都领先世界。同时，互联网的飞速发展也改变了电影宣发的业态，出品、宣传、发行每个环节都要积极应对市场的变化。谈到《热辣滚烫》的海外发行工作，李宁透露目前该片海外总票房已达800万美元，成为今年海外票房最高的华语片。影片的励志主题能够超越国界，引发全球观众的共鸣，“未来，我们在创作上也会立足本土，放眼全球，让中国电影在海外票房大卖，我们一直在探索！” 文/米亚 摄影/杨楠

1905电影网专稿 荣耀百花，蓉城盛放。8月2日，第37届大众电影百花奖在四川成都开幕，电影频道“直击百花奖”融媒体直播活动也正式开启，面向全网呈现奖项与城市、影人与观众的电影故事。全景，全程，独家，实时。直播首日，亮点频出——直播镜头全面呈现开幕式、电影艺术家下基层等百花奖主体活动内容，惊喜带来《解密》主创成都citywalk、《异人之下》成都联欢会等暑期档热片特别活动，更将话筒交给成都市民，独家聆听他们作为中国电影观众的心声。蓉城百花正式绽放主体活动全程记录8月2日晚，第37届大众电影百花奖开幕式在成都隆重举行。仪式由曾荣获百花奖最佳男配角荣誉的电影人侯勇，与成都广播电视台主持人袁莉共同主持，李雪健、肖桂云、祝希娟、陶玉玲、王兴东、郭帆、陈思诚、刘昊然、吴彦祖、俞飞鸿等电影人出席。仪式之上，中国电影家协会及四川省、成都市领导致辞，回溯百花奖辉煌历史，赞颂近年来中国电影发展成就，欢迎电影人与观众共赴蓉城电影之约，正式宣布本届百花奖开幕。开幕式上，本届百花奖提名影片与演员的高光影像集中展示，为将竞夺观众票选荣誉的影人加油打气。成都交响乐团奏响《小花》《夏洛特烦恼》等影片经典旋律，盲童童声合唱曾提名百花奖的电影《送你一朵小红花》同名主题曲，用音乐向电影致敬。作为中国电影主要票仓之一，四川与中国电影的发展紧密相连。在开幕式分会场——新明电影院，演员刘晓庆深情讲述这座影城的百年历史；基层牧区放映员“王老表”的事迹感动全场，全场蒙眼参与的“听电影”体验，也将大家的敬意引向无障碍观影讲解员群体；四川省扶持优秀影片《永不失联的爱》与《阳光俱乐部》主创登台，讲述新片与四川的缘分；让电影走进大众——“2024年全国电影惠民消费季”启动仪式同场举行，为全国观众带来“电影的夏天”福利。2024年全国电影惠民消费季启动无障碍电影放映作为历届金鸡百花电影节的重要主体活动之一，“电影艺术家下基层”活动继续走进成都。直播镜头中，刘晓庆、刘劲、卢奇等资深电影人走进郫都区战旗村，在线采风四川本土非物质文化遗产——蜀绣技艺；颜丹晨与孙帅东则来到成都科创生态岛，体验模拟动车驾驶，感受中国科技前沿力量。乘百花东风回到家乡四川，也令将周总理形象塑造得深入人心的刘劲感到“非常高兴”。面对电影频道直播镜头，刘劲也独家透露自己将出现在新片《解密》之中，力赞该片将是导演陈思诚一次崭新的呈现。本届百花奖期间，众多暑期档新片、国产优秀影片以及历年获奖影片，将在百花展映单元特别放映。在百花奖获奖影片《我和我的祖国》放映之前，中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿为观众进行专业讲解，独家透露影片的“改名”秘事——从《我们的祖国》到《我和我的祖国》，个体的命运与情感得以放大，更能体现影片故事与日常百姓生活的联结。暑期档新片主创联欢《解密》《异人之下》书写成都日志百花盛会，2024暑期档新片不缺席。《解密》与《异人之下》两部暑期档新片主创“空降”成都，将锦官城之夏装点为更加热烈的“电影的夏天”。作为本届百花奖开幕影片，电影《解密》众主创齐聚成都，亮相多项直播内容。电影《解密》众主创百花奖开幕式上，影片原著作者麦家，编剧、导演陈思诚，领衔主演刘昊然，特别出演吴彦祖、俞飞鸿，主演任璐遥、陈雨锶、王雨甜、周游等主创登台，分享“百花”心情。求新求变，是陈思诚对于《解密》的追求。现场，他表示任何的求新求变都面临着风险与挑战，这一次的《解密》之“梦”，希望能由电影人与观众共建，“期待观众走进影院观看《解密》，多给我们一些机会，你们会继续爱上中国电影！”作为剧组代表，任璐瑶与陈雨锶亮相电影频道融媒体直播。带领全网观众“云”上体验成都citywalk的她们，与电影频道主持人金泽来到兴隆湖畔，在不同打卡点搜寻《解密》线索。晴空万里，波光粼粼，蓉城日常美景，令网友留言惊呼：成都旅游一般会去武侯祠之类名胜，没想到市内还有这种景色，不愧是天府之国！携夏鹏、胡先煦、李宛妲、宋宁峰来到联欢终站，将“异人之夏”联欢会带到成都的《异人之下》导演乌尔善，直呼继续“卖艺不易”，之所以这么“拼”，都是希望回馈全国观众对于影片不离不弃的支持，也要将演员们的努力让更多人看到，“我们永远在路上”。联欢会上，连续三站一展歌喉的“灵魂歌者”乌尔善改唱“新曲”，以一首《假行僧》“新声”夺人。乌尔善现场敞开心扉，坦言每一次创新的尝试，都是“以弱胜强”的过程，“一切交给命运、交给时间”。继续与蓝羽搭档主持的“张楚岚”胡先煦，在最后一站彻底释放自己，激动到把鞋都踢掉的他，在线向观众求“一点鼓励”，并以一曲《心猿归正》回馈影迷。“回到家乡”的“宝儿姐”李宛妲再展十八式武艺，一曲《黄杨扁担》动情回荡于成都夜空。在越来越熟练的“DJ徐四”宋宁峰带领下，全场“异人”迪斯科齐舞，嗨翻蓉城。“巴适得板”的联欢会外，《异人之下》主创在直播镜头下漫游成都街头，打卡交子之环双子塔等地标，将“异人之夏”融入锦官城“电影的夏天”。“观·众”调研观众心声影人对谈行业前沿62年来，中国电影观众用一张张选票，投出一代代百花奖荣誉影片及影人。本次“直击百花奖”融媒体直播中，电影频道特别推出“观·众”大型融媒体电影社会调研版块，将观影话语权传回人民，倾听成都本土观众对于电影的喜好及选择标准，探寻一线观众的观影口味与习惯。采访之中，好客且健谈的成都百姓，用喜感及深度并存的“龙门阵”，给电影频道记者留下深刻印象。很多观众表示，在这个暑期走进影院看了《抓娃娃》《默杀》等影片，在片中看到了很多现实生活的映射，无论家庭教育还是校园霸凌等议题都引人反思。《云边有个小卖部》《解密》《异人之下》等影片的音乐、摄影、特效等，也得到不少观众的表扬，直言看到了中国电影不断进步的工业化表现。有观众透露，最近带着父母一起去看了《抓娃娃》，本以为只是“图一乐”，但没有想到最后和爸妈都有所触动，“没有想到拉近了我们的情感交流”。针对屏摄等不文明观影行为，不少观众在镜头前呼吁大家拒绝此类行为，提高版权意识，为周围观众创造友好的观影环境。电影在大家的生活中扮演了怎样的角色？透过“观·众”线上线下全域覆盖的调研，电影频道发现优秀的电影作品仍能为大众带来精神上的补给，在流媒体发达的当下，好的影片依旧能够吸引人们走进影院，优质作品是中国电影人与观众对话的最佳渠道。观众之外，更多百花荣誉影人也将透过“直击百花奖”直播分享创作心得与前沿资讯。谈及第35届百花奖最佳编剧获奖影片《哪吒之魔童闹海》，光线传媒董事长王长田坦言很难用过去类型片的标准去衡量这部影片。“这是一部将现实题材、动画、科幻等多种元素融合在一起的影片，以至于很多人说从来没有在电影院看到过这样的电影，对中国电影是非常有意义的一次探索。”而对于张艺谋确认执导的电影版《三体》，王长田指出，影片改编自具有全球影响力的文学作品，创作上非常耗费时间精力，还涉及许多新的制作手段，对于大多数导演来讲都是一个巨大的挑战。“后来张艺谋接受了这部影片，我想是因为他有很强的使命感，优秀的文学作品值得被拍成电影。” 明日直播亮点抢先看：“观·众”调研继续分享、重磅提名影人加入对谈、多主体论坛实况呈现、成都美食美景打卡不停、“直击百花奖”精彩不停播、敬请锁定电影频道融媒体直播！