1905电影网专稿 春节档上映的《封神第二部：战火西岐》是该系列的承上启下之作，聚焦西岐保卫战。截至1月31日晚，影片上映3天获得超7亿票房。《中国电影报道》新春特别节目邀请《封神第二部：战火西岐》导演乌尔善，制片人罗姗姗，演员于适、那尔那茜、陈牧驰、娜然、韩鹏冀、武亚凡做客《蓝羽会客厅》，听他们讲述影片诞生的幕后故事。2023年夏天，《封神第一部：朝歌风云》凭借震撼的视觉效果与深厚的文化底蕴，赢得广大观众的热烈追捧，累计收获26.36亿票房，获得第36届中国电影金鸡奖最佳故事片。乌尔善坦言“第一部的成绩超过了我自己对原来的预判”。当时影片坚持举办有仪式感的首映礼，乌尔善回应“这部电影倾注了众多主创们的时间、感情和才华，必须以隆重的方式和大家见面。这是一份厚礼，不能简单的包装”。于适表示，大家和“自来水”一样都很期待第二部的到来，也会有第一部那样的路演，在路演上能第一时间看到观众的反馈，是特别美妙的时刻。乌尔善透露，《封神第一部：朝歌风云》的剧本写了19稿，《封神第二部：战火西岐》的剧本写了23稿。第二部剧本创作最困难的部分是写打仗，查阅了关于古代冷兵器战争的大量资料，因为是神话故事，还需要有大量的法术、异兽，法宝以及和人类的平衡，在这方面花了很多时间。另外还要考虑到演员能够展现的程度，“有些戏我们敢写出来，是因为他们能拍出来，比如马背上的双人格斗，如果他们做不到，我们也不敢写。”第二部进一步提升视效制作的水准，墨麒麟和雷震子都进行了全新制作。雷震子重新建模、塑造骨骼、绑定肌肉，墨麒麟用更高的技术标准完成造型和动作表现，增强数字生物、数字角色与真人表演的互动，“要达到和实拍镜头一致的精度和真实感”。影片采取实景拍摄，搭建900万平方米的西岐城，有超过50栋单体建筑，每一栋建筑都不一样。于适感慨西岐城的建造非常真实，以至于每次自己置身其中都有一种回到3000年前的穿越感，甚至做梦都梦到在城头的场景。“封神训练营"培养的这批演员，从观众完全不认识的新人到如今成为中国电影一股重要的青年演员力量。导演乌尔善说，“这是我理想中的一种演员的成长过程，演员训练应该从形象、身体素质、表演能力各个方面入手。演员是一个需要终身学习的职业。”在《封神第二部：战火西岐》中，姬发迎来新的成长，但姜子牙什么时候才会知道姬发是天下共主？乌尔善回应：寻找天下共主的使命贯穿三部电影，不会在第二部就有答案。在第二部里，姜子牙还是把殷郊当做世界的希望，姬发也一直想帮助殷郊去复仇。“姬发从无称王之心，他对天下共主没有任何执念，只是希望保护好自己的家族和百姓，希望天下太平。”在于适看来，姜子牙对姬发而言就像导师一样，教会了他很多道理，乌尔善导演也像生活中的姜子牙，教会他从事演员工作很多宝贵的经验。对于姬发这一角色，于适认为他的本质是一个特别好的人。饰演邓婵玉的那尔那茜也认为，这部电影展现了姬发的善良。凭借在《封神第一部：朝歌风云》的表现，于适获得第37届大众电影百花奖最佳新人奖，回忆获奖，他依然难掩激动之情，“当时头脑一片空白，在获奖感言时说出了自己最喜欢的一句话。我们每个人都在成为优秀的人的路上”。此次终于迎来《封神第二部：战火西岐》上映，主创们在节目上还原第一部路演之后，大家在庆功宴上一同唱《朋友》，希望第二部能超越第一部，再创奇迹，续写神话！报道 / 赵诚 刘亚垒 刘彬 冯向金编辑 / kino

1905电影网专稿 凭借着导演徐克、领衔主演肖战庄达菲这样的全明星阵容的强劲票房号召力，截至1月30日晚,《射雕英雄传：侠之大者》上映两天票房超3.8亿，创下内地影史春节档武侠片票房冠军、内地影视武侠片单日票房冠军。《中国电影报道》新春特别节目邀请了《射雕英雄传：侠之大者》的导演徐克携肖战、庄达菲、梁家辉、张文昕做客《蓝羽会客厅》，与观众畅聊影片的演员选择、人物塑造、动作戏等创作幕后。之前有许多版本的《射雕英雄传》的影视剧改编，对于这次新版的亮点，徐克分享说在写剧本、改编的时候，如何塑造好人物是他们优先考虑的，郭靖、黄蓉、西毒、华筝这些角色的心理状态，行为动机，都要做更为具体的设计。其次是这个故事当中最关键的场面应该是什么，如何能够让观众的情绪被牵动，去经历情节上的高潮，这都是他考虑的重点。聊到演员的选择，徐克坦言《射雕英雄传》的演员格外的难选，因为观众看过不同的人去饰演其中的角色。徐克说缘分很重要，他需要一个很长的时间去思考选中的演员能不能成为自己心目中的人，一半靠逻辑去分析，另一半靠感觉。肖战回忆起与导演第一次见面，他说导演提了很多问题，自己像做了一个访谈节目。让肖战印象深刻的问题比如导演会问到自己看剧本的习惯，拍戏的习惯，如何理解人物、单场戏，如何去做训练等等，包括一些生活中的习惯，爱好之类的，事无巨细的都会被问到。对于接演郭靖这个角色，肖战说一开始不敢相信自己真的被选中了。第一次演员和导演见面，导演说希望肖战可以呈现一个摇滚版的郭靖，肖战回忆说到岸的意思应该是希望自己可以像摇滚乐手在舞台上尽情释放一样，全身心的投入到演出当中。徐克回应说角色要摇滚这个点，他说很多演员会用理性去分析人物，太过于冷静反而没法投入到角色当中，但如果你是一个乐手，尤其是摇滚，就很容易情绪上和剧情连接上。对于饰演黄蓉，庄达菲说自己没有可以去摒弃掉过去曾在银幕上出现过的经典形象，要去除杂念，去呈现一个独属于自己的角色样子，剩下的就是紧跟导演的步伐。徐克认为对黄蓉的差异化呈现处理上，不单单要把她写成一个可爱机灵的少女，小说里其实有提到，黄蓉还是一个相当叛逆的姑娘，她对武林上的事情都能处理的很好。黄蓉身上既有从东邪身上学到的东西，也有从桃花岛跑出来的时候，因为做过乞丐之类的，做了很多让人家认不出是东邪女儿会做的事情，对这个人物其实有更多的空间可以去解读。作为新人演员，张文昕在片中饰演华筝，她提到作为新人，有些时候反应不回来，导演有时候会让大家自由发挥，然后有什么问题他再来调整，大家会有顿悟式的，原来是这样的感觉。梁家辉此次在片中饰演欧阳锋，梁家辉和徐克是老朋友了，有过多次的合作，提到这次的拍摄，他们经常会讨论角色如何才能变得更好，梁家辉称赞导演有千变万化的能力，只要跟着他的脚步走，就能学到很多东西。对于此次欧阳锋造型上的颠覆，梁家辉分享说每次化妆都要超过两个小时，后来到角色走火入魔之后就会更复杂，连穿衣服本身都是。对于欧阳锋的走火入魔，肖战提到梁家辉装扮上之后很难不走火入魔，他提到欧阳锋这个角色很带感。提到此次每个角色面临的挑战性，肖战分享说蒙语台词在片中拍摄的时候基本已经是肌肉记忆了，因为要说的非常熟练，如果边想边说，在镜头里就会很明显。提到如何训练自己的蒙语，肖战说就是多听，老师说一句，自己跟读一句。提到肖战是否有印象深刻的台词，他回忆说最后和大汗对峙的戏份，台词记忆犹新。关于骑马特训，肖战说拍摄的时候每天都和马一起做训练，每个人都有专属的马，然后天天一起相处，跟动物之间有一个磨合的过程，后来就越来越顺畅。提到与马进行特训，庄达菲和张文昕都提到其实很难，但就是要与动物多接触，经常和马对话，让它熟悉你，它就会慢慢配合着去表演。对于拍摄中遇到过什么困难，三位年轻演员异口同声的提到了威亚。肖战说威亚很挑战演员的平衡感和核心的控制力，以及如何在一个失重的状态下面去寻找一个发力点，这是很难得。肖战说前期大概做了两个多月的特训，现场还是会遇到一些困难，也会在现场磨合。庄达菲分享说自己有过在吊威亚时的崩溃时刻，因为越紧张，动作就会越急，然后就会变形，就要更多的告诉自己记好动作，就放松了。分享到对于角色的思考，肖战说他特别想要拥有郭靖那种坚持不懈以及遇到困难时迎难而上的勇气，这是他在生活中想要拥有的和想去做的。节目的最后，演员们纷纷表示，紧跟导演的脚步，总会有收获，也希望通过自己全力以赴的出演，能够不辜负导演的信任。从《射雕英雄传：侠之大者》最后的呈现来看，演员们做到了，徐克也做到了。报道/陈艺媛摄像/刘彬 刘亚垒 陈思宇 冯向金编辑/Sebastian

1905电影网专稿 徐克执导，肖战、庄达菲主演的《射雕英雄传：侠之大者》无疑是春节档热度最高的影片之一。电影聚焦原著第34至40章，讲述郭靖得传天下绝世武功“九阴真经”和“降龙十八掌”，与黄蓉在江湖争斗和战乱动荡中，力挽狂澜，保护南宋边关，终成“侠之大者”的故事。影片中既有“降龙十八掌”“九阴真经”“蛤蟆功”等武学奇招的视觉化呈现，也有千军万马，铁骑箭雨的宏大战争场面，郭靖在“草原”和“中原”间的抉择也为故事增添了厚重的家国情怀。导演徐克曾直言，金庸小说不好拍，篇幅长，人物多，情感丰富，但他希望与时俱进，拍出献给当下观众的武侠电影。武侠是独属于中国人的浪漫。名导徐克时隔32年再拍金庸经典，如何平衡原著与个人风格，在视觉和主题上又怎样推陈出新，《射雕英雄传：侠之大者》如何“焕新”中国武侠？01新视觉《射雕英雄传》原著洋洋洒洒一百多万字，人物数量超百个，这也是电影改编的难点所在。徐克没有循规蹈矩，从头拍起，而是选择另辟蹊径，直接围绕原著的后七章高潮段落展开。这段故事既有武林绝学间的巅峰对决、金戈铁马的战争场面，也有侠之大者的主题升华，将射雕宏大世界中的华彩篇章浓缩展现，徐克的选择不可谓不妙。作为新派武侠电影的代表人物，徐克在动作设计上永远求新求变，更大胆融合舞蹈、戏曲等跨界元素，让武打动作兼具飘逸与力量，更擅长利用特效等前沿科技，打造出天马行空的动作奇观。这一次的《侠之大者》也不例外，不仅将金庸武侠世界中的“降龙十八掌”“九阴真经”“一阳指”“蛤蟆功”“打狗棒法”等武功绝学尽皆复现，还令其在美学与特效的加持下焕发新生。“东邪西毒南帝北丐中神通”轮番登场的段落充满了东方美学的潇洒写意之美。铁枪庙的万蛇爬行，诡谲猎奇，则饱含导演个人风格。在特效的加持下，中华武学中“气”的概念也得到了具象展现，无论是《九阴真经》的气旋，“打通任督二脉”的过程，还是一人如何抵挡千军万马，都有了视觉化呈现。还有郭靖和欧阳锋的巅峰对决，“降龙十八掌”大战“蛤蟆功”，两门奇绝武功在内力加持下气旋交叠、内力外化，引发天地动荡，两军震动，联手贡献了视觉奇观。与过往的武侠片相比，《侠之大者》的另一大特色是武侠与战争的类型融合。徐克将《长津湖》积累的战争片场面调动经验运用到古代战场。蒙古军营气势雄浑，压迫感十足，漫天黄沙中的千军万马，铁骑拼杀，自有雷霆万钧之势，宏大的战争场面，也为影片赋予了壮阔的史诗质感。中原武学与金戈铁马相融交织，武功招式的“虚”与战争场面的“实”交相辉映，带来强劲视觉冲击。《侠之大者》是对传统武侠的复古也是复兴，不断尝试拓展和丰富着武侠电影的表达空间。02新主题有鬼才导演之称的徐克最擅长改编，这一次他也努力寻找着个人特色与尊重原著之间的平衡。《侠之大者》虽然以原著后七章的内容为主要脉络，但保留了郭靖人生中最重要的两次抉择。其一是在华筝和黄蓉之间的选择，面对大汗赐婚和一生所爱，郭靖在情感的选择面前没有犹疑，始终遵从本心。在这里就不得不提徐克对两位女性角色的改编，为人物和情感模式都注入了更多现代色彩。黄蓉不仅是古灵精怪的小妖女，更多了几分大义和担当。她和郭靖从初入江湖的小儿女，携手蜕变为镇守边关的侠侣，是时下最流行的“双强事业脑CP”。华筝的改编同样出彩，她不再是蛮横骄纵的草原公主，而摇身一变成了飒爽直率，重情重义的江湖儿女。她和黄蓉之间“不打不相识”的女性友谊更是全戏的高光之一，拒绝雌竞，不因性缘而互害，她们对待感情的“清醒”态度更能让当下的女性产生共鸣。作为最会拍女性的导演之一，徐克也拍出了最现代的黄蓉和华筝。郭靖的第二重选择便是养育之恩和家国大义之间的抉择。他内心虽感念大汗的收留和照拂，也顾及安答的兄弟情深，但没有一刻曾忘记自己的宋人血脉和名字中的“靖康之耻”。这也跟金庸先生创作小说时香港人的境遇，有着精神上的共通。《射雕英雄传》小说创作于1957年，彼时香港正处在英国殖民统治之下。郭靖面对草原的“同化”仍心系故土，是香港人寻求“中国人”身份认同的真实写照。小说内外，形成了作者、角色和读者的三重共鸣。当郭靖掷地有声地说出：“就算有蒙古名字，我也不会忘记自己的本名叫郭靖！”这份家国情怀穿越时空，放在今天依然动人。再来看片名，何谓“侠之大者”？影片巧妙设置了两组“对立”回答这一终极问题。一边是郭靖和欧阳锋，两人同为身怀绝世武功的高手，一个心怀百姓，正气凛然，终成一代大侠；另一个只为争名，视生命如草芥，最终走火入魔。《九阴真经》的正修与倒习折射出“侠”字的真正内涵：“武功高强的人未必就有一颗怜悯之心，武功低的人未必就不能行侠仗义。”另一边，郭靖与大汗对于“英雄”的不同解读同样值得深思。在原著和影片结尾，郭靖和大汗都有这样一段对话：“大汗一人威风赫赫，天下却不知积了多少白骨，流了多少孤儿寡妇之泪，真正的英雄不是南征北伐，而是忧国忧民，永怀怜悯之心。”是南征北战以彰显强大，还是以人为本、与邻为善，这样的讨论放在当下的国际关系中，同样具有现实意义。武侠作为中国文化的世界性符号，蕴藏着中国独有的思想、哲学和情感。自小说创作至今近70年来，一代代创作者也用富有新意的改编为经典注入时代性的新内涵。这也许就是重拍《射雕》的意义所在，不仅是用先进技术让经典武侠故事焕发新生，更是用独属于中国的文化符号唤醒每个华人心中的英雄情结与家国情怀。 短视频/复合型人才、米亚 文/米亚

1905电影网专稿 时隔5年之久，《哪吒之魔童降世》续作《哪吒之魔童闹海》（下文简称《哪吒2》）终于和观众见面了。不负众望，影片上映首日，拿下了4.86亿票房，稳居单日票房冠军，并以豆瓣8.5分的开分，打响2025年春节档第一炮。这一成绩更是给过去每一位为《哪吒2》付出的工作人员给予一股暖流。从团队开启《哪吒》的创作开始，就有过将其打造成系列动画电影的计划，只是这个系列能走多远，在此之前谁都没有答案。直到2019年的暑假，一句“我命由我不由天”，让1.41亿人认识了“魔丸”哪吒，认识了导演饺子，以及背后的每一位艺术家。第一部前后制作花费了5年，第二部亦是相似周期，前后十年光阴，更是属于整个团队的骄傲。《哪吒2》制片人刘文章做客1905电影网《对话》栏目，坦言因为有了观众的支持，才有了续作的开发，“第一部的时候观众对我们无私的包容，让我们非常感动，所以我们在做第二部的时候，尽可能希望做到极致。”“我们就是把每一部作品当成最后一部进行创作。”刘文章坦言，“导演在剧本打磨阶段，就尽可能做到他满意的效果，然后从前期分镜到后面资产，再到绑定、动画、特效、动作合成、音乐等等，都希望把自己的环节做到最好，不能拖后腿，不希望自己成为木桶的最短板。”正如《哪吒2》里的那句台词一般有魄力，“若天理不容，我便逆转这乾坤”，是豪气，更是底气。剧作升级，加时不注水导演饺子在《哪吒1》票房水涨船高之后，也开始“隐”于大市，闭关进行续作的剧本创作。当他第一次拿出比较完整的剧本同团队开会时，所有人都惊呼，“我们能完成吗？这绝对是不可能完成的任务。”动画电影的实现不仅依靠天马行空的想象力，更需要通过动画技术的“魔法”，“剧本在刚完成的阶段，以我们当时的条件，几乎是完不成的，难度已经属于逆天了。”回看《哪吒1》时，导演饺子曾在采访中谈及，当时不少剧本中不错的桥段，最终因为当时的条件放弃了。作为制片人，刘文章坦言，“我们在第一部的时候，能省则省，很多场面没法尽可能的做到完美。”特别是群战场面，在第一部里几乎没有出现，“但在《哪吒2》里，就是一个基本操作。”可见，这些内容的增加，绝不是空谈。譬如海底妖兽从海底炼狱穿到陈塘关时，身上都束缚着一个锁链。但其实锁链在前期测试中出现很多穿帮镜头，导致工程量增大，“我们就跟导演商量，能不能把它变成魔法，或者一个概念的东西。”饺子导演嘴上觉得这是备选方案，但行为上还是希望大家做出最佳效果。在故事里，锁链是和电影主题“束缚”有着强关联，“两者能对应上，而且视觉也更奇观，能给观众形成一个震撼的心理效果，同时强化了它们的生存规则，它们并没有脱离龙族的掌控。”为了让这一细节能很好呈现，刘文章已经忘记中间经历了多少时间，“最后呈现的效果，基本达到了导演的要求。”在导演饺子看来，“这就是因为踮着脚尖渐渐的够到了那个地方，大家的自信就逐渐打开，发现原来这也不过如此。”刘文章告诉我们，“我们所做的这些努力，一定是为了剧情服务。留下来的都是精华，一定是结合当下的情境，才会被震撼的。”《哪吒2》的增量从不是数字的增加，“它一定是有对比，才会有血有肉。”特效升级，难度达数倍若用数字进行量化的话，《哪吒2》仅特效镜头就远超《哪吒1》的全片镜头量——前作全片镜头超1800个，而《哪吒2》单特效镜头就超1900个，全片镜头则超2400个。不仅如此，《哪吒1》几乎所有的顶级难度，在《哪吒2》面前多是浮云，“第一部结尾哪吒爆发出的火焰包裹冰山的场景，在当时是相对全片比较重要的特效了。”但在第二部，它的难度只是属于过程动画，并不属于终极画面。可见，《哪吒1》已然是《哪吒2》的开胃菜，“我们的口号就是不给自己留后路。”影片中有最难的一场特效，是画面要能呈现两军对战、像海浪一样互相翻涌的效果，“这是在之前其他影片里没有出现过的，也是《哪吒2》独有的特效类型。”这也成为了影片制作中，研发周期最久的镜头画面。在现有的动画技术里，海浪镜头通常做自然解算即可，但是《哪吒2》呈现的是一种“智能型海浪”，导致整个智慧粒子难度增加——它是由角色形成，“既要表现出浪花的动态，也要表现出智能体的主观能动性，比如冲撞之后要再回来、再继续冲撞。”虽然是动画，但洪流同样要讲究东方美学的规律。比如“品字形“可以让每个人物都出镜，同时又能有层次；又或者S型或者螺旋形的交织在一起的运动轨迹，肯定比直来直去的这种轨迹要漂亮，“除了达到导演对规模的要求，更要达到导演对粒子特效的节奏感、韵律美的要求。”最终，特效团队和分镜设计通过对现实生活的观察——海洋里鱼群流动的韵律；山里飘着的烟云、国画里的云；天上飞着的鸟群，“这些事物都是我们洪流的灵感参考，从中慢慢摸索出了美感。”不仅是宏大场景，在人物细节设计上，《哪吒2》同样做足细节。即便是第一部已有的角色，团队都全部推倒重做，尤其是主角身上的细节都有了更新，“《哪吒1》里主角衣服上可能就是一个简单的贴图，第二部就是一针一针绣上去的细节。”而且曾经“干退”工作人员的角色绒毛，“这一部完全经得起最大银幕的大特写。”除了角色细节之外，群像之下，《哪吒2》要求大家不是复制粘贴，不管是土拨鼠，还是万妖，绝对找不到两只形态一摸一样的，“没有任何讨巧和偷懒。”团队升级，行业在发展不可忽略，《哪吒1》成功之后，《哪吒》系列被看成动画电影行业的标杆之一。当《哪吒2》开始创作之后，越来越多人加入其中，“参与第一部的工作人员差不多1600人，但这次参与人数达到4000人以上。”看似这个数量已经是之前的2-3倍，但在刘文章看来远远不够，如果要解决创作带来的新问题，“我们理想人数可能是上万”在整个制作周期里，团队每天都面临着各种各样的压力。刘文章坦言，这都是常态，但为了能做出更有品质的作品，一切都不是事儿。几乎每个镜头都会反复打磨，“不通过是常态，突然哪一天某个镜头过来，大家都会欢呼雀跃，击掌庆祝。”正如导演饺子所期盼的，“我们拼尽全力去做了这个项目之后，参与的这些人才都是全国最优秀的动画人才，渐渐的，行业人才越来越多，对行业肯定是有推动作用的，我们是希望尽能力能够影响到更多的面，更多的人。”跨过一山，也许是一片辽阔的大海，也可能是另一座高山。虽然《哪吒2》刚和大家见面，但观众依旧好奇，《哪吒3》是否已经提上日程呢？“现在还不好说，我们还是非常忐忑，想看到大家对这个作品的反馈。”

1905电影网专稿 金蛇献瑞，喜迎新春。《今日影评》开启“大放异彩，放大镜观春节档”特别系列节目，特邀“IP鉴赏官”及IP主创，于细微处见真章。电影的世界在春节档期迎来了一场盛大的狂欢，在众多备受瞩目的影片中，《封神第二部：战火西岐》无疑成为了大众热议的焦点。本期《今日影评》特别邀请到中国传媒大学教授江逐浪作为品鉴官，一同深入剖析这部电影的魅力所在，带我们领略其独特的东方魔幻世界。东方魔幻新视野：融合文化与想象近来，不少海外用户涌入中国社交媒体，好奇探寻中国电影的宝藏。而众多国内用户纷纷推荐《封神》系列，《封神第二部：战火西岐》更是其中的佼佼者。这部电影为何能获得如此青睐？江逐浪教授认为，首当其冲的看点便是其独特的东方魔幻元素。与西方观众熟悉的魔幻风格不同，《封神第二部：战火西岐》有着深厚的中国文学名著背书。它取材于中国古典神魔小说《封神演义》以及宋元话本《武王伐纣平话》，这些经典文学作品承载着千年的文化底蕴。电影中的斗法场景，无论是法术的呈现方式，还是背后所蕴含的文化逻辑，都彰显着东方文化的独特魅力。从神秘的仙法道术到奇幻的神兽精怪，每一个元素都像是从古老的东方神话中跃然而出，为观众编织出一个如梦似幻却又充满文化根基的魔幻世界。这种独特的魔幻风格，不仅为国内观众带来了熟悉又新鲜的观影体验，更为海外观众打开了一扇了解中国传统文化的窗户，让他们得以窥探东方文化中奇幻瑰丽的一面。邓婵玉：从传统到现代的女性蜕变在电影丰富的人物群像中，邓婵玉这一角色的塑造尤为引人注目。在原著《封神演义》里，邓婵玉的形象有着鲜明的时代印记。“甲胄无双貌出奇，娇羞袅娜更多姿”，而哪吒贬她为“五体不全之人”，则凸显出在男性主导的价值观下，女性真实能力被贬低的现实。在明清小说的大环境中，邓婵玉这类女性形象反复出现，她们出身高贵、相貌出众、能力高强，但本质上只是作为衬托男性优秀的“奖品”，背后隐藏着对女性的矮化与物化。她们遵循着“未嫁从父，出嫁从夫”的传统观念，个人意志和价值被深深掩埋在社会对女性的固有框架之中。然而，在《封神第二部：战火西岐》中，邓婵玉实现了从原作文字到银幕形象的华丽蜕变。在这部电影里，删去了土行孙这个角色，邓婵玉有着清晰的自我认知，她首先将自己定位为一名将军，“女性”只是身份的后缀。当朝中无人时，她主动站出来，说出“我愿为大王分忧”，展现出强烈的担当精神。在战场上，她凭借自身的能力和勇气，与敌人奋勇厮杀，不再是那个被男性随意评判和定义的弱女子。更为重要的是，当她发现自己原本的阵营与内心秉持的价值观相悖时，毅然决然地改换阵营。她的这一选择，并非出于他人的要求或社会身份的束缚，而是完全基于自己的价值判断。她投奔的是符合民本主义价值观的阵营，是在为自己的信仰而战。这种对自我价值的追求和对正确价值观的坚守，让邓婵玉的形象焕发出耀眼的光芒，成为当代人喜闻乐见的古代女将军形象。她不再是依附于男性的附属品，而是拥有独立人格和坚定信念的英雄，她的成长历程激励着无数观众，尤其是女性观众，去勇敢地追求自我，打破传统的束缚。妲己：打破刻板印象的全新诠释作为《封神演义》IP中最广为人知的女性形象，妲己一直以来都是争议的焦点。以往，受原作小说以及各种衍生作品的影响，妲己在大众心中的形象多是充满魅惑、故意勾引纣王、祸害江山的“狐狸精”，被过度妖魔化。然而，在《封神第二部：战火西岐》中，乌尔善导演对妲己进行了大胆且新颖的改编。江逐浪教授认为，那些评价妲己“不媚”的人，很可能受到传统男性视角的影响。在男性心中，妲己一直是魅惑的象征，但这种想象其实偏离了角色的本质。在电影中，妲己不仅保留了美丽的外表和带有动物野性的妖气，更增添了一份单纯。她本是生活在轩辕墓里与世隔绝的千年九尾狐狸，对人间的复杂算计一无所知。她只知道主人曾经拯救过自己，帮助自己幻化为人，所以当主人陷入困境时，她怀着“士为知己者死”的信念，不惜豁出性命去回报。这种报恩的形象，让妲己从一个被唾弃的反派角色转变为一个有血有肉、令人心疼的人物。从观众的反馈来看，这种改编获得了成功。在映后互动中，观众不再将妲己视为十恶不赦的妖怪，而是像对待小宠物一样，对她充满怜爱之情。这一转变不仅体现了电影在角色塑造上的创新，更反映出当代观众对于多元、立体的角色形象的追求。妲己的改编，让人们看到了一个被命运裹挟却依然坚守内心善良的女性形象，她不再是单一的邪恶符号，而是一个复杂而真实的生命个体。这种对传统角色的重新解读，为电影增添了深度和情感张力，也让观众在观影过程中产生了强烈的共鸣。新春寄语：汲取神话力量，奔赴美好未来在节目尾声，江逐浪教授送上了充满力量的新春时光寄语。《封神演义》中，众多神仙为了共同的大事业意气昂扬地奋斗，其间有人跌倒，有人牺牲，但最终更多的人取得了胜利。这就如同我们的人生，在追求目标的道路上，难免会遇到挫折和困难，但只要我们像封神众神一样，全心全力地去迎战，就一定能取得好成绩。同时，江教授特别提到电影中出现的众多又美又飒的女性形象，鼓励众多女性朋友们像邓婵玉一样，勇敢地展现自己的美丽与力量，在生活中追求独立和自我价值的实现。这些女性形象不仅为电影增添了一抹亮丽的色彩，更成为了现实生活中女性的榜样，激励着她们勇敢地面对生活的挑战，书写属于自己的精彩篇章。《封神第二部：战火西岐》不仅仅是一部电影，它是对传统文化的一次深度挖掘与创新演绎。通过独特的东方魔幻风格、鲜活的人物形象塑造，为观众带来了一场视听与心灵的双重盛宴。它打破了传统的叙事和角色塑造模式，让经典文学作品在新时代焕发出新的生机与活力。在这个新春佳节，让我们走进影院，与《封神第二部：战火西岐》来一场暖意相逢，从电影中汲取力量，像封神众神一样，向着自己的目标奋勇前行。也期待未来有更多这样的优秀作品，能够传承和弘扬中国传统文化，为中国电影的发展注入源源不断的动力。

1905电影网专稿 1951年5月下旬至6月10日，在历时十几天的防御作战中，志愿军第63军顽强抗击美军4个师的轮番进攻，共歼敌1.5万余人。这一以少胜多的存亡之战，便是在朝鲜涟川、铁原地区进行的阻击战。此役是志愿军在朝鲜战场上以点破面的经典战例，通过这次顽强的阻击战，粉碎了美军抢占铁原、摧毁志愿军后方基地和交通枢纽的企图，为稳定朝鲜战场局势作出了重大贡献。今天1月30日（初二），电影频道将为您首播电影《志愿军：存亡之战》，为我们再现事关抗美援朝成败的铁原阻击战。作为《志愿军》三部曲中的第二部，在电影《志愿军：存亡之战》里，陈凯歌延续了前作，采用了全景式多线索多层次的宏大叙述，再度为我们奉献了一部战争史诗和视听盛宴。1951年5月，中国人民志愿军各兵团主力开始向北转移和休整，铁原作为彼时南北朝鲜之间的交通枢纽，是志愿军转移物资、遏制对手进攻的战略要地，为阻止“联合国军”，63军临危受命驻守铁原。这便是抗美援朝战争史上，扭转不可能的经典战役之一的铁原阻击战。导演陈凯歌对战场上的战术细节进行了精细的刻画。为了高度还原战争的战斗场景，制作组用时3个多月，搭建了宽达25公里，纵深20公里的铁原战场。为完成影片中震撼人心的“炮击敌人”这场戏，主创团队预埋了400多个炸点，并由十几台机器同时拍摄，才有了观众在电影院观影时所看到的一幕幕震撼和感动的场景。因此，无论是阵地争夺的紧张对峙，还是空袭轰炸的惊心动魄，每一帧画面都仿佛能让观众听到炮火的轰鸣、闻到硝烟的味道。相比于志愿军系列第一部《志愿军：雄兵出击》，《志愿军：存亡之战》更聚焦于抗美援朝背景下人物情感的表达。其中，李默尹、李想、李晓一家三口，正是千万个为国牺牲的小家庭的缩影。辛柏青饰演的李默尹是一位典型的老一辈革命家形象。作为父亲，他威严却又不失慈爱，是孩子们人生道路上的引路人。但在国家需要他的时候，他毅然投身到战斗当中。在抗美援朝战场上，为深入掌握前线战况，他主动请缨，来到189师，并身先士卒，以血肉之躯阻挡敌人。一营教导员李想被朱一龙演绎得无比鲜活。“请大家继续前进，一个李想倒下了，会有千千万万个‘理想’站起来，因为保家卫国的理想永远不灭。青山处处埋忠骨，何须马革裹尸还 。”他是爸爸的好儿子，他是妹妹的好哥哥，他也是祖国的好战士。既有着钢铁般的意志，又有着柔软的内心。在这个三口之家中，张子枫饰演的李晓是这一历史战争片中的一个独特存在。她从天真无邪的小妹，逐渐成长为一个在战火硝烟中的巾帼志愿军战士，她的成长历程见证了战争的残酷与人性的光辉。李家老小毫不犹豫用小家的生命托举背后那个大家，在生死存亡的关头，他们没有丝毫的犹豫和退缩，毅然决然地选择了牺牲小我，成就大我。除了这些主要角色，电影《志愿军：存亡之战》里的每一个角色都有属于他们的记忆点。吴本正（朱亚文 饰）与张孝恒（欧豪 饰）之间的兄弟情深、孙醒（陈飞宇 饰）浴火重生的坚韧意志、 杨三弟（张宥浩 饰）记录历史的悲悯情怀、以及蔡长元 （韩东君 饰）的智勇双全，甚至是连名字都没有的小兵，都会在看完电影的我们心底，刻上属于自己的一笔。“必须守住铁原以南三整天，我们每个人，都要像一颗钉子一样，狠狠地钉在自己的阵地上。”在导演陈凯歌的镜头下，中国人民志愿军死守防线的誓言得到了具象化的体现。导演陈凯歌说 ：“我作为一个电影导演，在不断研究志愿军出国作战的历史时, 我最害怕的就是这群人被遗忘，这也是我拍《志愿军》三部曲最大的动力。一切的荣誉都归于中国人民志愿军。”保家卫国，舍身取义。每一位志愿军的生命都承载着时代的悲壮与荣光。今天1月30日（初二），电影频道将为您首播电影《志愿军：存亡之战》，在这阖家团圆的日子里，一起致敬最可爱的人——中国人民志愿军！

1905电影网专稿 蛇年弯出好运道，笑纳金银步步高。随着预售票房屡屡破纪录，电影市场被2025年春节档的强势来袭再次点燃！六部春节档电影的重磅登场，为2025年的中国电影市场开了一个好头。2025大年初一票房达18.05亿，超越2021年大年初一的16.93亿，刷新中国影史单日票房纪录；观影人次超3516万，刷新中国影史单日观影人次纪录！影史新高持续创造中！其中，《哪吒之魔童闹海》单日狂砍4.86亿，位居春节档新片首日票房冠军。《唐探1900》、《封神第二部：战火西岐》分别以4.64亿、3.82亿票房，位列榜单第二、第三名。《射雕英雄传：侠之大者》、《熊出没·重启未来》、《蛟龙行动》分别以2.58亿、1.37亿、0.95亿位列榜单第四、五、六名。截至目前，2025年春节档累积票房（含预售）超26亿元。2025年春节档在预售阶段便已显现出极强的票房号召力，预售开启不到一天，总票房便已破亿，刷新中国影史春节档预售最快破亿纪录。截至1月28日23时31分，2025春节档预售票房破10亿，创下中国影史春节档预售总票房新纪录。大年初一春节档电影上映首日，排名前三的《哪吒之魔童闹海》、《唐探1900》、《射雕英雄传：侠之大者》始终处在你追我赶的状态，票房数字也一直在紧追猛赶。1月29日上午9时37分，《唐探1900》以2.76亿的票房险胜《哪吒之魔童闹海》的2.66亿。在此之后，两部影片始终在轮番登顶本日票房冠军。截至到14时07分，《哪吒之魔童闹海》再次登顶大年初一票房榜。时间来到1月29日16时10分，《封神第二部：战火西岐》票房开始发力，超过《射雕英雄传：侠之大者》进入大年初一票房榜第三位，并在此后逐渐拉开与后者的票房差距。纵观大年初一票房排名前三的电影都有着其电影自身IP系列拥有的庞大的粉丝群体。《唐探1900》此次以前传形式去讲述独立于“唐探电影宇宙”的全新故事，既是挑战也是新的机遇，从目前影片的票房走势来看，观众依然是十分买账的。《哪吒之魔童闹海》的前作《哪吒之魔童降世》曾在2019年以50.35亿的票房成绩刷新中国影史动画电影票房成绩，此次的续作依然散发着极强的魅力，个性十足的受欢迎角色回归和继续讲述的新绎的经典故事，让观众迫不及待走进影院一探究竟。《封神第二部：战火西岐》在前作的惊艳亮相后拥有了一批用户粘性极强的“自来水”，此次续集故事场面更大、登场人物更多、人物关系也更为复杂，乌尔善当年豪言许下的要创作中国人自己的《指环王》的野望正在一步步成为现实。位居大年初一票房四、五、六位的三部电影中，《射雕英雄传：侠之大者》凭借预售总票房3.31亿的成绩，成为春节档新片预售票房冠军，徐克搭配肖战、庄达菲的组合，配之以金庸知名IP构建起的武侠世界，成功吸引了观众的关注。《熊出没·重启未来》的出品人尚琳琳在此前接受1905电影网采访时曾提到熊出没系列的受众基本不会预购电影票，她相信凭借影片过硬的质量和团队一直以来的努力，会让观众在影片上映后持续走进影院支持。作为熊出没系列“科幻五部曲”的最终章，本片有着辞旧迎新的意味，尚琳琳本人也表示下一部熊出没电影已经在制作阶段，是观众前所未见的熊出没故事。作为春节档唯一的一部军事战争片，《蛟龙行动》作为《红海行动》的续集，除了张涵予、杜江等人气角色的回归，在战争场面、动作调度上都做了全面的升级，不仅填补了国产战争动作片在深海题材上的空白，更向观众展现了中国电影强大的工业硬实力。根据猫眼专业版的票房预测显示，《哪吒之魔童闹海》将会成为2025年春节档电影的最大赢家，但当下2025年春节档才刚刚吹响开启的号角，最终谁将摘的票房冠军还有待持续观察。

1905电影网专稿 我们从甲辰年跨到了乙巳年，熟悉的春节档如约而至。作为每年最强的电影盛宴之一，春节档总有不少惊喜，今年更是再升级，带来“史上最强春节档”，几乎每部电影都有着强大的IP效应。续作前传观惊喜，经典名作编新意，《封神第二部：战火西岐》《蛟龙行动》《哪吒之魔童闹海》《射雕英雄传：侠之大者》《唐探1900》《熊出没：重启未来》，6部佳作齐头并进。今年春节档电影覆盖了武侠、神话、动画、悬疑、动作等多种题材，影片平均时长超过137分钟，更是刷新中国影史春节档片长最长纪录。你买好了春节档的第一张电影票了吗？你这一次选择看什么电影呢？会带着家人一起进场，或是和好友，还是选择独自观影呢？1905电影网编辑部延续往年习惯，给观众们第一时间带来观影测评。毋庸置疑，这个最强春节档里，只有更优的电影，适合每一位观众，但我们会为每一类观众群体，推荐优先选择的影片，给还没买票的你们一些参考，更希望同看完电影的朋友一起讨论，在故事里寻找共鸣。（排序根据影片片名首字母）《封神第二部：战火西岐》优选人群封神三部曲荣誉出品人神话战争爱好者经过前作的世界观铺垫，《封神第二部》势必要进入更加宏大叙事，战争、权谋、人性、神话…看过之后让人比较放心的是，第二部在呈现视听盛宴的同时，也保留住前作的精髓，并基于这一点实现了丰富和突破。这一集中的一大重点自然是回到西岐的姬发与此前“惊鸿一瞥”的邓婵玉之间的对手戏。如同预告中展现的，两人数回合对打，每个动作都极具设计感。特别是在展现两人战斗特征的设计上，善弓箭的姬发和近战占优的邓婵玉走位很有巧思。战争场面贯穿了《封神第二部》的大部分时间，西岐与殷商的几场大战都随着不同角色的登场有不同亮点，四大天王和殷郊爽感拉满的对打，闻太师的阴狠老辣，都很有代入感。除此之外，角色的回归与升级也是一大亮点。姬发在姜子牙的辅助下更加理解家国天下，几位“仙人”的法术都大幅升级，殷郊法相自不用说，哪吒杨戬也在“送快递”之外更加成熟，雷震子更是西岐最好的宝宝！殷商部分，无论是殷寿和妲己这对坏但命苦的苦命鸳鸯，还是闻仲邓婵玉与殷商的关系，都比第一部想象中要复杂和丰满，这点有惊喜。而且作为神魔对抗中不能忽视的人，《封神第二部》在呈现宏大战争的同时，并没有忽视对人文关怀的刻画。战争的残酷与人性的美好在影片中形成鲜明对比，这部分不仅延续了第一部，也让影片在视觉有所升华。《蛟龙行动》优选人群军事迷战争动作片爱好者作为军事战争类型片，《蛟龙行动》的工业化制作水平相比《红海行动》有了直观的升级提升。潜艇是本片的“核心主角”，剧组1:1打造潜艇进行拍摄，片中一个行云流水的长镜头深入展现了潜艇内部的各个空间区域，能看出场景制作的逼真性和细节设计的精细度。《红海行动》的动作戏是不断变换地图、激斗场面一波大过一波，不断推向高潮，酣畅淋漓。《蛟龙行动》的动作体系比较复杂，有大有小，有外有内，蛟龙队和龙鲸号各司其职，作战的结构、流程和分工表现明确，在近未来的设定下，也有一些超越现实的想象。蛟龙队这边强调人与人，人与机械的战斗，有飞行器的高科技装备，有肉搏战、枪战，与机器狗的对战。龙鲸号这边突出鱼雷战，潜艇内部大脑的宏观调控和外部潜艇大战的视效冲击相互结合，有拍出战术的运用，躲避鱼雷攻击的惊险和反制决胜的气势，非常有新鲜感和亮点。文戏部分简练穿插，通过人物组合的形式来承担不同的情感线表达：黄轩和于适从背负父辈的仇恨矛盾到互助、解开误解释怀；杜江和蒋璐霞的“创伤”勾连起《红海行动》的记忆；张涵予和段奕宏承载的是老一辈造潜艇的强军梦。王俊凯饰演的声呐兵是出彩的高光角色，他有面对错误的反思，敢于在关键时刻顶撞领导做出正确判断，对声音的天才辨别能力在深海消灭敌方的决战中发挥至关重要的作用，使得鱼雷战的高潮段落更显紧张刺激。另一边，于适饰演的突击手勇猛在前，在核爆炸的最后一刻及时解除危机。这两个角色有象征性意义，代表着年轻一代海军的希望。电影通过两边作战，强调蛟龙队和龙鲸号相互配合才有最后的胜利，着重描绘集体群像，突出团战的力量，而非单一的个人英雄主义，最终传达出维护和平，反对恐怖主义、反核战争毁灭世界的责任和担当。《哪吒之魔童闹海》优选人群神话题材爱好者想燃爆2025年的每一位观众暌违六年，“我命由我不由天”的哪吒终于回归！当年《哪吒之魔童降世》之所以能够收获极好的口碑和票房，很大程度上得益于其大胆的对于观众耳熟能详的哪吒故事的新绎，哪吒不再是灵珠转世，也没有打死敖丙，而是成为了魔丸的宿主，和敖丙成为了好兄弟。人物设定和关系呈现上的推陈出新没有破坏哪吒形象一直以来延续下来的反叛、抗争的精神内核，在精致的作画和令人眼花缭乱的动作大场面的加持下，该片能够成为中国内地影史票房最高的动画电影，真可谓实至名归。在续集当中，肉眼可见的是对于是视效和动作场面的全面升级，导演饺子展现出了极强的对于动画视听的控制和创造力，例如哪吒参与升仙的选拔的三场战斗、结尾阐教与龙族的大决战都给人留下了极其深刻的印象。“家庭关系”和“自我成长”两个哪吒系列的叙事母题延续到了续集并成为了角色重要的情感和成长催化剂。前作哪吒已与父母以及陈塘关的百姓和解，这一部他则要学着承担更多的责任。哪吒在这一部一直认为自己只要成了仙就能给父母带来荣光，但对于父母来说，孩子的健康顺遂才是最重要的，所谓的身份地位都不过是虚名。本片从为父为母为子的角度细腻的情感刻画，令人动容。对于“自我成长”的叙事母题，哪吒在这一部虽仍是怼天怼地的模样，但经由第一部的成长，第二部他要更加认清在有了生的权利之后，如何去回应周围人的需求，从自我实现到拥有了更强大的能力之后，如何肩负责任。根据影片结尾彩蛋展示，哪吒应该还会有第三部的计划，只希望这次可以来的稍早一些。《射雕英雄传：侠之大者》优选人群香港电影忠粉武侠电影爱好者鬼才导演徐克一向以大胆改编著称，这次时隔32年再拍金庸同样别出心裁，单刀直入，直接讲述最后七章的故事。各路武学绝招相继登场，辅以特效打造视觉奇观，《九阴真经》的气旋，“降龙十八掌”对决“蛤蟆功”的场面都让人大呼过瘾。不难看出演员们都接受了实打实的武术和马术训练，再加上梁家辉、元彬、杜玉明等实力派坐镇，让打戏在天马行空的同时，更能落到实处。武侠与战争的类型融合也是一大看点，大漠风沙中的千军万马震撼非常，也充满徐克标志性的美学特色，武功招式的“虚”与战争场面的“实”交相辉映，《侠之大者》是对武侠的复古也是复兴。影片对人物和主题的提炼和改编也更具现代性。黄蓉、华筝和郭母李萍三位主要女性角色更加立体丰满，尤其是华筝由娇滴滴的草原公主成了有情有义的江湖儿女，和黄蓉的女性情谊也成为高光。过往拍“射雕”往往会写郭靖和杨康的对立，而徐克却巧妙设置了郭靖与欧阳锋，郭靖与大汗两大对照，凸显“侠”字的真正内涵，济困怜贫，为国为民，从而也让主题跳出了江湖恩怨的局限，有了家国情怀的大格局。《唐探1900》优选人群《唐探》系列粉丝老幼皆可全家欢影片依旧是《唐人街探案》系列的味道，但又跟之前三部不一样，有属于《唐探1900》的气质。如果说之前三部是以空间做题的话，那么《唐探1900》则是以时空为题，强化了1900的历史时代，将时代背景的家国情怀作为案件的基地。编剧以案件为切口，深化了我们读书时代在历史书上所学的内容，令观众能够从中感受过去时光里的黑暗，以及来之不易的光明。故事弱化了悬疑部分，对于以悬疑创作出挑陈思诚而言，是一次不小的挑战，也能看出其创作功力在《解密》这类重工业大片之后，有了全新的进步。本片加上有戴墨的联合执导，在导演调度方面实现了“1+1>2”的功效。王宝强和刘昊然两个角色和过去有了很大的不同，反而多了一份松弛感，不少戏份和互动让人眼前一亮。特别是演喜剧的刘昊然，有不少惊喜的地方。影片对于周润发而言，有很大发挥空间，是其集大成的一部作品，看得出发哥“宝刀未老”。《熊出没：重启未来》优选人群带娃观众喜欢末世废土科幻题材的观众“熊出没”连续11年陪伴观众度过新春佳节，这次《熊出没·重启未来》来到100年后的世界，这个世界，人类家园被孢子植物完全侵占，原有的生态消亡殆尽，充斥着一种末世废土的氛围。如果你喜欢《湮灭》《灵笼》的世界观和美学风格，想必也会get到《熊出没·重启未来》，末日灾难后的生活方式，孢子丛林、飞船机甲等未来世界的视觉奇观，都在整个“熊出没”系列中，带给人耳目一新的体验。除此之外，这部“熊出没”也有一些“香港无厘头”式的搞笑桥段，在这样的科幻奇观体验下，也有幽默得以穿插。最重要的是，《熊出没·重启未来》也一以贯之地“寓教于乐”，在整个故事中，突出体现了环保主题。那么，这个春节档，你的首选电影是什么呢？ 文/1905电影网编辑部（獠牙牙、轲骆、Sebastian、阿K、一昂、幺鸡）

1905电影网专稿 过年看哪吒，全家笑哈哈！1月29日，《院线上新》的嘉宾是喜剧视效巨制《哪吒之魔童闹海》和它跨年龄层的忠实影迷们。每天21:50锁定《院线上新》，揭开光影世界的神秘面纱，深入每部电影的灵魂，感受佳作带来的极致魅力！不愧是民选超级大片由饺子执导的电影《哪吒之魔童闹海》以家喻户晓的“哪吒闹海”故事为蓝本，以顶尖的视效技术讲述不断创新的新时代下的哪吒故事。五年前的2019年，中国年度票房冠军《哪吒之魔童降世》以“我命由我不由天”喊出了无数人心声，激活了无数在现实面前麻木的大人们，有了与世界再过一次手的劲头；《哪吒之魔童闹海》同样以“小爷是魔，那又如何”给出打破世俗束缚的勇气。第二部将接续“哪吒 1”当中未完的故事，以七色宝莲保住魂魄的哪吒重铸肉身开启全新故事篇章。影片中有父子情、母子情、兄弟情......充满情感力量的影片也最具引发观众共鸣的力量。于万家团圆的春节之际，带上至爱亲朋好友一同走进影院，陪他们看看属于中国人自己的神话浪漫。从大人到小孩 永远会被哪吒点燃2019年的夏天，《哪吒之魔童降世》像一把野火，点燃了无数孩子、大人的心。五年里，哪吒的形象以不同的载体存在于我们的生活里。海报、盲盒、零食、表情包……今天的《院线上新》，三个年龄段的观众将一起聊聊他们对哪吒的喜爱。是吒儿的金句？是魔童的小表情？还是哪吒身上的那份自由与不羁？1月29日21:50，听听观众在电影频道《院线上新》中为大家分享他们心中的哪吒。

1905电影网专稿 “熊出没”来了，年就来了！本期《院线上新》的嘉宾是“熊出没”系列第11部大电影《熊出没·重启未来》的主创代表们。每天21:50锁定《院线上新》，揭开光影世界的神秘面纱，深入每部电影的灵魂，感受佳作带来的极致魅力！               震撼心灵的科幻冒险“熊出没”系列第11部大电影《熊出没·重启未来》作为“熊出没”科幻五部曲的最终章，将于大年初一全国公映。自2014年首部大电影上映以来，熊大、熊二和光头强这三位小伙伴就如同每年春节的欢乐使者，准时出现在大银幕上。熊大熊二和光头强也陪伴着一代又一代孩子，走过了11年的时光。作为《熊出没》科幻系列的收官之作，《熊出没·重启未来》不仅在视觉效果上震撼人心，更通过光头强的内心独白传递出“再勇敢一次”的精神力量。故事从一次意外的相遇展开，光头强、熊大、熊二与来自未来的小亮不期而遇，随后一同踏上了穿越时空的奇妙之旅。他们来到了100年后的地球，然而，眼前的景象却让他们震惊不已——地球已被孢子植物全面占领，陷入了末日般的危机。延续《熊出没》系列的幽默风格，光头强一如既往地搞笑，熊大、熊二的互动也趣味十足，在严肃的末日求生主题下，仍能让观众轻松一笑，释放压力。跟着光头强 再勇敢一次“熊出没”系列逐年累积的国民好感度，与配音演员们十几年如一日的用心努力是分不开的。今天光头强的配音演员谭笑带着熊大、熊二、光头强的人偶一起来到了《院线上新》。“大家好，我是光头强。这个春节档，我带着熊大、熊二一起回来啦！”为什么这张图会自带语音呢？谭笑说，他一部部见证着光头强的成长，见证着他与熊大、熊二的友谊。“好兄弟，一辈子！”这样的友谊，也成为许多儿童观众的榜样。在这一部《熊出没·重启未来》中，熊强三人组踏上了新的高能冒险旅程，还结交了一位新朋友呢。1月28日21:50，听听熊强三人组在电影频道《院线上新》中为大家分享这次的冒险旅程。

1905电影网专稿 上周共上映3部电影，在过去的一周里，全国院线放映总场次达257.6万场，周票房达3.1亿元，观影人次约814.8万人次。【一周M指数榜单】M指数-市场指数TOP3第一名：《误杀3》第二名：《“骗骗”喜欢你》第三名：《小小的我》M指数-口碑指数TOP3第一名：《名侦探柯南：迷宫的十字路口》第二名：《张杰曜北斗巡回演唱会（舞台纪录电影）》第三名：《去唱卡拉OK吧！》M指数-传播指数TOP3第一名：《封神第二部：战火西岐》第二名：《射雕英雄传：侠之大者》第三名：《唐探1900》【一周M数据观察】今晚万家团圆，灯火璀璨，而中国电影的“年味”也愈发浓郁，春节档六部重磅大片蓄势待发，用光影为新年添彩！春节档影片在预售阶段便取得了超8亿元的成绩。电影《封神第二部：战火西岐》位居本周传播指数榜首，其用户倾向指数更是独占鳌头，该片通过主创团队在不同城市的路演活动，不断推升影片的热度和话题度，#于适0帧起手射箭# #于适说黄渤是个全面的人##于适你在玩的含金量还在升高#等12个话题纷纷上榜。《射雕英雄传：侠之大者》的传播指数位居本周第二名，作为徐克导演时隔多年回归武侠电影之作，展现出了惊人的市场号召力，预售首日便获得了7916.3万元的票房表现。在过去的一周里，春节档影片各出奇招，打响一场营销大战，吸引观众走进影院。成熟IP凭借观众基础与品质保障抢占先机。从神话到武侠，中国故事以多元类型走向全球，春节档成文化自信“放大器”。 【一周M数据评析】本周我们邀请到了北京电影学院副教授翁旸为我们评析一周大数据。本周我们将迎来2025年电影春节档，档期内大片云集，影片类型丰富、题材多样，涵盖神话、武侠、战争、动画、喜剧、悬疑等风格。满足不同观众群体的观影需求，并呈现出以下特点：强IP今年春节档六部头部影片都具有超强的IP属性，或拥有扎实的IP原著基础，如《射雕英雄传：侠之大者》；或是较为成熟的系列化电影，如《哪吒之魔童闹海》《封神第二部：战火西岐》《熊出没 重启未来》等，都拥有较为稳定的受众圈层。强预售2025年1月19日，春节档预售大幕开启。仅40分钟，预售总票房即突破1000万。之后，预售首日总票房突破1亿元，预售次日总票房突破2亿元，接连刷新中国影史春节档的票房预售纪录。 强补贴今年春节档的预售阶段，各地电影主管部门、购票平台、片方也纷纷推出丰富多样的消费补贴和票补福利，例如广东、北京、上海、浙江、江苏等地分别发放2500万元至3800万元不等的电影消费券。这些措施将有助于拉动观众进入影院，释放电影消费潜力。除此以外，今年春节档的多部新片也采用了多样化的宣发策略，例如《哪吒之魔童闹海》通过主题影城活动，吸引观众打卡、拍照、分享，扩大影片声量；《封神第二部：战火西岐》则与全国十个城市进行文旅联名，打出“看中国神话 赏大好河山”的宣传口号，实现电影和旅游消费的相互赋能。1月22日，中宣部电影局举办“2025，电影院见！”的线下活动，更是集聚六部春节档影片，合体宣发，引发市场热议。让我们共同期待蛇年春节档电影市场再创辉煌，引领观影新热潮！本周好片推荐本周推荐春节档六部新片：第一部《封神第二部：战火西岐》：作为《封神三部曲》中承上启下的关键篇章，太师闻仲率邓婵玉、魔家四将等殷商大军兵临西岐，西岐保卫战一触即发。乌尔善导演再掀神话狂潮！十绝阵出、闻仲黑麒麟压阵，法术对决与冷兵器战争交织，堪称国产视效新标杆。春节看封神，见证中国奇幻的“工业觉醒”！ 第二部《射雕英雄传：侠之大者》：影片重现了金庸先生笔下波澜壮阔的江湖世界，更深刻挖掘了“侠之大者，为国为民”的崇高精神内核，徐克重启金庸经典，肖战版郭靖、庄达菲版黄蓉演绎侠骨柔情。影片以“武侠浪漫”为核，飞檐走壁间尽显东方意境。春节档唯一武侠巨制，献给每一颗未老的江湖心！ 第三部《唐探1900》：唐探系列十年IP上新，《唐探1900》作为《唐人街探案》系列的前传，陈思诚导演解锁旧金山唐人街新地图，王宝强、刘昊然“唐探组合”爆笑探案！影片融合蒸汽朋克元素与经典密室谜题，既有“笑点轰炸”，更有格局升华。春节档“老朋友”，邀您笑闯新江湖！ 第四部《哪吒之魔童闹海》：作为一部颠覆传统的国漫巨制，哪吒这一经典角色被赋予了前所未有的复杂性格与深刻内涵，五年磨一剑，“魔童”哪吒携大场面归来！水火交融的终极对决、颠覆传统的角色重塑，既延续IP热血内核，又注入新世代国漫美学。春节看哪吒，全家共燃中国神话！ 第五部《蛟龙行动》：电影围绕核潜艇部队与蛟龙小队共同完成一场异常艰苦的战斗展开故事。林超贤导演携《红海行动》原班团队，打造中国首部核潜艇题材大片！黄轩、于适化身蛟龙队员，深海潜行、绝境突围，肾上腺素狂飙！春节看硬核，热血开年！  第六部《熊出没·重启未来》：熊出没系列连续11年稳居春节档，2025年开启科幻冒险最终章！这一次熊大、熊二与光头强意外穿越到未来世界，展开了一场充满奇遇与挑战的冒险。春节带娃首选，让孩子变身“科技小达人”！ 

1905电影网专稿 电影《唐探1900》讲述了在1900年的美国旧金山唐人街，华裔部落猎人阿鬼（王宝强 饰）与留美青年秦福（刘昊然 饰）因一场案件偶然结识，误打误撞组成“唐人街神探”组合，开启一场笑闹探案之旅的故事。IP解读十年间，“唐探”系列以唐人街为背景，将喜剧与推理巧妙结合，融合世界各地的风土人情，受到众多观众的青睐。其中，王宝强与刘昊然的探案组合更是给观众带来了许多欢笑，”唐探“系列已经被打造成观众喜闻乐见的电影IP。在电影《唐探1900》中，刘昊然饰演的秦福曾用中医“望闻问切”的方法破案，《今日影评》本期节目邀请评论员王健，也从望、闻、问、切的角度为我们解读即将于春节档上映的电影《唐探1900》。回望往昔取景地《唐人街探案》前三部的取景地从泰国曼谷、美国纽约到日本东京，都通过关键镜头巧妙地展现了当地属于唐人街的中国文化符号。比如，曼谷唐人街的氛围是浓重、热闹且嘈杂的；纽约的唐人街展现了中国人“道生一，一生二，二生三，三生万物”的哲学思维；相比之下，同属大中华文化圈的东京唐人街的元素则没有那么凸显。细闻关键台词电影《唐探1900》是《唐人街探案》系列的第4部，也是《唐人街探案》的前传。影片中周润发扮演的协盛堂堂主有一句台词说：“眼下这个案子不仅干系我白家生死，更影响全美华人存亡。”那么百年前的海外的华人都面临着哪些困难？评论员王健说，1900年生活在旧金山的华人，不仅面临着政策性的歧视，还要面对生存空间的挤压。十九世纪五六十年代，北美涌现出一股排华浪潮。北美华人的男女比例一度达到了27：1，甚至一些华人随时面临被无理遣返。除此之外，华人还要跟其他种族之间争夺生存的空间与资源，正如电影中周润发所讲：“跟天斗，跟地斗，跟意大利人斗，跟爱尔兰人斗，跟美国人斗。”问寻百年前华人生活旧金山的唐人街作为亚洲以外最大的一个唐人街，是华人落脚北美的第一片土地。然而，据王健介绍，百年前的旧金山华人却面临着包括当地警察和公职人员在内的威胁，华人社区也面临着被污名化的风险，提到“唐人街”都带有一定的贬义和歧视。电影《唐人街探案》1900通过展现秦福（刘昊然饰演）和阿鬼（王宝强饰演）艰难的探案过程，真实地展现了百年前华人在海外生活的窘境——周润发饰演的白轩龄虽贵为堂主，依然面临工厂被关闭的威胁。切脉“唐探”故事目前，唐人街几乎遍布世界上每一个重要的城市。除了已经呈现的曼谷、纽约和东京之外，加拿大的温哥华和多伦多也有众多华人奋斗的故事；南美洲如秘鲁、巴西等地的华人社区也有着独特的历史和现状，比如，秘鲁的中餐馆被当地人称为“吃饭”。王健表示，现在华人的足迹已经超越唐人街，在很多地区，华人已经融入了主流社会，在当地的商业、政治等领域大放异彩。期待未来“唐探”系列能从唐人街出发，走得更远，展现海外华人的奋斗精神，进一步彰显中国文化对全球的影响。

1905电影网专稿 蛇年快到，福气环绕！在喜迎第一个非遗春节的时刻，电影频道也“蛇”势待发，为大家筹备了一系列精彩纷呈的电影盛宴！黄金强档，首播共享春节期间，当夜幕降临，晚间黄金时段的电影频道将热闹非凡！从除夕到初七，电影频道每天都为大家精心挑选了多部首播大片。警匪大战，黑白对决。1月28日（除夕），电影频道将首播林超贤执导的动作电影《爆裂点》。“已经9年没在香港拍电影了，很怀念在香港拍电影时的那股冲劲！”电影《爆裂点》延续了林超贤早期电影的那股猛劲，讲述亲如兄弟的缉毒总督察李志行（张家辉 饰）与卧底警员江铭（陈伟霆 饰），秘密执行一项追捕毒贩计划的故事。在紧张刺激的追捕过程中，导演用多线叙述，透露出人性的黑暗，以及命运的荒谬，让我们看到这场正义与邪恶的较量。1月29日（初一）成龙、沈腾陪你过大年！在首播电影《熊猫计划》中，成龙一改往日的硬汉形象，化身“奶爸”，在保护熊猫“呼呼”的同时与一群笨贼斗智斗勇。这一人一熊，一个是功夫名片，一个是可爱担当。萌宠与硬汉的组合在冒险过程中能碰撞出怎样的火花？在另一部首播喜剧电影《抓娃娃》里，望子成龙的西虹市首富马成钢夫妇（沈腾 马丽 饰），为儿子制定了一套精密的“穷养计划”。在喜剧的衬托下，内里自有它的辛辣。在包袱一个接一个的爆笑场景下，引发我们对家庭、成长和自我认知的深刻思考。1月30日（初二）电影频道将首播《志愿军：存亡之战》。继前作《志愿军：雄兵出击》之后，原班人马回归，再度奉献了一部战争史诗和视听盛宴。影片聚焦一场事关抗美援朝成败的“存亡之战”——铁原阻击战。在导演陈凯歌的镜头下，真正把中国人民志愿军死守防线的誓言具象化。正是志愿军们用血肉之躯筑起的一道道坚不可摧的防线，守护了国家未来的命脉与希望。1月31日（大年初三），邱礼涛执导的《谈判专家》将在电影频道与你相见。2起悬疑案、4名人质、3个进攻点……影片改编自1998年美国电影《王牌对王牌》，讲述了谈判专家卓文伟（刘青云 饰）意外成为一桩命案的头号嫌犯，无奈占领警署挟持警察作人质，指定前谈判专家谢家俊（吴镇宇 饰）与自己对话，两人立场逐渐发生改变的故事。刘青云与吴镇宇双雄“唇枪舌剑”，谁能争锋？另一部同为邱礼涛执导的电影《海关战线》将在大年初六（2月3日）点燃你的激情。货轮撞击维多利亚港、水下的硬核肉搏战、飙车、爆破、高空徒手扒集装箱......电影《海关战线》将镜头对准以往较少被搬上大银幕的海关警察，讲述他们破获走私大案时的惊心动魄。在电影《海关战线》中，谢霆锋首次担任电影的动作指导，“解锁”新身份。无论是直升机吊起车厢里的夺命一跳，还是极速飙车背景下的连番枪战，都让我们仿佛置身于那紧张刺激的破案现场。2月1日（大年初四），电影频道将为您连续呈现两部引人入胜的犯罪题材电影——《金手指》与《孤注一掷》。港片素来有改编奇案的传统。首播电影《金手指》改编自佳宁谋杀案，这是一桩牵扯了上百亿资金，多条人命，至今有不少谜团的金融大案。在影片里，梁朝伟成了嚣张癫狂的反派大佬，刘德华则收起锋芒，饰演一位执着查案15年的廉政公署职员。导演以精湛的叙事技巧带领观众穿越回那个风起云涌的时代，让观众瞬间沉浸于那场金融风暴的漩涡之中。另一部首播的东南亚犯罪题材电影《孤注一掷》，则聚焦于当下屡禁不止的网络诈骗、网赌陷阱、招聘拐骗等跨国犯罪活动，以潘生（张艺兴 饰）、梁安娜（金晨 饰）、阿天（王大陆 饰）三个主角的沉浸式视角，为我们呈现诈骗的恐怖之处。诈骗是一场不分社会圈层和智商学历的全方位围剿，被骗不仅仅只是走投无路之下的选择，更是因为深植于人性深处的贪婪、欲望和不甘心。《孤注一掷》宛如一记沉重警钟，将那隐藏在黑暗角落里，网络诈骗世界赤裸裸地展露在观众眼前。2月4日（大年初七），老熟人徐峥，将带着《逆行人生》温馨回归。《逆行人生》没有宏大叙事，而是将视角还给时代浪潮中的每个普通人。电影讲述了人到中年的高志垒（徐峥 饰）为了扛起生活的重担，在生活崩塌之后重新寻找自我的故事。“人生不止一个方向, 每个转角都会有希望。”《逆行人生》不仅展现了中年危机和职业转型的困境，更传递了积极向上的生活态度，鼓励我们在逆境中寻找希望。从除夕到初七，电影频道已经准备了好多部首播大片，等你来看！喜剧连连，欢聚一堂春节期间，每天上午，电影频道为大家准备了多部喜剧电影，让欢笑与乐趣伴随您的清晨时光，为您的一天注入满满的正能量！在2024年春节档黑马《热辣滚烫》里，杜乐莹（贾玲 饰）的成长与蜕变，鼓舞了无数观众。今年这部电影依旧如约而至，一同再次见证那份炽热滚烫的精神力量。乔杉、马丽等一众喜剧演员在《人生路不熟》的探亲之旅里窘态百出，爆笑连连。大鹏带着电影《年会不能停！》，共情每一位职场打工人。这部影片定能成为一剂强心针，卸下我们一年的疲惫与压力，带着全新的勇气与希望，继续在职场上披荆斩棘。喜剧电影怎么少得了沈腾。重温朴实、热闹又接地气的电影《西虹市首富》，在爆笑中直面普通人的共鸣。同一个世界，同一个《囧妈》，徐峥带你和你最爱的家人一起，一边大笑，一边感动。有一种幸福和满足，来自于简单温馨的港式喜剧。电影《大富之家》和和美美、齐齐整整，富贵喜乐贺团圆。除此之外，还有《疯狂的外星人》《交换人生》《老男孩猛龙过江》《九品芝麻官》以及《澳门风云3》等一系列洋溢着浓浓年味的喜剧佳作，等待着与您欢笑相约！武动新春，活力无限广受欢迎的动作片也会在每天上午与您见面，电影频道精心筹备了一系列令人血脉贲张的经典动作电影，与你共度一个热血沸腾的大年。甄子丹火力全开，带你在《怒火·重案》里穿梭于枪林弹雨之间，体验一场场肾上腺素飙升的追捕大戏。吴京深海探险，在《巨齿鲨2：深渊》潜入深海探索未知，与史前巨兽巨齿鲨展开惊心动魄的对决。王一博化身维和战士，与《维和防暴队》一同在国际舞台上展现中国力量！此外，还有姜武倾情演绎的《三叉戟》、周星驰经典再现的《武状元苏乞儿》、刘德华风采依旧的《醉拳3》，以及林青霞英姿飒爽的《天龙八部》等一系列佳作，正静候您的观赏。全新片场，精心呈现2025年电影频道全新推出的“电影纵贯线”和“经典之夜”片场里，将排播多部优秀影片。其中在电影纵贯线片场播出的三部《唐人街探案》系列电影，可谓是逢年过节必备大片！从第一部的曼谷，到第二部的纽约，再到第三部的东京，让我们在喜剧的热闹和探案的刺激下探寻“唐探”世界！经典之夜片场则为我们带来电影《大话西游》系列，带你在光影中追忆昔日的美好时光。团圆守岁，共度新夜恰逢蛇年新春，我们特别策划多部蛇年大片，一同与“蛇”共舞。在《白蛇：缘起》《白蛇2：青蛇劫起》两部“追光动画”动画电影里，我们跟随小白和小青，一同走进这个极具中国式奇幻色彩的幻境世界。当“天下言情第一人”李碧华和光影世界里玩转特技的一代“鬼才” 徐克相遇，以及王祖贤、张曼玉饰演的白素贞和小青，就有了这部惊艳之作——《青蛇》与你在佳节相遇。新春佳节，让我们在电影的世界里尽情遨游，享受这份独特的视听盛宴。愿2025，“蛇”来运转，所愿皆成！ 文/杨卓

1905电影网专稿 提前开启全国IMAX点映，上座率超50%，开启零点场，《蛟龙行动》用“抢跑”春节档展现出对影片品质的信心。随着点映开启，影片的各类话题引发热议，助推首日排片小幅度上涨，网友纷纷评论：“超细节呈现深海战场”、“贴脸开炸根本停不下来”、“军事动作片还得看林超贤！”时隔7年，林超贤带着《红海行动》续作《蛟龙行动》归来，也将战场从陆地转移到了海底。《蛟龙行动》讲述了中国海军派出最新型潜艇“龙鲸号”与蛟龙小队协同作战，守护国家安宁的故事。影片大胆破冰填补了国产核潜艇题材的空白，也标志着国产军事动作大片进入下一赛程。在做客1905电影网《对话》栏目时，影片总制片人、博纳影业董事长于冬表示，希望通过这部电影完成新主流大片创作的类型创新突破，也让观众直观地感受我国在军事科技领域取得的进步和成果。导演林超贤更是感慨地说到：“每一个大国都要有自己的潜艇电影，我们中国也要拍自己的潜艇故事，这是最有意义的一件事。”从无到有完成类型破冰、1:1打造四艘潜艇、蛟龙小队经历“特种兵式训练”、克服重重困难拍摄高难度水下动作戏，四大关键词破解《蛟龙行动》的创作密码。“破冰”“中国要有自己的潜艇电影”“2018年的春节档，《红海行动》横空出世，取得社会效益和经济效益双丰收，再拍一部海军电影是我们共同的愿望。但什么样的故事能满足广大官兵和军迷的要求？”于冬说，“核潜艇的故事鲜为人知，他们是一支神秘的部队，也是大国重器，《红海行动》是走向深蓝，《蛟龙行动》是走向深海。”从无到有地拍摄第一部国产潜艇题材军事电影，制作难度可想而知，但主创们都深知这件事非比寻常的意义。于冬说到：“1970年12月26日，中国第一艘自主研发的核潜艇正式下水。50多年后，我们终于在大银幕上看到了中国第一部核潜艇大片，虽然经历了各种拍摄困难，但相信会给观众带来不一样的震撼。”“于总一开始问我敢不敢拍，我第一时间说不敢！”林超贤坦言自己曾经有过犹豫，但在查阅资料的过程中，切身感受到这一题材的意义，“每个大国都要有一部潜艇电影，我们也要拍自己的潜艇故事。它可以让全世界看到海军的力量，也能看到中国电影的力量，这是一件非常有意义的事。”在于冬看来，电影人要做的不仅是“跟随时代”，而是要“走在时代前面”，才能拍出新型态的军事战争题材电影，“林超贤导演是军事迷，也是拍这个类型独一无二的中国导演，甚至放眼好莱坞，也没有导演有想象力敢去拍这样一个故事，《蛟龙行动》代表了中国电影的制作水平和制作能力。”“大国重器”不只是1：1造潜艇坚定了拍摄的决心，但从零开始的探索依然免不了荆棘密布，林超贤直言：“每一件事都是艰难的，每一件事都是一个创举。”如何把核潜艇展现出来？特效当然是一种方案，但真实度无疑会大打折扣。有“实拍控”称号的林超贤便和于冬一拍即合，“造一艘潜艇！”就这样，全长120米，宽11米，高16米，1：1打造的全球最大潜艇道具“龙鲸号”应运而生。于冬说：“我们拍电影总是用最笨的方法，拍《中国机长》时，我们造了一架空客A319，拍《长津湖》时，我们造了100辆坦克和装甲车，这次我们又造了潜艇，希望通过制作升级实现美学和类型的突破。”更令人惊叹的是，这座庞然大物不仅只有外型，潜艇置景内部的机械结构、指挥舱内的仪表盘、武器系统的操作流程，都经过了详尽的研究和设计。鱼雷舱、指挥舱、导弹舱、核反应堆舱等9大舱室也得到了还原。林超贤自豪地表示：“我们邀请了潜艇操作顾问、鱼雷顾问等不同方面的专家进组指导，海底场景的专业美术组成员接近200名，每件东西你都不会觉得这是一件道具，这种真实感是很震撼的。”不仅是龙鲸号，剧组总计1：1打造了四艘潜艇置景，还设计了鱼雷、水雷、声呐、水下探测器、机器狗、无人机、飞行服等各式高科技装备。“电影中出现的单兵飞行服，以及很多信息化新武器去年曾在珠海航展上亮相，但其实我们一年前就已经在构思了，电影人不仅要与时俱进，更要加入对未来的想象才能对得起观众的期待”于冬说。点击观看：不仅是1:1造潜艇！《蛟龙行动》里的先进装备照进现买“蛟龙小队”“戏里戏外都是兵”《红海行动》七年之后，“蛟龙小队”以全新面貌再次亮相，从陆地打到深海，完成更为艰难的任务。于冬透露，“蛟龙小队”的回归既是剧情的需要，也是队员们的心声，杜江、蒋璐霞在拍完《红海行动》之后，一直说想和导演再拍一部，主动要求加入归队。韩东君在拍完《长津湖》后，也主动找导演希望能加入《蛟龙行动》。”加入林超贤的剧组，就意味着做好了接受“魔鬼训练”的准备，这次的《蛟龙行动》也不例外。除了体能、搏击、枪械要达到一定水平，队员们还要接受军事级别的潜水训练，拿到专业潜水证书。在林超贤看来，无论是老队员，还是新加入的黄轩和于适，都有着同样的拼劲和团魂，“每一个人都是带着‘军人梦’来的，心里已经有了吃苦的准备，毫不计较付出，都是主动要求能不能多练两小时，每个人都拼劲十足，戏里戏外都是一队兵！”除了冲锋陷阵的蛟龙小队，电影还生动刻画了中国“最神秘”部队——潜艇兵的群像。他们常年深潜在大海下，默默守护着我们的和平和安全。尤其是王俊凯饰演的声呐兵，更是第一次出现在大银幕上。作为潜艇的眼睛和耳朵，他们要在高压下迅速做出判断，“不用枪不用炮，只用一双耳朵就把敌人追”。导演林超贤也对王俊凯的表现印象很深，直言他的表演专注又准确，“他之前做了很多功课，马上就能很精准地给到我需要的东西，而且没有他的戏也会在现场，观察学习整个剧组的氛围，是一个非常专注的演员。”点击观看：林超贤点赞王俊凯专注：做很多功课 没有他的戏也会在现场高难度动作戏“亲自上阵挑战不可能”比训练更难的无疑是实拍。受限于空间，在潜艇舱内完成复杂的枪战动作戏绝非易事，每个动作的设计都必须经过反复推敲和精心排练。潜水戏更是拍摄中的一大难关。演员们需要身着厚重的潜水装备，面对水压、黑暗、幽闭等诸多难题，每一个动作都变得异常艰难，而要在这样的环境下完成战斗、救援等任务，对演员的身体和心理素质都是极限考验。再加上120米的龙鲸号潜艇没有摄影棚能装得下，剧组只得在室外建造了一个18米水深的水池。拍摄时正值北方冬天，寒冷程度可想而知。于冬说：“大冬天我穿着羽绒服都瑟瑟发抖，但所有演员都没用替身，亲身上阵，真的要给他们点赞！”素有“拼命三郎”之称的林超贤这一次也“卷”出了新高度。他选择和蛟龙小队的队员们并肩战斗，总是身先士卒，亲自扛着摄影机，甚至倒吊着潜入水中完成一个个高难度镜头的拍摄。林超贤直言在这个过程中自己也会有恐惧，“寒冷能克服，但恐惧克服不了，我们要潜到内舱去拍，非常狭窄，有一次我拍了1/3突然恐惧来了，要上去缓一下才能继续拍，但我相信我跟演员在一起对他们是一种激励，因为他们比我更难，他们的装备更重，我跟大家在一起，他们可能就没有那么恨我（笑）。”从2016年的《湄公河行动》到《红海行动》《长津湖》，再到如今的《蛟龙行动》，于冬与林超贤合作了近十年时间，联手为观众带来了多部新主流电影的扛鼎之作，也一同见证着电影市场的发展变化。在于冬看来，两人的每一次合作都是一次自我挑战，也在制作难度的一次次升级之中，探索着新主流大片的未来发展方向。“从《红海行动》实现了中国电影的第一次实战，到《长津湖》在冰天雪地重现战争史诗，《蛟龙行动》拍未来深海战斗，我们希望用新类型、新题材、新表达，给观众带来全新的观影体验。” 短视频/复合型人才、米亚 文/米亚

1905电影网专稿 自2015年首部电影推出以来，“唐人街探案”系列凭借独特的推理风格和角色设定广收拥趸，在电影市场占据了重要位置，三部作品累计票房近90亿元，将于今年春节档上映的系列第四部《唐探1900》的全网想看人数也已超过115万。2015年5月，一个决心转行导演的演员，一个刚刚踏上电影之路的少年，一个逐渐声名鹊起的青年，和一群满怀热情的朋友们，在泰国曼谷的唐人街开启了一场奇妙之旅。当时的他们也许没有想到，这部名为《唐人街探案》的电影，在未来的岁月里会成为极具票房号召力的国民ip，为观众带来十年欢笑。2015年的最后一天，电影《唐人街探案》以独特的视角和幽默的风格，将观众带入到一个充满悬疑与笑料的侦探世界，最终以8.23亿元票房大获成功。陈思诚分享说做《唐人街探案》的想法，灵光一现是我在泰国，我们路过了泰国的唐人街，我当时脑子里就蹦出了两个形象。之所以叫唐仁，陈思诚一直说他是一个移民文化，中国的漂泊文化的代表。唐探系列的诞生，源于陈思诚对侦探题材的热爱以及对中国文化的深刻理解，喜剧、动作、悬疑的结合给观众带来全新的观影体验。陈思诚分享说这个系列有意思的是，就像每个地方每个地区的唐人街一样，中国的文化跟当地的一个文化特别有意思的一种杂糅。三年后“唐探”故事在美国纽约上演。《唐人街探案2》是一部中方主控的美国工会电影，通过跨文化的交流与合作，中国制作团队在挑战中学习了如何更好地规划和管理拍摄，为未来制作流程工业化积累了宝贵经验。制片人岳翔说美国各自有各自的工会，同时他们形成一个总的工会，叫IATSE，国际戏剧舞台雇员工会有非常详细的针对雇佣他的人的保护措施，就一天能工作多少小时，每顿饭必须有几个菜，车停的距离离现场不能超过多远，它有详细的规定。《唐人街探案2》以33.97亿元，位列2018年票房榜亚军。而“唐探”系列故事也在推陈出新。当一个系列进行到第三部时，难免面对不同的声音。观众对剧情的期待值与日俱增，也为主创带来更多反思与进步的空间。刘昊然分享说电影不管拍得再好，一定有不足，他觉得系列电影优势是他们可以很清楚地知道上一部的不足在哪里，大家对于下一部的期望是什么，案件有非常大的升级。陈思诚说不升级观众是很难满足的，你一定要比观众快一点，但你又不能太快，快到观众看不到你，所以他是一个度的问题。技术实现上，《唐人街探案3》也不再满足于朴素的视觉呈现，开始从场面调度、动作设计、拍摄手段、视效制作等多方面探索新的表达。动作导演伍刚分享说第一次见到《唐人街探案3》剧本时，就是写请动作导演设计全世界最酷的一个长镜头。是一镜到底，而且是100多号人同时打架。特拍指导李鹤说当时唐探的十三推理空间，他们为这个特殊开发了一个设备叫数控轨道，它可以起幅落幅，中间的速度可以做完全一致。所以前十个空间他们都是用的数控轨道，首尾相接这样来拍摄。剧组有一个叫同轨迹不等速的一种特效手段，运动的画面里，同时可以出现不同速度的角色甚至你在正着走，别人可以反着走，秦风到了犯罪现场，他看哪里哪里的犯罪现场就复原，比如说倒的柜子就可回去，洒的水再回去，碎的玻璃复原回去。《唐人街探案3》在2021年春节档上映并最终狂揽45.23亿元票房。从曼谷到纽约再到东京，“唐探”系列的成功不仅在于它在国内市场的影响力，更在于它将中国侦探的形象带向了世界，在向海外传播中国文化的同时也带动了当地旅游业的发展。点击链接收看：特别策划——“唐人街探案”系列十年之演员成长“唐探”系列这十年演员和角色的成长故事，同样精彩。王宝强能成为“唐人街探案”系列的门面担当，离不开他和导演陈思诚此前结下的深情厚谊。陈思诚分享说秦风和唐仁的组合就是一个天赋异禀的小鲜肉跟一个大叔的组合，觉得对，就一出现这样的一对组合，然后他就想到的就是宝强。2015年才31岁的王宝强已经在商业片和文艺片上都证明过了自己，但唐仁这个角色仍让他感到别具一格。王宝强分享说唐仁的语言是非常独特的，这个人物完全会忘掉王宝强。尽管现如今唐探系列已深入人心，但早在拍摄第一部时，王宝强的意外受伤差点让拍摄搁置。关于这次意外受伤，王宝强回忆当时没开刀的时候就一动不能动，那脚肿的就是比猪脚肿的还大，他和陈思诚说不行的话就让他换演员，因为毕竟是腿受伤了，最少得休养半年三个月。王宝强说当时陈思诚第一时间到医院去医院看，自己在病床上躺着，一见了兄弟不抛弃不放弃，让王宝强决定继续饰演唐仁。从2015到2018年再到2021年，六年时间三部唐人街探案，唐仁成为了王宝强职业生涯最重要的角色之一。王宝强让唐仁让观众又看到王宝强的另一面，不仅之前是演傻根，还是说许三多，还是说宝宝，再到唐仁，角色都是有变化的。陈思诚评价王宝强的表演时说，他是大胆的去做了颠覆和挑战，陈思诚觉得演员一定要这样，否则生命力就太有限了。与此同时，秦风的扮演者刘昊然同样成长了很多。如今可以在银幕上解读密码的他，十年前却还在为高考冲刺。刘昊然回忆说这个年纪男孩反而希望自己成熟一点，因为看他的偶像张震老师，然后孙红雷老师姜文老师都是，所以有时候可能故意会留胡子。作为一个身负奇才的青年神探，秦风还有孤僻、结巴等人设，这对于在生活中乐观开朗的刘昊然来说，其中挑战不言而喻。刘昊然说自己是一个特别开朗很爱笑的男孩，但秦风是一个孤僻症，他脸上很少出现笑容，再加上秦风是一个结巴，这个事情一直是刘昊然特别纠结的一个点，刚开始的时候会故意找点停顿+到最后根本就不用想了。三部唐探拍下来，刘昊然一步一个脚印，无论是对角色的理解还是对表演的控制都越发纯熟。刘昊然分享说第一次在演《唐人街探案》的时候，那个时候其实在努力往上够着演，但是随着学习之后，慢慢的开始自己会越来越靠近角色，拍《唐人街探案3》的时候，突然有一天，他在现场拍完戏之后思诚哥看着自己，然后语重心长的说，说昊然你长大了。十年银幕探案，一生兄弟情深，伴随着角色的蜕变，演员也在成长。除了王宝强和刘昊然，肖央、佟丽娅，陈赫，小沈阳等演员的表现也让人印象深刻。而曾江，元华，刘德华，潘粤明，王迅，托尼贾，长泽雅美，浅野忠信等中外演员的加盟也为影片增色。十年来，每部《唐人街探案》都有新的演员加盟，为这一IP注入活力和新意。点击链接收看：特别策划——“唐人街探案”系列十年之IP蓄能“唐人街探案”系列第四部《唐探1900》将于春节档公映，一个是拥有超凡记忆力的天才推理少年，一个是贪财胆小又爱吹牛的油腻大叔。秦风和唐仁这对性格迥异的欢喜冤家组成了“唐人街神探组合”。他们接连走过了泰国、美国和日本，开启了探案之旅。回忆起自己在唐探系列中的角色，刘昊然分享说他和王宝强合起来叫神探，王宝强负责神他负责探。王宝强聊起唐仁的角色，他分享说这个人有点奇葩，也有点神，唐仁所具备的这个神探的能力常人所没有的，比如在动作和思维上。导演陈思诚在《唐人街探案1》时分享说这个系列其实是一个很新类型的喜剧电影。他觉得观众可能看段子式的喜剧，语言式的喜剧应该看的差不多了，现在应该有一些新的类型电影出现。“唐人街探案系列”三部作品，超87亿的票房，唐探系列的成功不仅归功于演员的表现，还有主创团队在创作与市场之间寻找平衡的智慧。IP的每一次蓄能和升级，都是对市场需求的深刻理解与应对。导演陈思诚始终保持着敏锐洞察力，以“喜剧+悬疑推理”元素为核心，确保每部作品都能在二者之间找到最佳的表达点。对此，陈思诚认为“唐探”不只是一个作品的问题，它关系到更多的中国电影能更加产业化，他更希望能建立一个“IP+”的创作模式，让“唐探”、“唐仁秦风”甚至更多的侦探形象能变成真正意义上中国老百姓喜闻乐见的中国人自己的侦探IP。在故事结构上，唐探的每一次亮相，都带着更为复杂的情节设置，引入更多的悬疑和反转点。《唐人街探案2》引入了“世界名侦探大赛”，并出现了神秘人物Q，《唐人街探案3》又迎来了泰国和日本等国家的众多侦探加入，进一步拓展了这一系列的故事背景和人物关系，为这一IP蓄能。回顾《唐人街探案3》的拍摄，王宝强说“唐人街探案”系列一部比一部升级大，但相对应的制作的困难也更大，大家需要去克服，而且得有一个创新的东西给观众。比如随着系列的发展，更多的侦探都加入了进来，赋予了故事更多的可能性。陈思诚认为唐探系列不升级，观众是很难满足的。系列电影有一个比较好的优势，他可以通过一部又一部的电影去调整主创下一部拍摄的一些角度，微调一些角度。就是观众满足不满足，观众的期望在哪里。唐探系列在国际拍摄及大场面的调度上，展示了这一系列在制作水平上的不断升级，2018年，刘昊然、王宝强和肖央驾着马车在纽约时代广场上奔驰的画面惊艳众人。2021年，《唐人街探案3》又接连在日本东京的新宿、秋叶原和涩谷这个世界最繁忙的十字路口取景，拍摄规模和制作水准都达到系列之最。对于“系列之最”的拍摄难度，陈思诚认为挑战是必须要的，拍电影其实就是把一个不可能变成可能的事，他们索性就挑战最不可能那一部分。陈思诚分享说日本工作人员都说，他们从来没有在日本拍过这么样疯狂的电影。而且制作是那么大。无论是美术置景的不断优化，还是实景拍摄的高效能力，主创团队始终坚持深耕类型探索，在叙事结构、视觉呈现以及拍摄时的场面调度、硬件设备等各个环节都体现了工业化的升级，也为电影行业提供了“修炼内功”的机会。陈思诚回忆说涩谷是他认为非常满意的，因为它其实是一个真假拍结合在一块的，但是通过整个团队的努力，然后包括后期特效人员一起的努力，是一个无缝衔接的状态。甚至时候在后期都分不清，是真拍还是假拍的来的，个别镜头连陈思诚自己都分不清真假了。唐探系列不仅在电影领域积聚能量，还成功拓展到了网剧领域，构造唐探宇宙。2020年，网剧《唐人街探案》上线，影剧联动，进一步拓展了唐探的IP版图。陈思诚分享说“唐探”不仅做系列的电影也会做网剧甚至开发游戏。网剧《唐人街探案》单元导演、柯汶利分享说，大家必须把这个质量提升到电影水准，陈思诚导演公司可能也没什么盈利在做这个事情。柯汶利说他最好的是因为他们完成了一个不太可能的任务，而且觉得可以用网络说故事，跟电影又有关系，又有关联，很特别的想法，这个格局更打开了。唐探系列在保留中国文化元素的同时，还逐渐融入更多的国际化元素，拓宽了故事的背景和舞台，使这一IP更具有全球吸引力。陈思诚说他们这一代的创作者有一个非常艰巨的任务，就是通过各种文化产品让更多的外国人了解现在的中国，如何把更好的内容传达给全世界更多的观众，然后让外国人通过这些内容来了解现在的中国，是创作者现在非常重要的一个职责。陈思诚认为会选择像《唐人街》这样的一个文化名片，任何一个国家的唐人街都特别有意思，它是中国文化和当地的风俗文化一种相容互的一种东西。十年唐探路，主创团队在今年春节档重新出发，打造《唐人街探案》的前传《唐探1900》，在保持着观众熟悉的喜剧、动作、悬疑类型元素的基础上，还搭景还原了旧金山唐人街当年的景象，继续走在工业化创作升级探索的道路上。 报道/徐嘉、肖金石 编辑/Sebastian

1905电影网专稿 武侠之门即将震撼开启，江湖之上，风云变幻，波澜再起！1月27日，《院线上新》的嘉宾是《射雕英雄传：侠之大者》中灵动聪慧的黄蓉的扮演者——庄达菲，她将与我们共话武侠世界的侠骨柔情。旌旗猎猎、千军万马。金蛇迎春，庄达菲将在光影交织的银幕上，带你一同梦回金庸笔下的恣意江湖。每天21:50锁定《院线上新》，与主创大咖们一起，揭开光影世界的神秘面纱，深入每部电影的灵魂，感受佳作带来的极致魅力！大年初一独步武林由徐克执导，肖战、庄达菲领衔主演的武侠巨制《射雕英雄传：侠之大者》即将于2025年大年初一公映。此番《射雕英雄传：侠之大者》是徐克时隔31年再拍金庸。他也再度创新，选择直入正题，改编原著高潮部分第34至40章的“襄阳保卫战”。故事讲述恩怨情仇的江湖，权势角力的战乱时代，郭靖（肖战 饰）童年离别家乡，虽受高人赏识，得传绝世武功“九阴真经”和“降龙十八掌”，却惹来各方嫉妒，成为众矢之的，他与黄蓉（庄达菲 饰）力挽狂澜，保护南宋边关。即将上映的新片《射雕英雄传：侠之大者》中，原著里的独门绝技不胜枚举。 “降龙十八掌”“九阴真经”“全真剑法”“打狗棒法”等招式在徐克的复古视觉美学下，想必会是又一场视觉和听觉都大呼满足的盛宴！这部影片既是一场视听盛宴的全新呈现，更是对经典武侠的重塑。雕海苍穹，勇者无惧，侠之大者，力拔山河。影片角色的选择和塑造都让人眼前一亮。郭靖不仅融合了传统的忠诚与勇敢，更增添了一丝成长的细腻和复杂。同时，黄蓉这一角色亦充满魅力，聪慧与机智并存，为影片增添了不少色彩。两位主角的成长历程、家国大义的情怀，都让这部电影有了更多看点。让我们用传统武侠文化拉开新年大门，感受江湖的恩怨情仇、家国的责任担当，体验侠义精神的魅力。铿锵之花绽放江湖在她10岁那年，初涉表演领域的她，尚带着一份青涩与懵懂。时至今日，庄达菲已在无数个角色中历练成长，带着一往无前的勇气和力量，拥抱属于自己的那片绽放天地。她是丐帮帮主，看似柔弱，却有着强大的力量。当挥舞打狗棒的那一刻，仿佛整个江湖都在她的掌控之中。每一场表演，对于庄达菲来说，都是一次与黄蓉灵魂对话的神奇之旅，也是她对女性力量的一次探寻和解读。这一次，庄达菲将用什么方式，诠释侠义江湖中的这朵勇敢绽放的铿锵之花？1月27日21:50，听庄达菲在电影频道《院线上新》中为大家分享她与角色共同蜕变的心路历程。敬请锁定CCTV-6电影频道21:50播出的《院线上新》，提前开启属于我们的春节档。电影频道官方微信公众号、视频号、微博、快手、抖音，以及电影频道融媒体矩阵平台都将同步发布当日节目独家内容。敬请期待！

1905电影网专稿 迷雾重重，真相待揭；唐探宇宙，再启征程！1月26日，《院线上新》的嘉宾是春节档的老朋友、悬疑喜剧电影《唐探1900》中秦福的扮演者刘昊然。这次，“唐探”穿越时空，重返1900年。在蛇年到来之际，曾经的少年神探将带着智慧与热忱，再次踏上探案之旅！刘昊然将在光影交错中，讲述他与秦福共同穿越迷雾、探寻真相的惊心旅程。1月26日1:50锁定《院线上新》，与主创大咖们一起，揭开光影世界的神秘面纱，深入每部电影的灵魂，感受佳作带来的极致魅力！除夕晚上年夜饭大年初一看唐探由陈思诚、戴墨执导，王宝强、刘昊然领衔主演的《唐探1900》将于2025年大年初一上映。《唐探1900》是《唐人街探案》系列的第4部，也是《唐人街探案》的前传。电影将聚焦1900年的美国旧金山唐人街，华裔部落猎人阿鬼（王宝强 饰）与留美青年秦福（刘昊然 饰）因一场案件偶然结识，误打误撞组成“唐人街神探”组合，开启一场笑闹探案之旅的故事。尽管故事背景设定在旧金山，但导演陈思诚选择在山东一比一“复刻”1900年的唐人街，通过精心打造的场景，将那个时代的风貌与文化细节真实还原，为观众呈现出别具一格的光影世界。除了王宝强和刘昊然这对老搭档的精彩回归，《唐探1900》还迎来了周润发、白客、张新成、岳云鹏等新演员的加盟。他们的加入为影片注入了更多新鲜感和看点，让这部前传故事在延续经典的同时，也焕发出全新的光彩。在这个春节，就让我们一同踏上这场跨越时空的探案之旅，书写“唐人街神探”的传奇新篇章！十年唐探刘昊然与秦福一同成长十年前，天赋异禀的少年神探秦风初露锋芒。十年后，刘昊然以秦福之名，打破桎梏，重塑角色。在这场寻找光明的旅程中，刘昊然不仅演绎着秦福的蜕变，也在未知与挑战交织的世界里，持续探索属于自己的光辉。迷雾笼罩，真相深藏。秦福在黑暗中步步前行，而演员刘昊然也同样在不断探索自我，勇敢迈向未来。正如画面中他用手电筒照亮前路，我们每个人都在自己的生命旅程中，带着一份光亮，勇敢前行。十年磨砺，秦福不止是一个角色，更是一种信念。一路前行，迷雾必将尽散，光明终将到来。1月26日21:50，听刘昊然在电影频道《院线上新》中为大家分享他与角色共同成长的心路历程。敬请锁定CCTV-6电影频道21:50播出的《院线上新》，提前开启属于我们的春节档。电影频道官方微信公众号、视频号、微博、快手、抖音，以及电影频道融媒体矩阵平台都将同步发布当日节目独家内容。敬请期待！

1905电影网专稿 “熊大，这都走到蛇年了，咋还不到家！”从2013年央视少儿贺岁剧场版动画《熊出没之过年》中熊二的一句台词到《熊出没·重启未来》在2025蛇年上映，“熊出没”系列已经陪伴观众整整走过一轮生肖。《熊出没》系列大电影也连续11年陪伴观众度过新春佳节，10部电影累计总票房超过77亿元，累计观影人次超过1.8亿人次。它承载着许多年轻观众的美好回忆，是当下优秀的国产合家欢动画品牌，堪称春节档史上最强IP。在春节看《熊出没》，如同家庭一年一度的必备“年货”，已经成为许多亲子家庭不可或缺的新春仪式感。今年，《熊出没·重启未来》在大年初一如约而至，这也是《熊出没》科幻五部曲的最终章，是献给观众的最后一部“熊式”浪漫科幻。这一次的故事，光头强、熊大、熊二意外地和来自未来世界的12岁男孩小亮一起穿越到100年后的灾变世界，展开全新的冒险之旅。作为长达11年的长效IP，《熊出没》的主题、故事、视听等层面一直在突破升级。《熊出没·重启未来》最新打造的未来世界，都有哪些创新看点呢？我们来提前揭秘！01从2021年开始，《熊出没》专注科幻题材创作：《熊出没・狂野大陆》探索基因科技；《熊出没·重返地球》领略太空宇宙；《熊出没·伴我“熊芯”》关注人工智能；《熊出没·逆转时空》展现时空穿梭。《熊出没·重启未来》聚焦的是“未来和希望”，影片从无到有精心构建了一个100年后被孢子植物侵占的未来世界，原有的生态消亡殆尽，人类经历了前所未来的灾难。这个末世的设定新颖大胆，在世界范围内的合家欢动画电影中很少见。它有遍布城市光怪陆离的孢子丛林、漂浮空中的飞船机甲等先进设备，融合形成了一个赛博工业与自然废墟并存的末日景观，整个视觉体系具有新奇感，带给观众强烈的视觉冲击。孢子的形态设计参考了自然界的真实菌类，这些变异的孢子植物既危险又有着各种奇怪的特性，让整个世界更像一座巨大的冒险乐园。而“熊强”和小亮在此空间展开一系列冒险行动，增强了故事情节的未知感，吸引观众好奇探秘。导演林永长在首映后分享，影片以“与众不同”的目标来打造末世风格，它没有用末日题材电影画面常用的灰暗色调。因为《熊出没》更多面对的是合家欢群体，绚烂多彩且危机四伏的未来孢子世界，让合家欢观众拥有更好的观影体验。以孢子元素为例，“孢子有很多品种和神秘感，可以做出很多创意融入到我们的世界观里，让它变得丰富多彩，有很多瑰丽的颜色，片中的孢子还分别设计有软化孢、石化孢、地王孢等，更加有危险感。”观众在愉悦轻松的环境下观影，也能更好的代入到故事当中，理解影片传递的内核与思考。《熊出没·重启未来》对未来末日世界的构想、对场景造型的探索设计、对视觉特效细节都进行了多维度的升级，营造出独树一帜的末日美学，充分展示出未来时空想象的魅力。02“虽然展现的是百年后的灾难世界，但不放弃对理想生活的希望却是每一位普通大众的朴素心声。”《熊出没·重启未来》总出品人、总制片人尚琳琳希望影片给予观众更多温暖和向上的力量。《熊出没》的科幻系列电影在科幻概念所构成的世界里，其实包裹着的都是温暖的现实内核，比如亲情、友情、快乐、勇气、人生意义等。编剧崔铁志说，《熊出没》涉及不同的科幻题材，既满足孩子们的好奇心，也融入主创团队对当下生活与生存的思考。《熊出没·重启未来》在科幻系列的基础上，进一步加深了现实关怀与教育意义。人类与自然环境的共处、未来的生存发展问题越来越需要得到人们的关注与重视，《熊出没》系列也一直都在关注环保话题，这一次通过末日的世界观，更加直观传达出保护环境的理念。片中，小亮生活在被孢子侵占的末世，怀抱拯救世界的坚定愿望；主角光头强的人类身份，直接体现了人类活动造成末世灾难的关联。两位主角从矛盾冲突到相互认同、相互激励，携手在未来拯救、守护人类家园，成为电影非常重要的情感内核。“再微小的光，也能照亮黑暗”、“只要世界还有一丝恢复的希望，我也绝不会放弃”...在跌宕起伏的科幻冒险叙事中，《熊出没·重启未来》深刻表达保护生态的行动主题，通过观照现实，传递积极面对生活、创造美好未来的精神主旨。03作为科幻系列最终章，《熊出没·重启未来》从世界观构建到故事内核表达都加码、加料。该系列多年来能够在竞争激烈的春节档赢得大众认可，也在于它不断进化的合家欢品牌。《熊出没·重启未来》故事里的冒险架构、纯真的氛围、主角努力与坚持的人物弧光，都非常贴合合家欢和年轻观众的认知趣味，“到未来拯救末世”的故事主题，也能够很好引导小朋友观众形成正确的价值观和世界观，达到寓教于乐的作用。同时，电影强化了科幻类型的属性，可以看到有许多宏大、具备未来感的场面，动作风格更加流畅细腻，还有对现实主义和情感角度的挖掘，都更好平衡了成年观众的观影需求和审美情绪。春节就看熊出没，全家一起更欢乐！熊出没系列电影连续11年的陪伴，成为越来越多的观众春节走进影院观看电影的首选，熊出没的观影群体已经不再局限于合家欢，同时也逐渐成为许多陪伴《熊出没》成长的年轻人欢度春节的必备“年货”。不怪乎影片上映前，社交媒体就出现许多“终于走到蛇年”应援告白。也许，正印证了那句话“陪伴是最长情的告白”，这也许就是一个常青IP的底气，相信即将上映的《熊出没·重启未来》，继续不负今年春节档观众的期待！ 短视频/77、kino 文/kino

1905电影网讯 看好电影，过幸福年！电影频道2025春节节目单，为您开启您一整年的好运气！春节期间，从除夕到初七，电影频道在晚间黄金时段将首播《志愿军：存亡之战》《海关战线》等多部大片，更有电影频道为大家准备的“蛇”么都有精彩外片大礼包！此外，春节期间电影频道每天上午为您准备了《热辣滚烫》《人生路不熟》《年会不能停！》等多部喜剧电影，让欢笑伴随您的清晨时光。同时还精心筹备了“武动在新春 活力无极限”“全新片场 精心呈现”“团员守岁 共度新夜”等主题展播，让您在电影的世界里尽情徜徉，欢乐过大年！

1905电影网专稿 汤姆·哈迪，这位英国影视圈的硬汉演员，不仅颜值爆表，更是演技派的代表人物。谁是最火辣的男人从早期的《兄弟连》到《黑鹰坠落》，他一步步在银幕上塑造出一个个铁骨铮铮的硬汉形象。2012年汤姆·哈迪在《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中饰演蝙蝠侠的强劲对手，大反派“毒药”贝恩，在导演诺兰的要求下，他特意为这个角色增重27斤，还学习了一身格斗技巧。汤姆·哈迪在全片中都面带黑色面罩，但靠着眼神的转换也能让观众感受到角色的霸气。时隔三年，汤姆·哈迪继续戴着面罩出现在《疯狂的麦克斯》系列中，他以一身粗犷军装形象出现，驾驶摩托行驶在沙漠荒野上。“既坚强又脆弱，温和中又有点痞气。”这是《疯狂的麦克斯：狂暴之路》的导演乔治·米勒对汤姆·哈迪的评价。这种亦正亦邪的气质，这让他在好莱坞一众明星中成为独特的存在。但你知道吗？他还有一个更加“狂野”的身份“毒液”的宿主！在《毒液：致命守护者》中，汤姆·哈迪饰演的埃迪·布洛克与外星共生体毒液展开了一场奇妙的融合之旅。他凭借精湛的演技，将毒液那种亦正亦邪、狂暴不羁的特质展现得淋漓尽致。每一次变身，都仿佛是一场华丽蜕变。除了演技上的突破，汤姆·哈迪在私下里也是个十足的“反差萌”。他热爱健身，却又不失幽默风趣；他低调内敛，却又在社交媒体上展现出自己可爱的一面。这样的他，怎能不让人着迷呢？让你又爱又怕的机灵鬼提到毒液，你的脑海中是否浮现出一个黑色黏稠、触手乱舞的恐怖形象？没错，这就是毒液给你的第一印象——一个让人闻风丧胆的“黑色恶魔”。但你知道吗？毒液其实是个有着独立思想的外星生命共生体。它既能与宿主融为一体，赋予宿主强大的超能力；又能在关键时刻挺身而出，保护宿主免受伤害。这种亦敌亦友的关系，让毒液成为了一个充满神秘色彩的角色。在《毒液：致命守护者》中，毒液与埃迪·布洛克（汤姆·哈迪饰）携手并肩，共同对抗邪恶势力。虽然毒液有时会因为情绪失控而变得狂暴不羁，但正是这种“不完美”的特质，让它更加真实、更加接地气。所以，下次当你看到毒液那黑色的身影时，不妨试着去接受它、了解它。或许你会发现，这个看似恐怖的“黑色恶魔”，其实也有着它温柔、可爱的一面呢！【欢迎收看本期节目】CCTV-6电影频道1月25日 周六22:22  周六推介版22:31《毒液：致命守护者》 1月26日 周日16:02  周日影评版16:21《毒液：致命守护者》