1905电影网专稿 电影《云边有个小卖部》自上映以来，连续11天位居电影单日票房冠军，目前票房近4亿，平台预测总票房有望超5亿。或许很多人都没注意到，这部电影是五一档影片之后，唯一一部票房破3亿的电影。电影《云边有个小卖部》无疑成为了暑期档第一匹黑马。有人会好奇，到底是谁在主动看《云边有个小卖部》？答案很明确，从数据来看，正是一群00后观众涌入电影院。根据猫眼专业版数据显示，超过一半以上的观众是过往在该平台的购票频率较低，乃至首次购票的用户。而这群人，恰恰是过去一段时间里，影院以及从业人员都渴望的观众。这反而是我们更应好奇的，《云边有个小卖部》到底做了什么，能将这群观众拉进影院？01.回到原著和过往的答案一样，短视频。但不同的是，这次短视频并非只是抓住电影，而是追溯到小说原著的营销。所以在谈论这部电影之前，必须理清同名原著的市场号召力。电影《云边有个小卖部》是第三部改编自张嘉佳小说的电影，也是张嘉佳从作家跨界导演的第二部作品。此前他的小说影视化案例有张一白执导的《从你的全世界路过》，以及联合王家卫创作的《摆渡人》。小说《云边有个小卖部》的市场表现在出版界堪称典型案例。图书行业营销专家路毅曾发文详细谈及过小说的出圈路径——小说虽然出版于2018年，但在2020年销量迎来峰值。那一年在没有热点话题，以及影视作品联动的基础下，单年发货200万册，超过2018、2019的发货量总和。其中，在5至6月，以及10至11月，分别出现两个销售高峰。他指出小说第一波热度发酵于1月底2月初，“一个典型的例子是，1月底一个2700粉丝的抖音账号，（对你没看错，就是个小账号），粗糙拍摄《云边有个小卖部》的书脊，配了一句文案‘我太喜欢这本书了’，就获得38万点赞。”读者自发式的传播，让出版方意识到线上传播的价值，开始有大量的账号开始针对性的进行宣传，据路毅统计，在当时“仅单条获赞1万以上的短视频，合计获赞646万”。2020年的特殊性质，导致居家生活让更多人有时间，以及更主动去阅读。随后，张嘉佳本人8月入驻抖音，发布了一系列视频，为小说的宣传起到了关键作用。在这种宣传模式的变化中，张嘉佳的读者群从原来的80后，慢慢转移至00后。而且《云边有个小卖部》的原作内容不同于张嘉佳过于以单一爱情为主，更涉及亲情等元素，更能引发观众共情。与此同时，张嘉佳金句式的写作，也让内容后续在社媒上得到进一步发酵和传播。至此，00后成为了小说《云边有个小卖部》IP的主流受众，甚至这群群体在后续影视化，起到了比较关键的作用。02.情绪洄游歌曲《向云端》走火之后，当时不少书迷就曾提议，和小说《云边有个小卖部》的适配度非常高，甚至在某音乐平台的热评里就留着小说的经典对话，“王莺莺小气鬼”“算了，王莺莺长命百岁”。电影《云边有个小卖部》开机时，便官宣和这首歌曲达成深度合作，满足了书迷的意愿，同时也借着歌曲的热度，实现了一次小破圈。热门小说影像化面临最大问题就是如何找到贴合角色，且大部分观众都买单的演员。电影《云边有个小卖部》的优势在于导演正是作者本人。张嘉佳和彭昱畅早在电影官宣开机前，就有高频率的互动，也让不少书迷认同“刘十三就是彭昱畅”。而周也饰演的程霜则得到张嘉佳不止一次的背书——当年小说里一张关于程霜的插画，后来才知道原型就是周也。角色的贴合度，加上原作者的改编，都让书迷对此有足够信任的基础。不仅如此，张嘉佳及团队尽可能还原小说里的莺莺小卖部，甚至在拍摄结束之后，团队支付了长达10年的租金，为了能让书迷都来看看。不仅如此，电影开头以一段动画的形式呈现，这恰恰也是当时读者对于小说的一个期许。文字被影像生动呈现，线上到线下的双向奔赴，至少得到了书迷的认可，以及被尊重的感觉。上一次对于观众有类似体感的，莫过于12年前《小时代》，似乎这也形成了一种延续——《小时代》于90后，如今《云边有个小卖部》于00后。从短视频走出，又回到短视频。电影《云边有个小卖部》上映后，罕见没有做太多通告活动，除了上影节期间的常规活动之外，就连首映礼都没有举行，反而选择路演，吃透下沉城市，以及继续发酵短视频的空间。在猫眼专业版2024暑期档新片主流平台传播战报，目前《云边有个小卖部》全网曝光传播人次达35.14亿，断层领先第二名《来福大酒店》的28.1亿。其中，抖音和小红书两个更聚集年轻用户的社媒，是他们的主要战场，其中单抖音曝光传播就达到了31.57亿。根据这些爆款视频的内容来看，并不同于其他电影依靠单一的物料内容衍生，更多是原著粉丝结合剧情画面，进行情感向的创作，再一次洄游到当初小说营销时的那种“金句+配乐”的形式，完成对核心受众的触达。03.00后去往何处？“云边有个小卖部”IP的成功，绝对是近年IP孵化的典型案例。或许它的成功，也能反推同样是青春文学改编的电影《沙漏》，为什么不能复制《左耳》的成绩。这类本就局限在一定圈层的作品，影视化后的核心受众必然是原作粉丝，情怀并不是空谈的两个字，如何转化成有效情绪，才是IP营销的关键。不可忽略的是，它很大程度上得益于整个周期很短，近乎在出圈热度的有效阶段内，完成了影像化。这种模式和《一闪一闪亮星星》从剧到影，有非常相似的途径——紧抓原作的出圈时效，在原作情怀上继续二创电影内容。不可否认，这种模式很好地延续了IP寿命，同时激活新可能。而我们也能看到，这两部电影之间的相似之处——最大程度地吸引了00后观众走进影院。这也留下了另一个问题，《云边有个小卖部》之后，又有哪部电影会被00后偏爱呢？就目前待映的影片中，《欢迎来到你身边》，以及《野孩子》想看群体的核心受众均集中在00后。《野孩子》更多来自主演的粉丝受众，而《欢迎来到你身边》则很大程度来自主演粉丝，以及主演前作的热度，近乎35%的粉丝曾经看过《封神第一部》。《欢迎来到你身边》距离《封神第一年》时隔一年，虽然题材类型相差甚远，但如何去借助这群核心观众的偏好，真正打通00后观众，以及覆盖目前的主流观众，或许会是这个暑期档下一个案例。

1905电影网专稿 百花荣耀将至，蓉城绽放在即。7月2日，第37届大众电影百花奖在京举办新闻发布会，官宣本届百花奖将于8月2日至4日在四川省成都市举行，提名名单及主视觉设计也正式发布。本届百花奖主视觉设计示意本届百花奖提名影片及影人将竞逐9个奖项，分别是：最佳影片、优秀影片、最佳编剧、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳新人。提名名单中，《万里归途》《长安三万里》《志愿军：雄兵出击》《封神第一部：朝歌风云》《第二十条》从15部入围影片内脱颖而出，获得本届百花奖影片奖提名。其中，由张艺谋执导的今年春节档电影《第二十条》在影片奖、最佳编剧、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳新人六个奖项中共获得7个提名，领跑提名名单。提名演员马丽、赵丽颖、高叶、刘耀文均为首次提名。《第二十条》部分主创自拍合影去年金鸡奖包揽最佳故事片等三项大奖的《封神第一部：朝歌风云》收获六项提名。在宏大题材中动情书写的《志愿军：雄兵出击》与《万里归途》分别以四个提名紧随其后，《流浪地球2》收获三项提名。作为提名影片中唯一的动画电影，《长安三万里》同时提名影片奖与最佳编剧两项大奖，彰显中国观众对于优质“国漫”的热烈欢迎。《长安三万里》国风浪漫受观众青睐候选名单庞大的最佳男女配角及新人奖，脱颖而出的提名者均显示出强大实力。上届凭《悬崖之上》荣获最佳男主角的张译，此次凭《满江红》狡诈多谋的何立一角二度提名最佳男配角，这也是他收获的第五个百花奖提名。《志愿军：雄兵出击》里动情还原历史真实人物的张颂文与魏大勋，《消失的她》里以“假”乱真的“李木子”文咏珊，9岁便获金鸡奖最佳女主角提名的杨恩又，也在各自提名序列中具备较强竞争实力。《封神第一部：朝歌风云》中，“西伯侯父子”姬昌、姬发的饰演者李雪健、于适分别获提最佳男配角与最佳新人，提名最佳女配角的袁泉则收获个人第六项百花奖提名。《封神第一部：朝歌风云》李雪健、于适对手戏剧照此前，袁泉曾在百花奖四次提名最佳女配角（两次获奖）、两次提名最佳女主角（一次获奖），她也继凭《中国机长》与《中国医生》接连获得最佳女配角、女主角后，连续第三届提名百花奖。第36届大众电影百花奖，袁泉凭《中国医生》文婷一角获最佳女主角同样连续三届提名的，还有第二次获提最佳男主角的百花奖最佳新人得主易烊千玺。与他竞争本届奖项的，既有第二次提名百花奖的刘德华，也有已凭提名角色获得金鸡奖认可的朱一龙，还有贡献突破性银幕表演的王俊凯与张艺兴。最佳女主角竞争行列中，除上届就已获提名的贾玲之外，马丽、王智、倪妮、殷桃均首次获提。春节档携《热辣滚烫》惊艳亮相的贾玲，继上届以《你好，李焕英》提名三项大奖后，再度收获百花奖最佳导演与最佳女主角两项个人提名。在上一届捧得优秀影片荣誉而归的她，此次能否再凭年度票房及话题爆款影片“热辣”夺奖，值得期待。电影《热辣滚烫》台词剧照最终获奖结果，将在8月4日晚举行的第37届大众电影百花奖颁奖典礼现场，由观众评委现场投票产生。当晚，CCTV-6电影频道将对第37届大众电影百花奖颁奖典礼进行电视直播。百花奖系列活动期间，1905电影网、电影频道融媒体中心新媒体矩阵也将面向全网，对含颁奖典礼在内的各项活动展开融媒体直播，敬请期待。据悉，本届百花奖系列活动由中国文联、中国电影家协会、中共四川省委宣传部、成都市人民政府联合主办，将于活动期间展开开幕式、提名者表彰仪式、颁奖典礼、论坛、影展、电影艺术家走基层六项主体内容。第37届大众电影百花奖提名名单【影片奖提名名单】（按笔画排序）《万里归途》《长安三万里》《志愿军：雄兵出击》《封神第一部：朝歌风云》《第二十条》【单项奖提名名单】（按笔画排序）【最佳编剧提名】冉平 冉甲男 乌尔善 曹升《封神第一部：朝歌风云》红泥小火炉《长安三万里》李萌 张艺谋《第二十条》秦海燕 史册 雷志龙 步京委 饶晓志《万里归途》董润年 应萝佳《年会不能停！》【最佳导演提名】王宝强《八角笼中》乌尔善《封神第一部：朝歌风云》张艺谋《第二十条》贾玲《热辣滚烫》董润年《年会不能停！》【最佳男主角提名】王俊凯 《万里归途》饰成朗朱一龙 《人生大事》饰莫三妹刘德华 《流浪地球2》饰图恒宇张艺兴 《孤注一掷》饰潘生易烊千玺 《满江红》饰孙均【最佳女主角提名】马丽 《第二十条》饰李茂娟王智 《流浪地球2》饰韩朵朵贾玲 《热辣滚烫》饰乐莹倪妮 《消失的她》饰陈麦/沈曼殷桃 《万里归途》饰白婳【最佳男配角提名】李雪健《封神第一部：朝歌风云》饰姬昌张译《满江红》饰何立张颂文《志愿军：雄兵出击》饰伍修权范丞丞《飞驰人生2》饰厉小海魏大勋《志愿军：雄兵出击》饰毛岸英【最佳女配角提名】文咏珊《消失的她》饰假李木子赵丽颖《第二十条》饰郝秀萍袁泉《封神第一部：朝歌风云》饰姜王后高叶《第二十条》饰吕玲玲海清《志愿军：雄兵出击》饰林巧稚【最佳新人提名】于适《封神第一部：朝歌风云》饰姬发王若熹《流浪地球2》饰丫丫刘耀文《第二十条》饰韩雨辰杨恩又《人生大事》饰武小文张新成《三大队》饰秦哲 文/康康

1905电影网专稿 本期《今日影评》邀请到了原中央文献研究室副秘书长、第三编研部主任、电视剧《觉醒年代》、电影《邓小平》等作品的编剧龙平平，一同来聊一聊电影里的党史，以及创作者如何通过作品讲好党史故事。从1921年7月23日至今，中国共产党走过了103年波澜壮阔的历史。其中影视作品是传承历史的重要载体，龙平平曾担任过多部影视作品的编剧工作，在他看来，讲党史故事是中国电影的一个优势。中国共产党成立一百多年，把曾经一个贫穷落后、四分五裂的旧中国，变成了一个充满着生机和活力的社会主义现代化的国家，在这个进程中创造了无数奇迹。这是文艺工作者、电影工作者进行文艺创作，取之不尽、用之不竭的宝贵财富。从新中国成立以来，革命历史题材的文艺作品特别是电影层出不穷，比如说《小兵张嘎》《烈火中永生》《长津湖》系列、《志愿军》系列。同时，龙平平还认为：“通过文艺的形式去展现党史是党史教育里面一个非常重要的手段和内容。”当下人民生活节奏快，年轻人很少有人能集中那么长的精力，有兴趣去倾听。而通过电影、电视剧、短视频去展现党史则显得更为顺应时代，事实证明也是广大青年喜闻乐见的。有网友感慨说：“龙平平让陈延年烈士，从鲜为人知到天下谁人不识君。”那么，要想讲好党史故事，创作者应该朝什么样的方向前进呢？龙平平坦言：“一个基本的条件，你得熟悉党史。你首先应该是一个研究者，对这个人物，对这个人物所处的这段历史和典型的历史事件，你要有深入的研究，而且你要是一个很深入的研究者。此外，还得通过个人的研究，要形成自己的独特理解，才能够把这个故事很生动地展现出来。”龙平平也特别提到在创作中，编剧不能是搬运工，不是把教科书上的内容简单的搬到银幕上去，而是要把材料变成艺术品，需要极强的艺术加工造诣。所谓大事不虚、小事不拘，龙平平始终在创作中秉承这一原则，作为平衡真实和虚构的尺度。以南陈北李相约建党为例，什么是大事？南陈北李这是大事，这两个人物显然不能更换，时间不能换，地点也不能换。而北京到天津路途当中，他们如何商量相约建党的，讲的什么内容，这是没有明确史料说明的，编剧就可以在历史真实的基础上进行艺术加工，让它典型化、艺术化。面对南陈北李事件，龙平平在明确上述原则后，开始翻阅资料。终于他查到，那一年有大量的灾民，特别是来自天津的灾民。那么这两个人从北京到天津的路上，就一定会遇到他们聚集的窝棚。于是就有了龙平平笔下的陈独秀，说着“为什么建党？我就为了他们，为了他们能够像人一样地活着。”其实这句台词是虚构的，但是却没有观众说“造假”。中国共产党为人民谋福利，为国家谋发展，这些体现在哪儿？龙平平认为其正是体现在让人有活的权利、尊严和快乐。因此，这句虚构的台词也顺应了观众心理，是一种合理的艺术化处理。此外，龙平平也提到，电影《长津湖》在真实的基础上虚构了吴京和易烊千玺饰演的兄弟两人，他们就是千千万万的志愿军战士的代表，把普通战士的家国情怀集中到了兄弟二人身上，通过他们的故事来展现广大志愿军的一种精神和他们的生活，是值得肯定的。在此基础上，龙平平也指出，若剧情发展能再进一步地解放思想，让故事更加地鲜活起来，效果则会更好。在历史的进程中，党史的故事灿若星河。如今，在网络视频网站上面，那些讲述着革命先辈、革命故事的视频，拥有着高达百万的阅读量，呈现出广大人民群众对党史故事的强烈兴趣，这也说明在观众角度研究有着源源不断的创作源泉。在节目最后，龙平平也道出了自己的一个小小的遗憾：“《觉醒年代》电视剧里主要是陈独秀和李大钊，很少有笔墨去讲比他们年轻的那一代人。我就在想，等《觉醒年代》播出以后，去写个电影吧，就写建党初期的那些年轻人，集中在以陈延年为代表的几个年轻人的身上。”而这部暂定《青春年代》的电影，经龙平平介绍，到今年已经创作出几稿了，但是都不是太满意，因为还想让它再电影化、更经典化。随着时代发展，现在电影对观众的感官刺激比以前要更为强烈。这就需要文艺工作能够更好地运用这些手段，将讲述建党的故事更加精炼起来，加以典型化，结合年轻人的需要，通过文艺的形式展现出来，传达给他们。

1905电影网专稿 电影《寂静之地》系列自2018年首次登陆大银幕以来，成为恐怖惊悚类影片中的一匹黑马。系列前两部凭借“无声”新颖设定成功拿下2018年恐怖片内地票房榜第一和2021年惊悚片内地票房榜第一。《寂静之地：入侵日》作为《寂静之地》系列的前传，睽违三年回归，将带领观众重返末日降临的第一天，身患绝症的女主角带领一只猫咪在大城市展开逃亡之旅。然而，全新的故事和更为宏大的故事背景却引发强烈的口碑争议，有观众评价“这是文艺片，不是恐怖片。”本期节目中国传媒大学教授索亚斌与主持人晓丽展开争锋：索亚斌认为这部影片整体可以达到7分，晓丽却认为《寂静之地：入侵日》作为续集，相对同系列的其他作品未达到预期，是一部不及格的作品。那么，究竟这部影片的成色如何？又为何屡屡遭遇水土不服？中国传媒大学教授索亚斌：我认为这部电影可以给到7分，虽然从电影整体的艺术品质上来看，它其实是不如前两部的，但是，它又在原有的故事逻辑的基础上有所拓展，可供读解的空间更广泛了。主持人晓丽：在我看来7分的成绩有些过高了，它在我这儿是不及格。我期待这部影片能够让我劲爽一下，但是它却充斥了太多“鸡汤”似的表达。面对争论，索亚斌比喻道：“《寂静之地》系列电影是典型的‘西洋菜’，它最‘水土不服’的设定是使用限定性视角的方式讲述故事，始终没有说明怪兽的来历和它入侵世界之后造成多大的影响，这样的讲述方式与观众的观影期待存在偏差。”事实上，《寂静之地：入侵日》的时间、地点甚至是人物的设定相对于前两部都发生了巨大的转变，原班人马大换血，给观众带来了陌生感。01人物变化：故事主角从家庭到个人角色让观众难以共情？《寂静之地：入侵日》第一个重大的转变就是故事的主角变成了在都市里更具有代表性的形象——漂泊的生命个体，女主角是一位在纽约生活的即将走到生命尽头的独居女性。相较于前两部以家庭为单位的主角团，独居女性的角色设定略显单薄，以至于很多观众认为，影片中的猫咪才是影片真正的主角。主持人晓丽：故事主人公的从家庭到个人的变化让我觉得有些难以共情。中国传媒大学教授索亚斌：的确，相对于前两部的家庭的设定，观众对第三部中孤家寡人的人物设定缺乏认同感、接受感。影片中女主人公执着于“吃披萨”，因为披萨代表了她的童年记忆、家庭、亲情和父爱，也代表了她对于音乐、艺术和美的追求。童年的歌声与记忆随着时间的流逝被城市的喧嚣所淹没，怪兽的到来在一定程度上让这座城市安静了下来，女主角有机会重新听到了童年的歌声。电影在主人公的名字设定方面也做了隐喻，女主人公和她的猫分别叫山姆和弗罗多。对于西方观众来讲，这两个名字具有明确的指向性，它对应的是电影《指环王》里两位主人公的名字——主人弗罗多和他的仆人山姆。这不仅是人物设定的更新，也是影片在主题上表现上的一种深化。02地点变化：故事发生地从乡野到城市声音设计为何乏善可陈？《寂静之地：入侵日》第二个重大的转变就是故事的地点挪到了非常喧嚣的城市——纽约。主持人晓丽：我在观影过程中是期待在城市当中有一些特别的声音的设计的，但似乎也没有······中国传媒大学教授索亚斌：我同意你的这个判断，我明显感觉到新一集中人物之间的对话明显比前两集增多了。《寂静之地》第一集的第一句对话出现在影片进行到大约半个小时以后，整个影片中人物的语言被压缩到了极致。而将故事的发生地变换到喧嚣的纽约之后，人物的语言和对话明显增多。“这部作品在声音的细节的设计上不如前两部。”索亚斌总结说。比如，前两部作品中利用聋哑女孩的主观感受来表现现场的混乱、嘈杂与屠杀的凶残。最后，聋哑女孩想到通过助听器发出的滋滋啦啦的刺耳的声音反击怪兽，这样生理上的缺陷在某种程度上成为了他们最后能够打败怪兽的关键契机。03时间变化：时间线从现在回到过去恐怖之源为何仍是空白？《寂静之地：入侵日》第三个重大的转变就是将故事的时间线拉回到了“怪兽来的那一天”。主持人晓丽：我很期待这一部作品可以将我们在第一部 第二部中诸如“怪兽从哪里来”“它为什么只能听得见看不见”的疑问得到解答，结果这一部还不如前两部给的解答多。中国传媒大学教授索亚斌：《寂静之地》系列作品只挖坑不填坑的习惯的确是惹怒了很多中国观众。但是，第三部与前两部相比，对于整个寂静之地宇宙法则的描述是更近了。《寂静之地：入侵日》中有意埋了很多伏笔，比如，第二部中暗示天外有陨石在坠落，而在《寂静之地：入侵日》里陨石已经砸到了纽约市，无论是猫还是怪兽似乎都被这个神奇的物质所吸引。那么《寂静之地：入侵日》究竟是如索亚斌所说的高分作品，还是如主持人晓丽所感受到的不及格？相信各位观众进到影院之后，会有自己的答案。 文/乐意

1905电影网专稿 7月2日，第37届大众电影百花奖公布提名名单及主视觉。本届百花奖系列活动将于8月2日至4日在四川省成都市举行。系列活动包括开幕式、提名者表彰仪式、颁奖典礼、论坛、影展、电影艺术家走基层六项主体内容。主视觉设计遵循“传承与创新”、“电影与艺术”、“观众与电影人的共鸣”、“时代感和未来感”四个理念。最终，《万里归途》《长安三万里》《志愿军：雄兵出击》《封神第一部：朝歌风云》《第二十条》 五部影片将角逐第37届大众电影百花奖最佳影片奖。王俊凯（《万里归途》）、朱一龙（《人生大事》）、刘德华（《流浪地球2》）、张艺兴（《孤注一掷》）、易烊千玺（《满江红》 ）提名最佳男主角奖。马丽（《第二十条》）、王智（《流浪地球2》）、贾玲（《热辣滚烫》）、倪妮（《消失的她》）、殷桃（《万里归途》）提名最佳女主角奖。本届红毯仪式、颁奖典礼将于8月4日晚举行，届时将由CCTV6电影频道和1905电影网进行现场直播。第37届大众电影百花奖提名名单（按笔画排序）【影片奖提名名单】《万里归途》《长安三万里》《志愿军：雄兵出击》《封神第一部：朝歌风云》《第二十条》【单项奖提名名单】【最佳编剧】冉平 冉甲男 乌尔善 曹升《封神第一部：朝歌风云》红泥小火炉《长安三万里》李萌 张艺谋《第二十条》秦海燕 史册 雷志龙 步京委 饶晓志《万里归途》董润年 应萝佳《年会不能停！》【最佳导演】王宝强《八角笼中》乌尔善《封神第一部：朝歌风云》张艺谋《第二十条》贾玲《热辣滚烫》董润年《年会不能停！》【最佳男主角】王俊凯 《万里归途》饰成朗朱一龙 《人生大事》饰莫三妹刘德华 《流浪地球2》饰图恒宇张艺兴 《孤注一掷》饰潘生易烊千玺 《满江红》饰孙均【最佳女主角】马丽 《第二十条》饰李茂娟王智 《流浪地球2》饰韩朵朵贾玲 《热辣滚烫》饰乐莹倪妮 《消失的她》饰陈麦/沈曼殷桃 《万里归途》饰白婳【最佳男配角】李雪健《封神第一部：朝歌风云》饰姬昌张译《满江红》饰何立张颂文《志愿军：雄兵出击》饰伍修权范丞丞《飞驰人生2》饰厉小海魏大勋《志愿军：雄兵出击》饰毛岸英【最佳女配角】文咏珊《消失的她》饰假李木子赵丽颖《第二十条》饰郝秀萍袁泉《封神第一部：朝歌风云》饰姜王后高叶《第二十条》饰吕玲玲海清《志愿军：雄兵出击》饰林巧稚【最佳新人】于适《封神第一部：朝歌风云》饰姬发王若熹《流浪地球2》饰丫丫刘耀文《第二十条》饰韩雨辰杨恩又《人生大事》饰武小文张新成《三大队》饰秦哲

1905电影网专稿 与夏日热浪一起扑面而来的，还有佳片云集的暑期档。7月在外片方面，有漫威宇宙的重磅力作、爆款ip动画续集等多部风格各异的影片上映。《今日影评》特邀影评人周桂伊，从类型题材、故事剧情、角色阵容等维度来帮大家一起来选选看。《神偷奶爸4》类型题材 6分故事剧情 5分角色阵容 7分在2017年《神偷奶爸3》以三天4亿元的票房成绩打开了当年的暑期档，而《神偷奶爸4》中的小黄人又进行了很多能力上的升级，非常值得期待。本次《神偷奶爸4》里最亮眼的设定是格鲁终于有了一个“迷你格鲁”了，他进入了人生的新阶段，但是这个新手爸爸在育儿过程中有点狼狈不堪。影片其实有一些亲子教育的隐喻在里面，爸爸们总是觉得自己好像能够掌握一切，但小朋友其实有自己的方式来解决很多问题。根据电影频道M大数据统计，《神偷奶爸4》的全网累计想看人数最多，但是周桂伊仍然只给到了B级的评价，对此她分享道：“也是因为从2010年至今已经走过14年的小黄人，虽然也在不断地升级演变，但却还是停留在卖萌、可爱、集结段子的路上，新意不大，要满足各个层面的观众其实是一件比较不容易的事情”。《死侍与金刚狼》类型题材 9分故事剧情 8分角色阵容 9分对于《死侍与金刚狼》，周桂伊打出了A级的评价。死侍是整个漫威系列里最特殊的一位英雄，也是最不像英雄的英雄。死侍的设定里他的面容被剧烈地毁灭过，所以一直戴着面罩，但他也因为这个剧烈的容颜毁灭而跟真爱灵魂无比靠近，人物的设定与《歌剧魅影》中的魅影相似，他能够跟最美的女主角心心相印，但却不能长相厮守，其实是一个悲剧设置的人，但最终他又用自己的方式解构了这一切。死侍是一个非类型化的英雄，他跟金刚狼都经历了人生的低潮，但却是有两种完全不同的价值观和人生态度。所以当这两个英雄搭档合作的时候，死侍该怎么唤醒金刚狼内心对“生”的渴望，重新去拯救世界，是非常值得期待的。首推喜欢漫威的粉丝们，其次它的角色阵容是一个I（内向）人英雄和一个E（外向）人英雄的混搭，所以喜欢玩梗的朋友也不要错过死侍和金刚狼的相爱相杀。《蓝色禁区：凪》类型题材 7分故事剧情 5分角色阵容 5分《蓝色禁区：凪》的定位是一部独特小众的粉丝定制向日漫片，如果没有看过漫画或者动漫，光看这个片名，很多人都不知道它是一部体育题材的动画。在这一部剧场版里，影片更多地聚焦于“求生式”的选拔，从日本各地挑选出来的孩子被放到了一个封闭的空间，通过层层筛选，最后只有一个孩子能够代表日本队出征。这部电影里面有个特别的关键词叫“觉醒”，每个阶段结束以后主角凪诚士郎都会得到一个觉醒提示，直到最后阶段，他开始意识到当他如果把各项能力融会贯通，就可以成就更高更快更强的自己。影片讲到了在体育运动里面怎么样一步步提炼自己的精神，周桂伊给影片打出了B级评价。《龙卷风》类型题材 5分故事剧情 4分角色阵容 4分华纳兄弟的冒险灾难片《龙卷风》， 是1996年版《龙卷风》的最新现代篇。但片名并不吸引人，让人觉得只是一部科普电影，故事与前作并无差别，讲述了女孩在幼年的时目睹了自己的爸爸被龙卷风卷上天空，所以她长大以后她立志要去侦破龙卷风的奥秘。以前吸引人们观看的是因为震撼的视效，故事线其实相当薄弱，但是现在的国人对于视效大片已经没有当年的趋之若鹜了，灾难片的核心最后还是要回归人的情感中来，所以这种单纯的灾难题材片，跟中国观众产生互动的可能较小，影片整体的吸引力就不会太强，周桂伊给影片打出了C级评价。以前的外片，不管是漫威大片还是各种IP故事，他们最吸引人的部分就是造梦，让人看的目不暇接、热血沸腾，但是到了现在观众对视效和国外IP已经祛魅了，仅仅是靠“外片”两个字，已经不足以把吸引观众走进电影院了。所以外片想在中国市场找到自己的定位，需要的是不断创新，贴近中国的普通观众，对自诩全球视野的美国电影来说，这是一个的巨大挑战。 文/秋枫

1905电影网专稿 据猫眼专业版数据，截至7月1日12时，2024上半年（2024年1月1日-6月30日）累计总票房报收239.02亿，观影人次5.50亿，放映场次7118.1万，平均票价43.4元。其中，2部影片破30亿，2部影片破20亿，1部影片破10亿。 《热辣滚烫》（34.60亿）、《飞驰人生2》（33.98亿）、《第二十条》（24.54亿）、《熊出没·逆转时空》（20.06亿）、《年会不能停！》（10.61亿）成为2024上半年票房前五名。据灯塔专业版截止6月30日21时的数据显示，《周处除三害》票房动力值（总票房除以首日票房倍数）高达36.7倍，成为2024上半年票房破亿影片中票房后劲最强影片。另外，《维和防暴队》女性观众占比最高，《哥斯拉大战金刚2：帝国崛起》男性观众占比最高，《云边有个小卖部》年轻观众占比最高，《热辣滚烫》多人观影占比最高，《沙丘2》单人观影占比最高，《排球少年！！垃圾场决战》多刷率最高。

1905电影网专稿 6月28日，电影《海关战线》上映。该片讲述了中国香港海关在一次例行海上巡逻中，查获一艘藏有大批杀伤力武器的货船，调查过程中遭遇一群海外势力轰炸抢夺。为追查走私真相，张允南（张学友 饰）派出下属周正礼（谢霆锋 饰）与国际刑警一同远赴海外，辗转庞大而复杂的军火黑市，顶着漫天炮火追查线索的周正礼刚有眉目，噩耗却突然从香港传来，原来军火失窃另有隐情……在本期《今日影评》中，我们邀请到了导演邱礼涛以及饰演Ying的演员刘雅瑟和我们一起来分享新片《海关战线》。影片上映后，观众们对于《海关战线》的观感可谓两极分化。导演邱礼涛和演员刘雅瑟该如何面对这些问题呢？有一位网友说：“来看这片就是为了看动作啊，成片完美匹配我的需求。”对此，导演邱礼涛表示，动作在电影里的确是一个很重要的元素，看到有观众这样肯定该片，这说明创作团队的部分目标达到了。在《海关战线》里，演员们的打斗场面都是真打、真爆破，很燃、很爽。这种场面在电影院大银幕上去观看是最享受的。另外一位网友的留言，犀利地评价道：“又是这几个演员，被拍烂的题材，老套的剧情，全程突突突，典型邱礼涛枪战片。”邱礼涛导演表示，自己和团队也并不是要重复过去做的东西，该片也有许多翻新的东西。例如《海关战线》中很大部分的海战场面，都是在海上实拍的。实拍海战的难度很高，不只说是华语电影，在好莱坞电影中也不是常常能够看见的，因此这就是该片在动作戏的一个亮点和新意。又一位网友说，“远超预期，谢霆锋继承了黄金时代的动作遗产。”导演邱礼涛也表示认同，谢霆锋自己觉得自己身上肩负着这样的任务和使命，这也是大家欣赏他的原因。还有一位观众留言道，“学友演技好，角色疯到有点吓人。”张学友这个角色的选择，暗藏着导演邱礼涛的一点野心。张学友饰演的张允南患有忧郁症，这样一位角色的形象塑造能够为电影增加一抹感性，为观众送去一丝慰藉。作为一部动作电影，主创团队还希望能在情感上跟当下的观众在内在活动上有所关联。对于很多观众而言，很早就看学友哥演戏，刘雅瑟坦言，“我一直觉得他不是只有唱歌唱得好的，他演戏也超棒的。相信这一次的《海关战线》，由张学友和谢霆锋明确分工，定能带给影迷惊喜。谢霆锋饰演的周正礼负责“外放”，张学友饰演的张允南负责“内耗”，这种“内耗”指的是张允南在躁郁症的影响之下进行着高强度的心理斗争，绝对能一睹张学友精彩的演技。在此之前的八年中，几乎很难在大银幕上看见张学友的身影，但其实八年间向他递出的本子不计其数，他都没有选择出演。但这次在面对一个有些疯，并且角色性格比较复杂的张允南时，他一口接下。在影片开拍的第一天，学友在片场肉眼可见的紧张，也许是久违拍摄，张学友不停地和导演讨论、查看镜头、提前试动作戏。在导演向学友递出剧本时，已经在心中认定只有张学友能饰演张允南，否则角色就要大改，所以这次合作，也可以称得上是一次双向选择的“天作之合”。和学友形成鲜明反差的是谢霆锋，《海关战线》是谢霆锋首次担任动作指导的作品，所以他在片场也真的是身体力行，给观众们拼出了“真撞真摔真飙车”的“无后期无特效”动作戏。除了动作指导这一身份外，作为演员的谢霆锋在片中有非常多戏都难度极高，拍摄危险性极大，包括从货车滚下、海中爆破戏等一些“名场面”。而且因为在《海关战线》镜头中所有的火全部是熊熊燃烧的大火，他和刘雅瑟在一次爆破戏拍摄现场甚至被炸伤。刘雅瑟在拍《海关战线》之前并没有拍摄战争动作片的经验，有一场戏是她和谢霆锋贴墙走，镜头从外围爆炸点对面拍摄，但因为路上散布很多碎石，爆破时石头直接翻过墙面砸伤了刘雅瑟的眼睛，把头发也炸飞起来。但在现场所有拍摄人员都在担忧时，刘雅瑟反倒是最冷静的一个，甚至一直在催促着继续拍，继续拍。也正是有了这三位“学友疯、雅瑟疯、谢霆疯”演员的倾情付出，才能有影片中如此之精彩的一幕幕经典镜头。《海关战线》是一部动作片，但也不仅仅是一部动作片，它用了很多篇幅，把现代观众钟情的东西都放到里面。在这个夏天去看《海关战线》，一定能感受一把最真实的热血！ 文/小卜

1905电影网专稿 2024年7月，25部国产新片集体“上新”，数量众多，类型丰富，就像是不同口味的饮品。当电影集体变身饮品，会是怎样的面貌？本期节目专业电影研究者，业余饮品“品鉴师”金宇轩带我们迅速掌握整个7月影市。功能饮料漫改电影《异人之下》、影片《神话》的续集《传说》可以称之为是炎炎夏日中为观众补充电解质的功能饮料，让观众获得酣畅淋漓的观影体验。其中，金宇轩特别推荐影片《异人之下》，“《异人之下》给我们带来的口感更像是功能性的茶饮，因为它充斥着中国传统元素。”金宇轩说。《异人之下》乌尔善｜导演胡先煦、李宛妲、冯绍峰、乔振宇等 ｜主演剧情简介：一直隐藏自己异人身份的张楚岚（胡先煦 饰），自从遇到身世神秘的冯宝宝（李宛妲 饰）后，便被卷入不同异人门派争斗的漩涡中。随着张楚岚是神秘功法“炁体源流”传人的秘密被公之于众，异人界围绕他展开了激烈的争夺，哪都通、全性派、天下会、天一门等各方势力一一登场，混战一触即发，而此时张楚岚却意外揭开了当年的秘密……《异人之下》给我们带来的口感更像是功能性的茶饮，不同于传统的漫威超级英雄，《异人之下》中炫酷时尚的异能设定都能够在中国传统文化里追根溯源，比如，金光术的施展手势来源于传统的“手印”；阳五雷、阴五雷施展时，炁在体内的流向结合了中医经络和阴阳五行；般若掌、百步拳等招式则分别融合了传统武术里的八卦掌、蛇拳和翻子拳、通臂拳······在《异人之下》的世界里，“炁”是使用异能的基础，只有极少数人能感知到体内“炁”，能通过“炁”施展异能者，才称之为异人。“炁”这个概念并不是凭空而来，它来自于道家文化中的哲学概念，是产生和构成天地万物的生命能量，基于“炁”的存在，才有了金光术、雷法、般若掌、百步拳等等五花八门的异能功法。“相信《异人之下》会给我们展现全新的中国现代超级英雄。”金宇轩说。碳酸饮料由沈腾、马丽联袂主演的喜剧片《抓娃娃》，就像是观众的“快乐水”，电影官宣定档之初就令观众期待值拉满，有观众评价道：“沈腾、马丽四个字就可以让我贡献至少三张电影票，再加上闫非、彭大魔导演，不敢想象我的暑假会过得多开心！”《抓娃娃》闫非、彭大魔｜导演沈腾  马丽 ｜主演困苦的爹，辛劳的妈，破烂的院子，破碎的他。西虹市做大做强的路上怎么把老马家落下了？！！！“汤里没油，兜里没子”的马成钢（沈腾 饰）和春兰（马丽 饰），赶驴打工，家徒四壁，而儿子马继业（肖帛辰 饰）则是他们逆天改命的唯一希望！！！小马很争气！年年好成绩！一点不娇气！意志贼坚毅！但随着小马一天天长大，他却逐渐发现身边的人们都越来越不对劲……本周四，《抓娃娃》发布了首支预告片，奇怪的是，预告中充满着“苦情”，原来是沈腾、马丽饰演的两位成功人士在孩子成长的过程中进行“苦难教育”，影片被金宇轩戏称为“国产‘坑娃版’的《楚门的世界》”，在给观众带来反差感喜剧体验的同时，也隐藏着对不同教育理念的思考。奶茶饮料影片《欢迎来到我身边》就像夏日小甜水一样，为我们带来一场奇幻爱情之旅。《欢迎来到我身边》宋灏霖 ｜导演于适  王影璐 ｜主演讲述了陈小舟（于适 饰）失恋后遭遇了一场意外，导致产生奇怪的“幻视”，他经常看到大群“嘎嘎”叫的橡皮鸭子，这给陈小舟的生活带来了巨大的阻碍。直到与冯佳楠（王影璐 饰）相遇，发现冯佳楠可以缓解他的“幻视症”，二人展开了一场啼笑皆非的互动之旅。金宇轩评价说：“《欢迎来到我身边》的受众的取向度会更年轻，更可爱一些，奇幻爱情的设定可能会为观众展现出影片意想不到的潜力和效果。”酒精饮料不同于以上的软性饮料，电影《默杀》更像是刺激的酒精饮品，它呈现给观众的是一个强情节的复仇的故事，在电影的预告片中也打出了和酒精一样的宣传语“未成年人谨慎观看”。《默杀》柯汶利 ｜导演王传君  张钧甯  吴镇宇｜主演女子中学学生陈语彤遭遇校园霸凌，母亲李涵（张钧甯 饰）却无法拯救身处“地狱”的女儿，身边所有人更是“视而不见”，一场集体的沉默酝酿着更大的暴力……谁是霸凌者？谁是沉默者？谁是雨夜凶手？善恶终有报，真相即将来到...与同题材的影片《涉过愤怒的海》相比，《默杀》似乎更加地商业化。金宇轩评价道：“酒精饮料和“快乐水”或者功能性茶饮正面“硬刚”难度很大，但是也许它能成为7月的一匹黑马，打出属于自己的‘新天地’。”正宗凉茶除此之外，聚焦“社会困境儿童”群体的影片《野孩子》就像是夏日必备的解暑神器——凉茶，入口微苦，回甘清甜。《野孩子》殷若昕｜导演王俊凯 ｜主演独自流浪生活的“小偷”哥哥马亮（王俊凯 饰）和被家人遗忘、无人关照的“孤儿”弟弟轩轩，相似的命运让他们组成了一个小家庭，然而一群不速之客打破了平静的生活，马亮决心不惜一切守护弟弟和他们的家。传统茶饮作为一部伟大的悲剧，《红楼梦》对爱情悲剧的刻画历久弥新，电影版的作品《红楼梦之金玉良缘》就像是古法炮制，老式味道的传统茶饮，宝玉和黛玉的爱情悲剧向观众深刻地展现了“含泪的欢喜是最大的欢喜，带笑的悲痛是最深的悲痛”。《红楼梦之金玉良缘》胡玫｜导演林鹏  卢燕  边程  张淼怡  黄佳容 ｜主演江南盐政林如海，死后留下的孤女林黛玉（张淼怡 饰）投靠外祖母来到荣国府，她与贾府宝玉（边程 饰）青梅竹马，两小无猜。薛蟠杀人致死，一家也来到府中避难，妹妹薛宝钗（黄佳容 饰）聪明美丽，深得上下欢心。为了支撑荣宁二府的势力，老辈齐力做局，拆散了宝黛的木石前盟。本片艺术地再现了宝黛钗三人之间的悲欢离合的动人故事。7月的电影市场为我们带来了口味各异的影片，除了国产电影，《神偷奶爸》《死侍与金刚狼》等海外影片“特调”也整装待发，让我们在7月共同走进电影院品尝这些不同口味的饮品，一起为电影市场干杯！ 文/乐意

1905电影网专稿 如果有一天，我们能够与外星文明对话……如果这一天到来时，我们要选出一部经典影片。代表我们这个世纪的人类文明，该如何选择呢？所以，什么样的电影才配称之为经典电影？是那些剧情有深度、表演出彩、艺术风格独特，对电影史产生了重要影响的电影吗？不可否认符合这样定义的电影确实是好电影但是要推荐给想了解地球文化的外星人来讲，推荐哪一部才能够概括人类的文明成果呢？或许我们也需要一些相对性的经典，也就是吸引地球上大部分人类的电影。如果我们把这些特征融合一下，推荐一部既能交代时代背景，又能诉说人类思想复杂性，还能卖座的电影呢？它就是本周《佳片有约》为您播出的香港经典爱情电影《新不了情》。1993年，这部电影在那个武侠片、喜剧片甚嚣尘上的年代，它作为一部安静，甚至今天看来稍显“俗套”的爱情片，竟然取得了傲人的三千万票房成绩，并且在第十三届香港电影金像奖颁奖礼上，夺得包括最佳电影奖、最佳导演奖等在内的六项大奖。《新不了情》之所以能成为经典，是因为经过了时代的淘洗后，依然有能够被人拿来探讨的话题，是一部常看常新的经典电影。就像影片中的阿杰，他面对爱情和事业选择上的困惑，现如今也依然是当代年轻人的困惑。所以如果让你推荐一部经典电影分享给外星人，你想推荐什么电影？欢迎收看本期CCTV-6电影频道《佳片有约》6月30日 周日13:17《新不了情》14:53 周日版《佳片有约》

1905电影网专稿 回望即将过去的2024上半年，哪些影片和影人最令你印象深刻？六月下旬，电影频道《今日影评》栏目特别发起“2024上半年影片/影人喜爱度调查”，面向全国超百位知名影评人发出调查邀约，旨在专业梳理上半年上映作品中最具品质的银幕佳作与动人表演。最终，两份沉甸甸的“Top10”榜单重磅发布——《周处除三害》《沙丘2》《热辣滚烫》领衔影片榜，阮经天、贾玲与赵丽颖则分列影人榜前三位。专家选择与大众口碑及市场反响高度契合，凸显近年来中国电影高质量发展的新成就。6月26至27日，《今日影评》分别透过两期节目正式发布调查结果，并特邀中央戏剧学院副教授倪骏与影评人谭飞解读榜单背后的玄机。影片TOP10现实题材与喜剧类型受青睐专家期待原创性多样化表达从引领各大档期的商业爆款，到小而美的文艺佳作，更有类型多样的海外作品——综合101位影评人选择而得的“2024上半年影片Top10”榜单，集结上半年上映影片中的口碑翘楚。在春天“意外”掀起市场小高潮的电影《周处除三害》以80票领跑榜单。这部产自宝岛的小成本影片，不仅在中国大陆收获6.65亿元票房佳绩，更凭极具张力且完成度较高的犯罪悬疑表达，获得近八成影评人的青睐。同样以犯罪故事为基底，位列第八名的中国香港电影《九龙城寨之围城》则以“漫改片”的强烈风格，令传统的动作港片“新派”升级，在国内及海外均收获好评。《周处除三害》剧照从《第二十条》到《我们一起摇太阳》，纵览上榜影片，近年来持续出彩的现实题材作品占据榜单半数以上。此外，喜剧类型也表现出众，尤其在《热辣滚烫》《第二十条》《飞驰人生2》《走走停停》等作品中，类型喜感与故事的现实底色实现了较好融合，有笑有泪地兑现超越类型的创作表达。《热辣滚烫》剧照外片方面，好莱坞视效大片《沙丘2》、戛纳金棕榈大奖作品《坠落的审判》与宫崎骏重映动画经典《哈尔的移动城堡》惊喜上榜，折射出上半年中国影市上映作品的广度与深度，也体现出专业观众对于市场类型更多元的呼唤。《沙丘2》剧照作为一名专业编剧，受邀做客《今日影评》的倪骏在这些上榜作品中，看到的是一个个来自现实的“人”。无论是《热辣滚烫》中从“肥宅”蜕变为拳手的乐莹，还是《走走停停》里被大城市“驱逐”回家乡完成电影梦的吴迪，都让她看到了失意个体的人生涅槃，这恰恰是最能给予观众治愈式共情的设置。《走走停停》剧照而对于“喜剧”这一榜单高频词，倪骏及很多参与调查的影评人都认为，这不仅仅是吸引观众的“基本盘”，更是观众借由影像输出强烈情绪的出口。不过，倪骏也指出，尽管拔得各大档期头筹的影片都是喜剧，但创作者不能因为喜剧受欢迎就“不思进取地重复”，仍应在类型多样化及故事原创性层面做更多尝试。影人TOP10“赛道”突破助力角色成功走心塑造终令“宝藏”发光电影市场红红火火，一批贡献出众银幕表演的影人也获得影评人青睐。经由90位影评人有效投票，十位在上半年中国银幕塑造出彩角色的演员上榜。收获过半数影评人认可，阮经天有型有格的表演，令《周处除三害》再拔影人榜头筹。谭飞用“入木三分”形容陈桂林这一集侠义精神与罪犯身份于一身的“矛盾体”，阮经天的表演赋予了角色层层递进的细腻，他的个人魅力同样为角色大大添彩。《周处除三害》：阮经天 饰 陈桂林同《热辣滚烫》角色“同步”减重成功的贾玲位列第二位。在谭飞看来，贾玲是一位有才华也期待突破、希望大家看到真实自己的创作者，这一次的表演当得起“脱胎换骨”四个字。《热辣滚烫》：贾玲 饰 乐莹凭借《第二十条》中被侮辱与损害的听障人士角色，在剧集领域聚集极高人气的赵丽颖，收获专业影评人对其突破性表演的认可。对于这样一个只能用手语“发声”的角色，谭飞看到了赵丽颖经由表情与动作传递的坚韧，认为这比她此前的表演都更难却更有层次感。《第二十条》：赵丽颖 饰 郝秀萍群像出彩的《第二十条》，令片中饰演主角夫妇的雷佳音与马丽同样榜上有名。连同此前在2023-2024年度中国电影大数据暨电影频道M榜荣誉之夜上收获的年度女演员荣誉，作为中国喜剧电影标签人物的马丽连获专业认可，印证了“喜剧赛道”的好表演在收获观众喜爱的同时，也能够被业内评论所注目。《第二十条》：雷佳音、马丽 分饰 韩明、李茂娟同雷佳音在《第二十条》中处处受气的角色类似，胡歌在《走走停停》里的表演也被一些观众归入“窝囊废赛道”。不过，谭飞却认为这样的“赛道”并不应该是中年男演员的舒适区，上榜的两位演员都演出了“赛道”上出众的特色，尤其胡歌突破了以往角色的“贵气”，在小人物塑造层面或许有更大的可能性。《走走停停》：胡歌 饰 吴迪“宝藏演员”方面，除了已凭《追月》戚老师一角获金鸡奖最佳女主角殊荣的何赛飞外，《狗阵》里饰演出狱人员的彭于晏及《我们一起摇太阳》中饰演“抗癌小夫妻”的彭昱畅、李庚希也惊喜上榜。在电影里同样“脏兮兮”的后三位演员，或是曾经的帅气“鲜肉”，或是正在上升期的青年新星。不顾形象的用情用力，也正令他们在摆脱“流量”和“话题”牵制后，浮现出“宝藏”的实力。《追月》：何赛飞 饰 戚老师《狗阵》：彭于晏 饰 二郎《我们一起摇太阳》：彭昱畅、李庚希 分饰 吕途、凌敏2024上半年上映影片及亮相影人的亮眼成绩，令专业评论者及更多中国观众对于下半年电影表现有了更多期待。暑期档大幕已开，海量优质新片周周上新，不禁让人期待年终影片/影人榜的全新变化。作为国家级媒体平台的专业电影评论类栏目，《今日影评》肩负评介中国电影的使命，持续搭建专业评论与观影大众之间的沟通桥梁。每晚黄金时间19:45档，《今日影评》在CCTV-6电影频道与全国观众不见不散！ 文/康康

1905电影网专稿 如果问观众最期待的中国电影是什么。相信已经官宣的《封神》三部曲的后续作品，以及《流浪地球3》必然榜上有名。这两个系列电影都有着一个独特的魅力，既展现了电影的艺术性，同时也体验了现阶段电影科技的产物。这些电影都完美地透过光影，将电影人的想象力投射在大银幕上。与此同时，这就不禁萌生了一个问题，《封神》《流浪地球》之后，该如何刺激电影人创作更多这类工业大片呢？近期，这个问题也成为重庆永川最热议的话题。首届中国•重庆科技电影周集结了一群顶尖制作人、行业权威、学术专家等电影从业人员，聚焦“电影科技”这一前沿领域，以“科影共生•光映未来”为主题，探寻科技赋能电影，助推形成中国电影数字化工业新体系。“虚拟技术”与工业化过去大家都会说，电影是遗憾的艺术。很大程度在于电影拍摄完成之后，有些不完美很难再通过电影的剪辑去弥补。而虚拟制作技术正在逐渐让电影的遗憾变少。2020年，郭帆就尝试用一套标准工业化的流程完成电影的拍摄。其中，“虚拟制作”就是关键。这种将“后期前置”的方法，不禁可以节约大量置景成本，也能为行业带来非常大的数字资产积累。更重要的是，虚拟制作技术正在逐渐成为电影工业创新的重要驱动力。这个模式早在2015年乌尔善的《寻龙诀》就有所呈现，但那时候拍摄团队制作了一支60分钟的动画完成预演。这支动画虽然粗糙，但能让影片拍摄更有效率，明显节省了成本。而在去年上映的电影《独行月球》拍摄前，就已经将这种预演方式贯彻得更加彻底，先通过一个片子，将全片进行预演，使得拍摄更有效率，时间和成本等各方面节约上来超20%。短短8年不到的时间，中国在这方面就已经有了很大的更迭，期间还有《刺杀小说家》《万里归途》《流浪地球2》等影片都通过虚拟制作的方式，提前实现预演。而和虚拟制作息息相关的，则是LED技术。当观众还在拿好莱坞制作当标杆的时候，殊不知中国不少电影技术已经走在了国际前沿。洲明科技作为中国LED的领头羊，早在2017年就已经参与了全球第一部用LED虚拟制作的美剧《曼达洛人》。在这个过程中，中国团队从配合好莱坞团队，进一步将其从海外带回国内。其中，去年和观众见面的电影《长空之王》是国内首部大规模尝试采用LED虚拟拍摄的院线电影。团队把天空素材投射到长达七、八百米的LED上，让演员能够真实感受到8000米高空、1200公里每小时的飞行体验，云影在头盔、呼吸面罩上的反射也很真实。据导演刘晓世介绍，用编程的方式来控制背景的影像跟机械装置的联动。就中国目前的虚拟拍摄的技术，与国际上最牛的电影级别的虚拟技术相比，仍有一定的差距。在这次电影周上，业内专家均认为这种技术进步是需要更多项目案例去完成。倍视传媒副总裁、中国影协电影数字制作工委会副会长谢宁认为，“这个行业就像跳高，项目要求就像横杆，横杆有多高，我们就能跳多高。所以对于虚拟制作技术能到什么层面，我们依赖更多更好的项目提出更高的要求。”作为资深从业者，谢宁认为，当前的所谓虚拟制作其实是虚实结合的技术，“它其实是元宇宙的入口”。解决的是真实世界的演员和场景与虚拟世界里的演员和场景协同配合的问题。未来的虚拟制作技术将可以让演员和剧组完全进入到虚拟世界工作。“它看起来是在解决影视的问题，其实也是在解决未来人类怎么方便快捷地进入虚拟世界里生活和工作的问题。”虚拟制作可以让导演用一种所有人能够看懂，且是非常明确的方法来去消除信息差，提升整个创作和制作的效率。在迈向电影强国的进程中，虚拟制作必然是能够推动中国电影工业化的抓手和助推器。毋庸置疑，虚拟拍摄已经越来越被影视行业所重视。达瓦影像科技公司创始人卢琪的公司于2018年落户永川，如今已经在此建成了科技影视基地——永川科技片场。据他透露，过去半年，在这里进行虚拟拍摄的网络剧、网络电影、院线电影项目已经达到 14个，目前虚拟摄影棚的预约已经达到几乎全年无休，接下来公司还将建设新棚，充分供应行业虚拟拍摄需求。同样有业内专家提出，工业化流程是不是要围绕虚拟制作来展开，都是未来的后话，应该先推动起来，让工业化流程跑得更快一点。而工业化流程的关键在于“标准”，《封神三部曲》剪辑指导黄烁也表示，经过三部作品的剪辑工作，他也在整理剪辑经验，能为未来的项目提供标准参考。AIGC与数字特效随着ChatGPT、Sora的出现，AI（AIGC，生成式人工智能）成为了行业频繁探讨的话题——AI会不会成为电影生产的劳动力呢？正如黄建新导演在上海国际电影节论坛上所说，电影界对于人工智能的变化格外敏感，其实是因为电影就是虚拟的。在此次重庆科技电影周上，专家普遍认为AI要进入到影视的制作仍有很长的路，其中一个原因在于安全性。谢宁谈到，AI生成的内容在知识产权等各方面仍有很多问题没有解决，“许多国外客户会明确规定，不能在制作中使用AI生成的内容。在安全护栏形成之前，AIGC 影视专业制作领域的应用还存在很多限制。”更关键的是，目前AIGC 的工作原理，和影视高精度制造的底层逻辑并非一致，从这个角度而言，两者目前还很难真正实现兼容，AIGC 还不能在专业领域取代传统制作。不管是谢宁，还是天工异彩副总经理周辉，在这群从业者看来，目前大家都深刻感受到了AI未来巨大的潜力，但是至于未来特效会不会被AI快速取代，现在都以各自优势出发，身体力行探索中。“人类是不是能被 AI 激发出更多的想象力和创造力，能够去跟AI一起去互相成就，互相促进，那是留给未来的开放话题。”谢宁谈到。清华大学教授、中国电影家协会副主席尹鸿指出，在很长一段时间里，创作仍然是一部影视作品不可替代的灵魂，而人工智能带给影视行业的影响，主要体现在降本、提质、增效和扩大资产等方面。那么就目前而言，中国特效水准已经到了什么程度呢？天工异彩过去曾参与过《二代妖精》《侍神令》等特效大片，在周辉看来，这一系列作品中数字生物的制作技术，已经达到了一定的水平，“不亚于好莱坞特效。”甚至在电影《悬崖之上》《功勋》等影片中，对雪花等环境资产的制作，早已达到细雨润无声的程度。谢宁提出，在影视后期制作上，中国早已有突飞猛进的发展，倍视传媒在十年前就已经三次拿过艾美奖最佳视效奖。此外，虚拟拍摄领域的 LED 屏幕大多都是中国制造，国内的软件团队也得过艾美奖的技术奖项，在影视流程管理软件赛道上，也有中国企业在市场占有率上打败了海外大厂。“可以说，在影视制作的一些点上，我们水平能力早已有了突破，但在整个面上，我们还处在人才匮乏、研发乏力的难题。”导演江海洋也坦言，当时参与《攀登者》的创作前期，对特效并不太了解，直到在韩国特效公司用9000多颗特效将天津一个空地绿幕，变成喜马拉雅山的实景，真正意识到特效的魅力。借此机会，提议成立了中国电影家协会电影数字制作工作委员会，如今在《流浪地球》系列等作品的出现后，“中国特效跟世界已经很接近了。”周辉也提出更现实的差距问题，“主创团队的想象力”：应该如何呈现贴合题材、剧本和影片风格的，同时具有辨识度的特效，这是现在特效大电影创作中的关键。人才扶持的痛点问题电影作为工业，需要大量的基础设施的投入和人才培养的支撑。尤其是新技术的引领方面，它将是一个非常庞大、复杂的工程，需要有更多的决心和投入才能做起来。中影人工智能研究院负责人、中国影视摄影师学会副会长马平，则表示，就影视产业特别是电影行业而言，中国的自主科技发展仍有极大的进步空间。电影行业科技人才的培养、行业规范的建立等工作可谓刻不容缓。在谢宁看来，重庆永川这次抓住了中国影视科技这一痛点，一方面做基础设施的建设，打造了很多高科技的摄影棚，包括云平台相关的设施问题。同时紧抓西部职教资源，将新基建和新人才结合。他预言未来也会有越来越多这类团队在永川落户，逐渐成长起来。周辉也强调永川建造摄影棚，将有助于中国影视行业实现各地开花。重庆作为目前中国电影取景最多的城市之一，能有助于电影剧组在实地完成不少电影制作内容，进一步加快效率，降低成本。不仅如此，此次在重庆永川举行的首届中国重庆科技电影周还通过全国大学生48小时虚拟制作大赛、电影项目创投座谈会、青年影人扶持计划等一系列活动，让后期公司和院校深度合作，真正实现校企联动，帮助院校培养大量正规军，为行业输入更多人才，让行业生态变得更健康。中国电影工业化升级路在何方？下一个《流浪地球》在哪里？或许答案已经在这片土地慢慢发芽。 文/青果 编辑/浅野

1905电影网专稿 从创中国影史票房纪录的春节档，到档期票房与观影人次均超去年同期的五一档，2024上半年，中国电影市场持续向好，众多国产佳片接力缔造票房及口碑佳绩，为中国电影的高质量发展红火助力。入夏时节，全年最大票仓档期之一——暑期档火热来袭，以类型多元的头部国产影片为引领的一众中外新片周周上新，令这个“电影的夏天”备受期待。集结中国电影全行业，联动全国各地，整合全媒体平台——6月27日，电影频道精心推出“电影的夏天”全国联动“启程”大型融媒体直播活动，为即将绵延60天的暑期档系列直播活动揭开序幕。整合联动，一手发布。在10小时不间断的直播中，电影频道携手阿里、猫眼、博纳、万达、中影、英皇、新丽、追光等电影机构行业领袖，与唐季礼、乌尔善、胡玫、徐峥、陈思诚、谢霆锋、张学友等数十位知名影人，发布推介《传说》《异人之下》《红楼梦之金玉良缘》《逆行人生》《解密》《海关战线》《抓娃娃》《白蛇：浮生》《欢迎来到我身边》等近30部暑期档热门新片，新鲜发布电影频道M观影团联合首批27家主要院线的“百城万家”全国观影活动计划，以及将一并直播“电影的夏天”系列活动的首批50城50家城市融媒体矩阵名单，并联合抖音、哔哩哔哩、小红书、微博推出暑期档新媒体影评大赛。2024暑期档“夏至”已至，电影频道联合档期全体影片与全国观众共同迈入“电影的夏天”！单片直播升级为“公共广场”暑期档核心主创齐聚共赢助力《长安三万里》诗酒风华风靡华夏，陪伴《封神第一部：朝歌风云》全国路演逆风翻盘……去年暑期，电影频道“路演日志”融媒体直播品牌正式打响，集结国家级专业电影媒体平台资源优势，全媒体倾力助推国产佳片与中国观众的相知相会。一年时间走过，电影频道“路演日志”直播覆盖暑期档、中秋国庆档、贺岁档、春节档、五一档等重要档期，为近百部佳作的首映、路演及其他线上线下宣推活动保驾护航，成为中国电影市场红红火火的重要支撑。同时，自2023年中秋国庆档起，电影频道融媒体直播的纪实对象，逐渐从单个影片转向档期群像，尤其在今年春节档“新春电影红红火火”系列直播中，以空前声量赢得行业及观众好评，有效助力档期票房创历史新高。独木虽秀，难成林荫。再迎暑期档火热的电影盛夏，电影频道将视野放诸横亘两个多月的庞大档期整体，有意在为期60天的“电影的夏天”，为全体暑期档影片打造宣推“公共广场”，倾力呈现档期佳片群像，充分展现中外佳片及主创影人风采，结合专业评论声音与M指数数据支撑，有效为中国观众提供最全面也最权威的暑期观影选择。本次“启程”直播过程中，阿里影业总裁李捷、猫眼娱乐首席执行官郑志昊、追光动画总裁于洲、新丽传媒集团高级副总裁兼新丽电影CEO李宁、博纳影业集团董事长于冬、英皇（北京）文化发展有限公司行政总裁霍汶希、万达电影董事长兼总裁陈祉希与中影集团党委委员，中影股份董事、董事会秘书、副总经理任月等行业知名公司代表先后做客直播间，积极发布各自出品、宣发的暑期档影片项目，并携海量周边、票券礼品回馈直播观众。同时，《传说》导演唐季礼、《异人之下》导演乌尔善、《欢迎来到我身边》导演宋灏霖等也来到电影频道直播间，同参与线上连线或访谈的《逆行人生》导演徐峥、《解密》导演陈思诚、《红楼梦之金玉良缘》导演胡玫、《海关战线》主演谢霆锋与张学友等众多暑期档影片核心主创一道，积极推介各自暑期档新作的精彩幕后。从“乌尔善严选”的《异人之下》训练营秘辛，到《解密》正在维也纳录制的电影原声音乐，众多一手讯息，经电影频道融媒体直播平台扩散为网络热点。档期大盘整体的火热，往往将带动档期优质影片的“集团式”成功。直播间外，相会在电影频道的行业领袖们座谈展望档期前景，彼此分享学习的友好气氛，再次印证中国电影行业同仁的团结共赢。万家影院+百座城市+万千影迷“电影的夏天”60天全国联动“电影的夏天”不仅属于暑期档影片主创影人，更要面向全国最为广大的观众群体。作为全国最具号召力的观影团品牌之一，持续为好片发声、为中国观众服务的电影频道M观影团，也将在这个暑期档正式开启“百城万家”全国观影活动计划。据M观影团负责人在直播中介绍，M观影团将在此次“百城万家”活动中联合全国各大主要院线，首批参与院线已达27家，覆盖百座城市万家影院，更将集结全国百余家观影团，打造为期60天、规模空前的“电影的夏天”联动观影盛况。直播之中，多位观影团及影迷代表惊喜亮相，多家联动影院负责人也加入连线，畅谈各自对“电影的夏天”之展望。而早在26日《海关战线》首映电影频道融媒体直播中，M观影团就已率先开启“夏天”模式，以一场拉近影人与观众距离的聚会，宣告全国联动系列观影活动的到来。据悉，除超前观影、首映礼、全国路演等观影团常规活动外，参与M观影团“百城万家”活动的影迷观众，还将接收不时掉落的影人“空降”、“盲盒”场次、“六公主”专属礼品等惊喜福利。在电影频道融媒体矩阵平台之外，超50城的50余家媒体平台也已加入“电影的夏天”全国融媒体矩阵。这些直接面向一线观众的地方媒体平台，将全程呈现“电影的夏天”各项特色直播活动，将电影人的声音带到全国各地，“云”联动打造一系列暑期档交流盛会。以小屏联动大屏，用媒体新声拓展电影宣发渠道。作为中国电影重要的宣发阵地，抖音、哔哩哔哩、小红书、微博等新媒体社交平台，已成影片宣发触达观众的直接窗口。直播之中，微博、小红书相关工作人员做客直播间，分享平台针对暑期档影片制定的宣推策略及用户参与玩法。此外，电影频道也联合上述四家平台推出暑期档新媒体影评大赛，在各平台以“电影的夏天”话题书写暑期档影评，传播电影评论“好声音”，就有机会参与电影频道节目录制，与电影人及其他“知音”观众真实交会。 文/康康

1905电影网专稿 《怒火·重案》三年后，谢霆锋带着动作新片《海关战线》回归暑期档，还拉来8年未演戏的张学友重回大银幕，将观众的期待值成功拉满。作为首部海关题材的华语动作片，影片展现了香港海关为守住国门，面对国际犯罪团伙暴力抢夺走私军火，不懈追击，硬拼到底的高燃故事。谢霆锋也在片中首度挑战动作指导一职，在做客1905电影网《品道》栏目时，谢霆锋表示，在动作设计方面，“打戏无后期、爆炸无特效”是自己的拍摄原则。无论是一镜到底拍摄连出六十四招以一敌多的场面，从7层楼高的悬吊货柜翻滚落下，还是距离仅1米的“最近爆破点”挑战，他都坚持实拍，亲自上阵，“实拍会带来特效无法取代的真实感，这也是动作电影的价值所在。”谢霆锋做客1905电影网《品道》栏目在影片首映礼上，成龙现身力挺谢霆锋，并再度直言他是“接班人”，“今天的霆锋，可以说是当年的我！”在与1905电影网的对话中，我们也问到了这样的问题，“听到成龙大哥选你做接班人，有什么样的感受？”谢霆锋谦虚地说，自己还差得很远，“没有人能再做到他们做过的事...我只能尽自己的努力拍出好作品，感染下一辈加入进来，香港动作片才有真正的未来”PART1《海关战线》是张学友时隔8年重返大银幕，而谢霆锋和他的上一次合作更是要追溯到14年前的《全城热恋》。两人在里面仅有短短一场“擦身而过”的对手戏，谢霆锋直言没演过瘾，此番能和学友哥合作，也是他选择加盟《海关战线》的一大原因，“我觉得他演技很好，一直希望可以真正地跟他一起演戏。”《全城热恋》2010年影片中，张学友饰演的张允南在职场与情感的双重压力下成为躁郁症患者，多种情绪无缝切换，无愧于“被唱歌耽误的影帝”之称。戏外的学友哥在谢霆锋眼中却是亲切又自律的“大前辈”，“他从来都没有架子，也不会让你觉得有压力。跟他演戏，我们都会给彼此很多空间和时间去酝酿，节奏这么合拍，真的很难得。”更为难得的是，身为动作指导的谢霆锋得以为张学友量身定制一场“短棍”打戏，“我做过调研，他很喜欢打网球，就给他设计了一个短棍。”这也成了张学友在电影中的“武器首秀”。谢霆锋直言张学友很有动作天赋，协调性和记忆力都特别好，基本看动作组示范一次就能学会，“那场戏导演预留了八小时，4小时就拍完了。”谢霆锋也透露，62岁的学友哥平时非常自律，这是他能一直保持良好状态的关键，“他对自己要求很严苛，你看他演唱会密度那么高，还能做一字马，就知道他对自己够‘狠’。每次开工的时候看到学友哥还是这么的坚持，我也好像多了一份动力。”PART2“如果不是在娱乐圈，我可能会跟阿礼一样。”聊起《海关战线》中的角色周正礼，谢霆锋直言他和自己在性格上有很多相似之处，不擅长人情世故，有着自己的准则和坚持。“在很多方面我是有点死板的，但只要这是我的信念，我就会一根筋地去坚持！”这份坚持首先体现在他对自己一以贯之的严格要求上。为了在戏中呈现最佳状态，谢霆锋提前六个月就开始了“魔鬼”特训，除了体能和肌肉训练，经常和武行们从早上11点打到晚上6、7点，每天7个小时是家常便饭。“我不是为了在戏里脱衣服才去训练，而是我知道我自己设计的动作会越来越危险，越来越推我自己的极限，所以希望自己不要那么容易受伤，要提前把柔软度和抗打能力都练得更好。”不仅如此，谢霆锋还主动提出要担任《海关战线》的动作指导，设计了多场酣畅淋漓的高难度打戏，还把从前辈身上学到的“无后期、无特效”作为拍摄准则，坚持用真打、真爆给观众带来拳拳到肉、身临其境的视觉体验。在其中一场戏里，谢霆锋设计将两吨重的货箱悬吊在7层楼高的高空，自己在上面手持道具枪一遍又一遍往后快速倒退，翻滚落下。拍摄那天正好赶上下雨，货柜表面很滑，摄影师和演员站立都很困难，稍有不慎，摄像机就有滑落砸中谢霆锋的风险，但在他看来，这种紧张感是必要的，“如果演员没有感觉危机感，观众也不会感受到紧张”。还有一场在封闭船舱内的高能打戏，要一镜到底拍摄连出六十四招以一敌多的场面。每个人的招式、走位都要严密设计，环环相扣，任何一环出错都要从头来过，但他依旧坚持这样的拍摄手法，最后因只穿了短袖制服而被打到手臂通红，“没法穿护具，真的有点笨”谢霆锋笑着说。最后，周正礼与反派演员近身肉搏，被对方反复踹入水中，也让观众看得十分揪心。谢霆锋回忆拍摄时水温很低，体感温度仅有1度，每天12个小时足足泡了两天，只能强忍着寒冷与极速飙升的心率，完成动作和台词的表演，成为全片最难忘的经历之一。聊到如此高难度的动作戏，是否有受伤的危险，谢霆锋不愿过多强调，在他看来，受伤早已是工作的一部分，受伤后他也不太关心身体的疼痛，只是担心是否会影响后续的拍摄。“动作演员是唯一一个会主动让自己受伤的职业。”谢霆锋说，“伤痛会过去，但作品是永恒的。”PART3“打戏无后期、爆炸无特效”这是谢霆锋的坚持，也是他从影20多年来，在片场摸爬滚打，从香港动作电影前辈身上学来的准则，“以前是怎样拍动作片的，我现在还是这样拍！”在他看来，目前的特效水准无法模拟实拍、实爆带来的真实感，而这份求真求实的精神也是香港动作片扬名世界的根本所在。“我从小在国外长大，老外提起我们中国功夫的时候，是很神圣和崇拜的。还有很多著名的动作演员，比如托尼·贾，斯科特·阿特金斯都是因为看了我们的动作电影才受到感染走进这一行”谢霆锋说，“当全世界都这么尊敬香港动作电影的时候，我们选择放弃它，太可惜了。”虽然不是武行出身，谢霆锋对于动作戏却一直有着近乎痴迷的执着，曾直言“愿意拿生命做赌注”，陈木胜更是形容他是十足的“武痴”。1997年，17岁的谢霆锋首次主演电影，在拍摄一场群架戏时，失足踩到铁栅栏，一下就把脚扎得鲜血直流。导演刘伟强吓得急忙叫停拍摄，谢霆锋却不想因为自己影响拍摄进度，愣是拖了5小时完成当日的戏份才去医院。2003年，谢霆锋和成龙一起拍《新警察故事》，他双手绑着从香港会展中心滚落，最后脖子被绳子勒住，一度无法呼吸，翻起白眼。成龙在一旁吓坏了，陈木胜也赶紧喊停，但缓过神来，谢霆锋竟然主动要求，“再来一次。”在《怒火·重案》中，谢霆锋为了塑造性格反派邱刚敖，把双手蝴蝶刀练到出神入化。为了最后一场高光打戏，他和甄子丹拍了整整十天，从警棍、蝴蝶刀到铁棍、铁锤，各种武器轮番上阵，联手贡献了近三年来大银幕上最酣畅淋漓的巅峰对决。也许正是因为这种拼命三郎的精神，成龙曾多次公开表示，谢霆锋能当自己的接班人。但听到这话，谢霆锋总是谦虚地表示，自己还差得很远，“没有人能够再做到他们做的事情。首先他们是戏班出来，功底太扎实了。其次，他们在八九十年代一年可以拍几十部戏，那种经验积累也是我们比不了的。”3年前拍摄《怒火·重案》的经历，让谢霆锋重新燃起对动作戏的热情，但陈木胜导演的突然离世，又让他一度陷入茫然，“以往在动作戏上，我会依赖陈木胜导演，他的离开让我不知道怎么办好。”也许是为了延续陈木胜导演的“遗志”，也为了传递香港动作电影的精神，谢霆锋开始组建自己信任的动作班底，呈现自己构想中的动作场面，这是他在《怒火·重案》后“沉寂”三年的原因，也是他主动提出担任《海关战线》动作指导的初心。未来，谢霆锋还有多部题材各异，风格不同的动作片等待与观众见面，比如与刘德华、此沙合作的《怒火漫延》已经杀青；与吴京共同主演，“八爷”袁和平执导的漫改武侠片《镖人》也即将开机；与成龙、蔡卓妍合作，首次担纲导演的《新警察故事2》也已提上日程。曾经的后辈有了前辈们的担当，谢霆锋心里的火一旦点燃便不会熄灭，“我能做到的就是尽自己的努力，呈现更多好的作品，让下一代感受到动作电影的魅力，才能感染他们加入进来，香港动作片才有真正的未来。” 短视频/77、阿K 文/阿K

1905电影网专稿 进入7月，电影的夏天越来越燃了！随着《海关战线》《云边有个小卖部》《寂静之地：入侵日》《头脑特工队2》《来福大酒店》等在6月底上映，集中火力将暑期档推向7月热潮。截至目前，7月共迎来30部电影进入院线上映。影片类型多元，故事和阵容看点精彩，足够满足观众的不同观影需求。在真人电影方面，沈腾、马丽合体爆笑喜剧《抓娃娃》，成龙时隔19年演绎《神话》姊妹篇《传说》，乌尔善打造漫改奇幻动作片《异人之下》，《误杀》导演柯汶利再推犯罪悬疑片《默杀》，漫威超级英雄宇宙迎来《死侍与金刚狼》，王俊凯诠释现实动人题材《野孩子》，于适首演爱情电影《欢迎来到我身边》……动画电影的选择更是丰富多样，新海诚动画《你的名字。》时隔8年重映，《伞少女》《落凡尘》创新国风动画，全球人气动画系列《神偷奶爸》迎来第4部，国民亲子IP《大头儿子和小头爸爸》《喜羊羊与灰太狼》都为小朋友们专供最新大电影......走进7月的电影院，你准备好看哪些电影了吗？《默杀》导演：柯汶利主演：王传君 / 张钧甯 / 吴镇宇上映日期：2024-07-04《误导》导演柯汶利再放杀招，由王传君、张钧甯、吴镇宇、王圣迪、蔡明、金士杰、黄明昊、徐娇等演员极致演绎，在一路反转中揭开犯罪悬疑真相。影片关注校园霸凌现象，有强社会议题、强犯罪奇观、强情绪共鸣，希望能为7月暑期档开个好局。《欢迎来到我身边》导演：宋灏霖主演：于适 / 王影璐上映日期：2024-07-05当“姬发”于适遇上“冯宝宝”王影璐，上演的却是一段另类的爱情故事：男主角遭遇意外后只要看到黄色事物，周围人就会变成小黄鸭，但只要他看到女主角，病情就会痊愈。导演宋灏霖前作《五个扑水的少年》口碑不错，作为今年暑期上映的首部爱情片，奇幻设定新奇，有喜剧元素和对当下年轻人的情感解构，适合情侣观看，轻松解压。这也是新人演员于适第一次演爱情片，表现会如何呢？《新大头儿子和小头爸爸6：迷你大冒险》导演：刘可欣上映日期：2024-07-05“新大头儿子”系列第六部动画大电影来了，依旧延续亲子温馨氛围，展现父母和孩子在家庭生活中和谐相处的方法。鞠萍姐姐继续配音“围裙妈妈”。《伞少女》导演: 沈杰上映日期：2024-07-06影片改编自国漫《伞少女梦谈》，延续原作极致二维的唯美画风，还融入了中国的非物质文化遗产和书画雕塑艺术，为现代动画注入东方美学。整个世界以“万物有灵，皆能化形”为基础设定，青罗伞和黑玉剑，两个物件各自幻化成物灵青黛与忘归，她们有各自的主人，背负不同的使命。“双女主”的故事，也呈现出不一样的动画气质。《野孩子》导演：殷若昕主演：王俊凯 / 邓家佳 / 陈永胜 / 潘斌龙上映日期：2024-07-12《我的姐姐》导演殷若昕和《了不起的老爸》编剧徐逸洲，共同创作了这部现实题材的温暖治愈之作。主演王俊凯继《断·桥》后再一次塑造“野少年”形象，期待有新的突破。影片取材于感动无数人的“流浪兄弟”真实事件，讲述小偷哥哥和孤儿弟弟在流浪中相互依靠、救赎的故事，聚焦“社会困境儿童”群体，催泪且有社会意义。《传说》导演：唐季礼主演：成龙 / 张艺兴 / 古力娜扎 / 李治廷上映日期：2024-07-12成龙和唐季礼时隔19年，合作续拍《神话》姊妹篇《传说》，穿越时空的乱世儿女情故事，也从“英雄救美”转变为“美人救英雄”。成龙和张艺兴均一人分饰两角，娜扎饰演“雪山侠女”。电影采用真马实景拍摄，真实呈现千军万马的战场，成龙的经典动作风格、张艺兴的骑射、娜扎的剑舞场面都是亮点，还用AI技术还原了27岁的年轻成龙。《美丽的神话》再度响起，情怀拉满。《神偷奶爸4》导演：克里斯·雷纳德 / 帕特里克·德拉吉上映日期：2024-07-12暌违七年，可爱的小黄人和坏蛋格鲁一家回来了！《神偷奶爸》作为全球卖座动画IP，系列前三部和一部外传在全球狂揽近30亿美元票房。最新一部融入特工片类型元素，讲述格鲁身份暴露、全家搬至安全屋引发的故事。还是熟悉的“贱萌”配方，加入迷你格鲁、反派恶霸麦斯、酷女孩波比、超级小黄人等新角色。暑期看合家欢动画，再合适不过了。《落凡尘》导演：钟鼎上映日期：2024-07-12从B站千万级播放的爆款学生毕设短片，到如今拓展成院线动画长片，《落凡尘》承载着年轻动画人的梦想和创新探索的精神。影片改编牛郎织女的经典传说，以他们的后代为主人公，聚焦神仙哥哥和人间少女结盟冒险之旅，也是首次围绕星宿神话展开故事。《抓娃娃》导演：闫非 / 彭大魔主演：沈腾 / 马丽上映日期：2024-07-18《夏洛特烦恼》9年后，导演闫非、彭大魔和“沈马”组合终于再度合作喜剧长片。沈腾和马丽一旦合体，也非同凡响，上一部《独行月球》在暑期档上映就斩获31亿票房。本片讲述家徒四壁的马成钢春兰一家为逆天改命，全身心投入养娃事业，但是事情并非表面这样简单。沈腾和马丽再演夫妻，且不同以往风格，新发布的预告内容就特意走悲情路线，不按常理出牌。到底会是一个怎样的电影呢？令人拭目以待！《你的名字。》导演：新海诚上映日期：2024-07-19（重映）“8年，我终于再见到了你。”新海诚动画《你的名字。》曾在8年前登陆中国内地院线，掀起观影热潮，以5.75亿票房打破内地影史日本动画电影票房纪录。这一纪录后来也被新海诚的《铃芽之旅》刷新。影片讲述了男女高中生互换身体、跨越时空寻找彼此的爱情故事。新海诚的影迷不容错过在大银幕重温的机会，而当年错过看该片的观众，更可以到影院感受这部清新浪漫的动画佳作。《喜洋洋与灰太狼之守护》导演：黄俊铭 / 陈力进上映日期：2024-07-19这是《喜羊羊与灰太狼》第9部大电影，也是该系列动画大电影首次在暑期亮相。此次聚焦守护家园的冒险故事和保护大自然的表达主题，依然是为小朋友们量身打造。《龙卷风》导演: 李·以萨克·郑主演：黛西·埃德加-琼斯、格伦·鲍威尔上映日期：2024-07-19本片是1996年电影《龙卷风》的重启版，升级展现在多个龙卷风暴中逃出生天的惊险故事和灾难场面。斯皮尔伯格担任监制，《侏罗纪世界》《谍影重重》《夺宝奇兵》系列制作团队操盘，打造真实震撼的龙卷风毁灭威力和视听冲击力。“龙卷风”席卷暑期大银幕，适合喜欢看灾难大片的观众。《异人之下》导演：乌尔善 / 夏鹏主演：胡先煦 / 李宛妲 / 冯绍峰 / 乔振宇 / 宋宁峰 / 娜然 / 那尔那茜上映日期：2024-07-26拍完《封神三部曲》，乌尔善又挑战拓荒中国本土漫改片类型，将有“巅峰国漫”之称的《一人之下》搬上大银幕。“封神演艺训练营”之后，乌尔善再度开办“异人训练营”，严格选角和特训。让一众年轻演员接受中国传统武术训练和喜剧表演训练，以贴近漫画里的原型人物。影片将打造一个新颖庞大、炫酷燃炸的国风异能世界，期待能带来创新突破的表达，也期待能像《封神第一部》，将暑期档市场推向高潮。《死侍与金刚狼》导演：肖恩·利维主演：瑞安·雷诺兹 / 休·杰克曼上映日期：2024-07-26死侍首度加入漫威电影宇宙，休·杰克曼版金刚狼宣布“退休”后，阔别15年再度回归。导演和主演瑞安·雷诺兹、休·杰克曼将来华宣传。电影故事涉及多元宇宙概念，死侍继续卖萌耍贱，狼叔释放超强个人魅力，两个气质完全不同的超级英雄搭档作战，想必会有精彩火花。《金刚狼3》曾在内地获7.3亿票房，《死侍2》获2.8亿票房，如今两者联手，漫威电影能以此重振雄风吗？《红楼梦之金玉良缘》导演：胡玫主演：林鹏 / 卢燕 / 边程 / 张淼怡 / 黄佳容 / 关晓彤上映日期：2024-07-26《红楼梦》的电影化改编难度不小，胡玫版经过取舍，将以宝黛钗三人的爱情传奇为主线推进故事，重点展现太虚幻境、宁府家宴、元春省亲、宝黛读书、宝钗扑蝶、黛玉葬花、黛玉焚稿、金玉成婚八个原著中的经典名场面。对《红楼梦》感兴趣的观众不妨观看品鉴，不熟悉《红楼梦》的观众或许也能通过本片更加了解红楼文化。《蓝色禁区：凪》导演：石川俊介上映日期：2024-07-26属于热血漫爱好者的夏天来了！日本足球题材人气漫画《蓝色监狱》和同名动画拥有一批忠实粉丝，剧场版《蓝色禁区:凪》聚焦天才前锋凪诚士郎和一心追寻心中梦想的御影玲王，二人相遇后一路过关斩将的高燃故事，今年4月在日本上映后反响不俗。《倒仓》导演：张裕笛主演：边程 / 周美君 / 张弛 / 陈少熙 / 徐世昕上映日期：2024-07-27电影讲述一个戏校学生面临京剧选拔比赛，却迟迟未等到自己的变声期而陷入焦虑，同时与他人成为好友的成长故事。在青春片里融入传统戏曲元素，题材视角独特，获得今年上影节“一带一路”电影周最受观众喜爱影片。

1905电影网专稿 1993年是香港电影的“井喷之年”，无数经典的港片都在这一年登上大银幕。周星驰在这一年继续称霸香港影坛，推出他的经典无厘头搞笑之作《唐伯虎点秋香》；李连杰也在这一年实现角色突破，一改黄飞鸿的宗师气场，带领可爱耍宝的《方世玉》登上港片舞台。《方世玉》 剧照但是有这么一部电影，在当年强者如云的香港影坛中杀出重围，位列1993年香港本土电影票房榜季军，这部电影就是尔冬升编剧、执导，由刘青云、袁咏仪主演的《新不了情》。《新不了情》剧照阿杰（刘青云 饰）是个怀才不遇的音乐人，独自搬到破旧单位居住，在彷徨中结识了庙街艺人女儿阿敏（袁咏仪 饰）。乐观坚强的她，鼓舞了阿杰重拾信心并取得事业成功。两人陷入爱河，但阿敏的病情恶化，尽管她曾重新振作，最终还是不敌病魔，留给阿杰永恒的遗憾。在1993年，电影《新不了情》狂揽3116万港币的票房，这是一个什么概念？排在它前面的分别是助力周星驰实现香港电影票房四连冠，收获4017万票房的《唐伯虎点秋香》，以及由张国荣领衔主演的贺岁档票房冠军，群星熠熠收获3553万票房的《花田喜事》。《花田喜事》剧照排在它后面的电影，是由王晶执导，成龙、王祖贤、邱淑贞主演的动作喜剧电影《城市猎人》，以及当年风头正盛的“黄师父”李连杰的又一经典功夫电影《方世玉》。《城市猎人》剧照除了票房上的成功，《新不了情》也口碑爆棚。1994年，该片横扫第13届香港电影金像奖，共获得了最佳电影、最佳女主角、最佳导演、最佳编剧、最佳男配角、最佳女配角总计6项大奖。手捧两座金像奖的尔冬升导演是从演员转型，尚未有大爆代表作的尔冬升；女主角是获得“港姐”冠军不久、初出茅庐的新人袁咏仪；而男主角则是刚刚从电视转投电影赛道的刘青云。这部并不“合家欢”的爱情文艺片，究竟为什么能从彼时依旧是商业喜剧片制霸的九十年代突围而出呢？它成功的背后，其实隐藏了一段坎坷的创作故事。导演尔冬升，1977年因主演邵氏武侠电影《三少爷的剑》而成名，《新不了情》可以说是他自1985年转型做导演以来最成功的一部作品。《三少爷的剑》中的尔冬升完美诠释剑眉星目为了拍好这部电影，尔冬升倾注了他全部的心血。在周星驰、李连杰等功夫喜剧电影风头正盛的当年，《新不了情》在拍摄初始就因为题材冷门小众，劝退影视圈的投资大鳄们，使得尔冬升不得不拿出自己的积蓄进行拍摄。当时的尔冬升认为《新不了情》的剧本很难毫无依据的进行创作，如果刻意去写，根本写不出这样的故事。片中冯宝宝、秦沛等老戏骨的角色原型，都来自尔冬升认识的一个卖唱家庭。秦沛饰演的阿敏舅父身兼导演和编剧两职的尔冬升，为了让剧情更加真实，跟这个家庭一起生活了两三个月，看他们怎么过日子，找一些感人的素材，再加上另外一个人物的故事，才最终组成了《新不了情》的剧本。也正是因为尔冬升认真的创作态度，才使得电影的剧情平凡真实、打动人心。这么认真严肃的导演，据说也常常让年轻的演员们“不敢靠近”。这两位电影新人就是刘青云和袁咏仪。二人在电影前半段的演绎，向观众展示了无限的青春激情与爱意的绚烂。刘青云完美塑造了一位怀才不遇但风流迷人的音乐人。电影中有一场精彩的斗萨克斯桥段，刘青云和秦沛和着律动优雅的萨克斯曲，即使身处简陋的房屋内，即使额头已经吹出细密的汗珠，但他依旧忘情地吹着萨克斯。袁咏仪饰演的阿敏则在一旁欣赏着阿杰的演奏，彼时青春无敌的她特地为这部电影剪短了头发，才有这个俏皮的短发造型，大大的眼睛里诉说着少女内心深处无尽的心动。阿杰的才华与对音乐的热爱，以及阿敏阳光般灿烂的笑容和天真无邪的性格，共同构成了电影前半段充满活力和希望的爱情故事。《新不了情》的情感跨度是很大的，如果说电影前期情感基调的关键词是爱与希望，那么电影后期的情感关键词则是痛苦与分离，两位演员的表演也随着剧情的发展上演了一百八十度的大转变。袁咏仪一改先前的俏皮可爱，饱受病痛折磨的阿敏变得消极敏感，无法忍受掉头发的她在医院的走廊爆发，癫狂地、不顾形象地狂奔，与先前的阳光形成了强烈的反差。而原本怀才不遇的阿杰，他职业发展的困苦在生死问题上显得那么的渺小，他成为了鼓励和陪伴阿敏的一方。在电影最后，外出买东西归来的阿杰，望着昏暗医院走廊尽头聚集在阿敏病房前的医生护士，他似乎明白自己错过了与阿敏的最后一面。刘青云的表情从一开始的怔愣，到小心翼翼地猜测，到不可置信，再到最后崩溃地掩面痛哭。层层情感的递进，无时无刻不在牵动着观众的心。凭借《新不了情》中的绝佳演技，袁咏仪一举摘得金像奖最佳女主角，缔造出道即巅峰的神话；刘青云也顺利地实现了赛道转换，成为香港大导演们的心头好。在《新不了情》之后的一年，二人在1994年再续前缘，一同合作拍摄了电影《大富之家》《昨夜长风》。1995年又合作了电影《整蛊王》，成为了九十年代不折不扣的经典银幕搭档。《整蛊王》剧照在后续的电影生涯中，袁咏仪一路顺风顺水。在1993年获得金像奖最佳女主角之后，她紧接着凭借1994年上映的电影《金枝玉叶》，再一次斩获第14届金像奖的最佳女主角。《金枝玉叶》剧照而刘青云在后续塑造的一众动作片和犯罪片中的硬汉形象也赢得了观众和影评人的一致认可。他主演的《窃听风云》系列成为了香港犯罪电影的经典IP，他本人也凭借《窃听风云3》获得了第34届香港电影金像奖最佳男主角。《窃听风云3》剧照2024年，尔冬升和袁咏仪在某综艺中重聚，感叹今年是《新不了情》三十周年，袁咏仪还笑着打趣说，明明是十年前的作品。2024年是《新不了情》上映三十周年，也是香港回归祖国二十七周年。这部经典电影的故事发生在香港独特的历史背景下，同时也深刻反映了香港社会的变迁和人们对未来的期许。它不仅讲述了一段情感与命运交织的爱情故事，更是香港电影黄金岁月的缩影，是时代的见证者和记录者之一。三十年过去了，电影中阿杰和阿敏的爱情故事依然让我们感动。在这个快节奏的时代里，我们或许已经远离了那段“车马慢”的浪漫岁月，但《新不了情》中那段关于坚持与挣扎的故事，会永远地铭刻在我们的记忆中。电影频道将于6月29日周六晚间首播《新不了情》。

1905电影网专稿 电影正当下，一年正值中。《今日影评》发起了2024上半年电影喜爱度调查，百位影评人向我们分享了他们的答案，一起来看看他们最喜爱的影人榜单吧！2024上半年百位影评人票选影人TOP10No.1.阮经天《周处除三害》No.2.贾玲《热辣滚烫》No.3.赵丽颖《第二十条》No.4.何赛飞《追月》No.5.雷佳音《第二十条》No.6.胡歌《走走停停》No.7.马丽《第二十条》No.8.彭于晏《狗阵》No.9.彭昱畅《我们一起摇太阳》No.10.李庚希《我们一起摇太阳》《今日影评》特邀影评人谭飞，共同打开这份2024年影人年中报告。2024上半年，谁的表现最可圈可点？本次入选的影人中，大部分是来自大热档期下的爆款作品，如《热辣滚烫》里的贾玲，《第二十条》里的雷佳音，马丽、赵丽颖等等，这说明了很多人愿意为爆款作品里演员的精彩表演买单；同时，也有一些小众题材的黑马影片凭借演员的演技突出重围，让电影也更加有能见度。总体而言，影评人越来越看重演员对角色塑造的准确度、表演的突破程度和情感表达的深刻程度。如《周处除三害》中阮经天的表现就可以用“入木三分”4个字来形容，陈桂林这个人物不好演，因为他是一个矛盾体，既是一个侠义英雄，也是一个犯罪分子，阮经天在一些重场戏上用细腻、层层递进的表演给陈桂林这个角色增添了很多个人魅力，处理得很有分寸，令人难忘。《热辣滚烫》中的贾玲完全当得起“脱胎换骨”这4个字，因为她是用自己的生命或者身体在表演，可能很多人认为只是拿身材的噱头说事，但表演就是从内到外的一种喷发，撕开伤口把自己的感受融入到角色中。贾玲内心是一个极其期待突破，也希望大家看到真实自己的创作者，所以现在贾玲才是真正的贾玲。赵丽颖在《第二十条》中则是从不同的侧面给我们贡献出了银幕上的女性力量。赵丽颖饰演一位聋哑母亲，全片没有一句台词，她必须通过手语、表情和脸部肌肉来展现角色的状态，从用嘴上说话变成用心说话，赵丽颖的表演用了一种减法“此时无声胜有声”，虽然身处弱势，但在观众在她的骨子里还是看到了坚韧，比她原来的作品层次感更丰富了。摆脱掉了流量和话题的牵制之后，很多优秀的演员慢慢浮现了出来，有些演员一直发挥比较稳定，如《追月》中的何赛飞老师，依靠表演就撑起了整部戏，把一个女演员波澜壮阔、跌宕起伏的一生刻画得非常精彩。有的年轻演员表现也相当突出，像是主演《我们一起摇太阳》的李庚希，虽然影片的票房成绩不理想，但不影响观众对李庚希的高度评价。李庚希为了拍好这个戏，提前几个月住进了拍摄地租的房子里面，她自己并不把艺人形象太看重，因为她觉得角色更加重要，不像一些偶像流量演员生活在被保护的温室中，一个演员为了角色愿意这样付出，是值得推崇的。2024下半年，谁的表现最值得期待？上半年电影人们交出了不错的成绩单，同时也能深刻地感受到当下市场和观众对于演员和表演的审美和需求也在发生改变。对于2024年下半年电影人们的表现，又有哪些值得期待的呢？在前十名的榜单，大部分都被中生代演员所占据，但也有一些影评人提出质疑说“不少的中年著名演员躺在舒适区，有同质化的现象出现，赛道过于拥挤”，因此对于中生代演员而言，创作上要大胆一些，要敢于突破，尝试多元题材。胡歌在《走走停停》中对于“小人物”的出色演绎，让观众们看到他的可塑性；朱一龙在这几年从当红小生变成了电影演员中的流量+实力担当，《东极岛》中他饰演一个渔民，相信会呈现出一些新的可能性。在票选中，有超过40%的影评人将最高的期待投向了《酱园弄》的章子怡，一方面因为《酱园弄》是一个大女主的电影，是一个带有悬疑色彩的题材；另一方面因为章子怡她本身符号很大，她的表演是华语影坛这个年龄段中最好的女演员，既能演出女性的美，也能演出人生的起伏跌宕感。同样，葛优也是“大符号”演员，以前作品中的葛优通过念白、肢体以及慢半拍的感受力代表了一个时代下普通人的生动微妙与幽默，而他主演的新片《刺猬》中就有些不接地气的，向往诗和远方，能接到这么一个角色，也是希望可以有所突破和创造。新生代演员中，易烊千玺、刘昊然、王俊凯等也是备受影评人期待，对于年轻演员来说，要告别“旧自我”，给角色以生命。像易烊千玺已经有了不少的代表作，接下来还有《酱园弄》《小小的我》《狂野时代》等多部影片等待观众的检阅。《解密》中刘昊然也有所突破，从青涩少年感脱变到了一种能演出复杂感的状态；王俊凯在《刺猬》《野孩子》中的表现同样也是可圈可点，期待看到他们年轻一代在一部部作品中蜕变。观众们越来越看重演员表演的质感和厚度，所以一个好的演员就要以追求表演的质感为己任，当角色有了纤毫毕现的栩栩如生表演时，才是能留住观众的法宝。 文/秋枫

1905电影网专稿 七月将至，2024年暑期档终于要“热”起来了。近期，一众新片陆续官宣加入暑期档，其中7月新片就有17部之多，包括了《默杀》、《欢迎来到我身边》、《传说》、《抓娃娃》、《异人之下》、《野孩子》、《死侍与金刚狼》、《神偷奶爸4》等。值得注意的是，今年共有三部国产奇幻片同时出现在7月，分别是于适、王影璐主演的《欢迎来到我身边》（7.5上映）、成龙主演的《传说》（7.12上映）、乌尔善执导的《异人之下》（7.26上映）。据统计，目前《欢迎来到我身边》想看人数超过7万，首日排片占比超过50%，《传说》想看人数接近12万，首日排片占比超过90%。《异人之下》虽距离正式上映仍有一段时间，但凭借去年《封神第一部》的成功和改编漫画IP，导演乌尔善、异人训练营、国风异能设定等话题也在社交媒体上引起了广泛讨论。暑期档：国产奇幻片的必争之地2015年，《捉妖记》和《寻龙诀》成为继《无极》、《画皮1、2》之后国产奇幻片创制的又一个里程碑。此后，国产奇幻片每年的产量从3部提升到了10部左右，其中，暑期档则几乎每年保持2-3部的供给。今年5月，乌尔善表示原定暑期上映的《封神第二部》不能如约而至。这无疑是今年暑期档的一大遗憾，但也为后续新片的加入提供了机会。目前来看，《欢迎来到我身边》、《传说》、《异人之下》三部国产奇幻片分别呈现出了不同的样貌。在题材方面，《欢迎来到我身边》不同于其他两部，“爱情+轻喜剧+奇幻”的风格搭配让影片倾向于轻质化的叙事。一场意外导致的幻视让男主只要看到黄色的东西面前就会出现一只嘎嘎叫的大黄鸭，而这个病只有女主能够治好，二人也因此产生情愫。奇幻爱情片在近年的电影市场上并不多见，可以对标的影片如《超时空同居》和《怪胎》，后者同样讲述了一个非你莫属的爱情故事，同样也用疾病的出现与消失构筑影片的奇幻氛围。《传说》和《异人之下》则在题材上更加厚重，前者延续《神话》的寻宝冒险与穿越设定，后者聚焦当代都市的异人异能，二者各自进行着国产奇幻片的创新探索。《传说》在跨越千年的时间尺度上呈现一个远离世俗的绝美圣地和古代战场，从目前释出的物料看，千人剧组的几经周转、万匹真马的大场面调度都将奠定影片的史诗气质。而《异人之下》既要克服漫画改编真人电影的困难，又要与此前网剧版本相区别，只有这样，才能将影片的青春质感、都市空间与异能设定完美融合。在主创团队方面，三部影片的导演都曾有过奇幻电影的拍摄经验。《欢迎来到我身边》导演宋灏霖此前曾参与过《赤狐书生》的创作；《传说》导演唐季礼既是资深的动作片导演，又是影片前作《神话》的导演，而且他与成龙搭档多年，执导过数部成龙经典电影，如“警察故事”系列、《红番区》、《十二生肖》等；至于《异人之下》导演乌尔善，除了“封神”系列外，其执导的《画皮2》和《寻龙诀》都曾掀起过国产奇幻片创制的浪潮。此外，乌尔善汇聚了老中青三代不同年龄层的演员，延续了“封神”系列的培养模式，开启“异人训练营”，围绕演员开展针对性训练。总之，三部影片各有千秋。然而，同档竞争的情况下，国产奇幻片还能延续《封神第一部》的成功吗？起起伏伏的十年：暑期档的“奇幻之旅”自《十面埋伏》在2004年一举拿下1.5亿票房开始，暑期档逐渐受到重视。但当时该档期主要以好莱坞大片、港片以及国产喜剧片为主。直到《捉妖记》的出现，为暑期档开辟了一条专属于国产奇幻片的赛道。作为中国影史第二部破20亿电影，《捉妖记》以先秦古籍《山海经》为蓝本，结合《怪物史莱克》的妖怪造型设计，打造出了一个人与妖怪和谐共生的奇幻世界，也让仙侠志怪题材成为了暑期档奇幻片的主流。诸如《封神传奇》、《悟空传》、《鲛珠传》、《三生三世十里桃花》等，这些影片或取材自神话传说，或改编自玄幻网文，天然拥有的传统文化基因和原著粉丝基础，也让它们成为了暑期档票房大盘的重要支撑。但是，当“华丽视效”成为电影工业的代名词，当“大IP+流量明星”成为公式，当“人妖二元对立”成为套路时，国产奇幻片似乎又回到了十年前《无极》、《画皮》时期的美学怪圈。过度的同质化供给，也让观众陷入了审美疲劳。当然，在这股国产奇幻大片的创制浪潮下，也有一些新面孔。以青春、爱情、喜剧为代表的轻质叙事进入了国产奇幻片的创制实践中。从2015年的《重返20岁》之后，穿越时空、身份互换的软设定成为了国产奇幻片与当下现实联结的另一种方式。而在历年的暑期档中，2018年《快把我哥带走》的出现带来一股清流。相较于此前的“人神魔乱斗”、“妖怪丛生”，“我哥变她哥”的错位设计将青春与奇幻融合在一起。最终，影片以3.75亿的票房抵住了同档期奇幻大片《狄仁杰之四大天王》的冲击，豆瓣评分也与《捉妖记》不相上下。然而，类型融合的方式看似可以破解国产奇幻片的困局，但各种轻质化元素的介入反而模糊了奇幻片本身超越现实、富于想象的一面。与此同时，在市场方面，年轻观众的集聚虽然是暑期档的优势，但即时的市场反馈也让国产奇幻片不断受挫。近十年的暑期档国产奇幻片市场，仅有2015年《捉妖记》、2016年《盗墓笔记》以及2023年《封神第一部》三部影片超过了10亿票房，其他大多徘徊在4亿上下。并且，2019、2021、2022几乎没有代表性的国产奇幻片出现。正因为国产真人奇幻片的稀缺，反而让带有奇幻元素的动画电影成为代餐。三年中，《哪吒之魔童降世》、《白蛇2：青蛇劫起》、《新神榜：杨戬》等纷纷加入暑期档。而且即使纵观这三年，也仅有《刺杀小说家》票房超过10亿，上映三天实现了票房逆跌，显示出了国产奇幻电影的消费潜力。中国电影工业的进步拉高了大众对奇幻电影的期待，但部分奇幻电影的质量并不能令观众满意，这也是《封神第一部》自定档后就遭遇质疑的原因之一。然而，《封神第一部》一经上映便逆转了映前褒贬不一的口碑，并在社交媒体上引发了热烈讨论。而且影片不仅推陈出新贡献了一个现代神话，更为中国电影工业化制作提供了一个经典范本，最终取得了26.34亿的票房，5000多万的观影人次，仅次于《战狼2》。如今，前有《封神第一部》铺路，今年三部卖相颇佳的国产奇幻片齐聚暑期档，吊足了观众胃口：国产奇幻片的春天真的来了？5月底上映，奇幻片《朱同在三年级丢失了超能力》，虽有破圈的潜质，但却仅取得了1400多万的票房。从档期布局看，三部影片都面临着较大的同期竞争压力。与《欢迎来到我身边》同期上映的影片还有《默杀》和动画电影《伞少女》，前者由《误杀》导演柯汶利执导，是近年热门的犯罪类型片，后者改编自原创国风漫画《伞少女梦谈》，目前的猫眼想看人数与《欢迎来到我身边》持平。至于《传说》和《异人之下》，与二者同期上映的影片中都有好莱坞引进片的加入，一个是环球影业的经典IP《神偷奶爸4》，一个是漫威超英片《死侍与金刚狼》。此外，与《传说》同期的还有王俊凯主演的现实题材电影《野孩子》。上述这些情况都为今年暑期档的国产奇幻片增添了很多不确定性。战争、科幻、奇幻是最能体现电影工业化水平的三种类型，目前国内都有了对应的代表作。所以接下来，无论是行业还是市场，或许更需要的是“小而美”的精品佳作来延续此前工业巨制掀起的浪潮。此次暑期档的三部国产奇幻片虽不是“封神”系列的鸿篇巨制，但都各具特色，分别在暑期档奇幻赛道上找到了自己的位置。无论如何，国产奇幻片的春天，该来了。

1905电影网专稿 在经历了两周的点映，购票平台开分9.5分，电影《来福大酒店》终于正式和观众见面了。人来人往的酒店总是藏着很多故事，如果这家酒店位于医院附近，又会有什么悲欢离合呢？“来福”，音为“life”，是生命，也是生活。只是不谈死，何以言生？电影《来福大酒店》正是用一个轻松的口吻，讨论这一核心话题，讲述了发生在一家医院附近的“病友之家”的故事。电影《来福大酒店》导演刘博文在做客1905电影网“对话”栏目时，希望能通过这部影片，讨论大家当下应该怎么去更好地、更尽兴地生活。此类话题近几年频繁在不少影视作品中出现，在这个故事里又会有什么不同的表达呢？在观众印象里温文尔雅的黄轩，挑战一个刚出狱的“社会青年”又是什么考量呢？听导演回应《来福大酒店》的创作问题。谈创作先要认可自己电影《来福大酒店》不是第一部讨论生死的电影，但导演刘博文是最早把镜头对准这一议题的导演，“我对死亡会有好奇。”我们把时间倒回到7年前，那时候网络电影还是大家嘴里的网大。刘博文执导的作品《哀乐女子天团》，不管是题材内容，还是创作风格，在当时网络电影市场都堪称一股清流，不少人都评价“好的不像网大”。正是那一年，流媒体平台日渐重视网络电影市场，也陆续有了网络电影精品化的声音。《哀乐女子天团》之后，刘博文又做了一部网络电影，同样小有成绩。但这对他而言，似乎想有更多的尝试，“我觉得院线是一个新挑战，一开始有自己的小骄傲和小尊严，慢慢发现自己是不是可以做得更好。”刘博文也过了而立之年，对周遭的生老病死也越来越有不同的看法，“它像一个警钟，在提醒着我们，时光是一步一步往前走的，那我们要如何面对好当下的人生。”2019年，刘博文和编剧团队在寻找选题时，发现各大核心城市的名牌医院周围，都有类似于“生命岛”的病友之家。有的人等待能“插队”挂上号，有的等待出结果报告，有的则是日日夜夜的陪护……这些因为看病从五湖四海集结到这里，充满了生死离别，但又温暖的故事。于是，《来福大酒店》有了创作萌芽。与此同时，刘博文希望自己能用创作在影视行业找到位置，这恰恰也是李清让（黄轩 饰）的心境。刚萌生这个创作想法时，这个命题在市场上都是稀缺的。加上刘博文的创作兴趣，几乎全身心投入其中。中间有过其他人带着项目来找到他，但都被他拒绝了。刘博文只想尽全力把这件事情做好。后来，市场上陆陆续续出现相似题材的作品，不少作品甚至成为了爆款，压力接踵而至，即便如此，他也只想把这个项目完成。“我得先认可自己。”就像电影里的马小琳（柳岩 饰）那样，不在意外界怎么看待她，只是做自己喜欢的事业。不管是担忧也好，或者压力也罢，刘博文并不会被这些情绪左右，“我只能做好自己。”当然，《来福大酒店》的故事远不止于此，刘博文将李清让设计成刚刑满出狱的青年，“从某种程度上来说，他是一个社会性死亡的人。碌碌无为，没有被别人关爱，连自己最想要的东西都没有达到。”谈剧作三清是绝对的核心人来人往的来福大酒店里，有不少人，和不少故事。马小琳好似是那个摆渡人，看着周遭发生的种种，李清让似是那个闯入者，因为这些人和这些事而发生变化。总之，《来福大酒店》是一部群像电影。只是从剧作角度出发，需要一个核心，李清让成为这部电影的核心人物。影片以这个角色为圆心，根据他的成长，扩展到其他人，是典型的“假英雄”的成长。“从他一开始的无心插柳，到接受了表扬，开始真正感受到什么是尊严，什么是脸面。”刘博文和编剧们抓住这一点，保证群像人物都有想得到的东西，有各自的精彩同时，不管是面对死亡也好，面对病痛也罢，他们都有自己的尊严。这类故事的高潮免不了会迎来一场情绪宣泄，刘博文事先就确定整个创作必须举重若轻，观众的感动落泪，都是顺其自然发自内心的，不是刻意为之的，“电影里很多都是大家身边经历的事，是在生活里时常能看到的表达方式。”电影里有一场戏，是河北（张哲华 饰）摘下假发给小女孩。之前有人提议要不要让小女孩的形象以更加直观的光头造型出现。但刘博文思考再三，还是决定要给她一个美好的部分，甚至看到河北的造型之后，下意识反应是，“你好丑啊。”那是属于孩子世界里非常懵懂乐天的一面，“我觉得这种力量对比，反而要比我们顺着写他们两人的那种辛酸、难过更好。”刘博文似乎把所有的美好都留给了其他角色，唯独给李清让留下了遗憾，“可能这就是某种意义上的人生吧。”李清让少年时代的叛逆，和身为荣誉教师的父亲关系僵持。如何和解成为了两人之间一直待完成的命题。在刘博文看来，命运往往就是这样，即便是有血缘关系亦是如此，“人生最后都是孤独的，重要的是要怎么看待自己，怎么同自己和解。”谈演员黄轩是不二人选只是很多人都没想到，刘博文会找来黄轩诠释这个痞气较重的角色，毕竟在大众眼里，这位演员多是温婉如玉、玉树临风的形象。这同样是黄轩第一次见到刘博文时的疑问。刘博文看过黄轩很多作品，一直认为他是特别有塑造力，有爆发力的演员，“我能从他过往很多角色的细枝末节里，看到他和李清让的缘分。”在几次深入交流之后，两人越来越有默契，逐渐达成共识。刘博文愈发觉得这个演员身上某种时刻的执拗和坚毅，正是契合了这个角色。不仅如此，李清让是本身犯过错的人，“黄轩身上天然有种心疼感，能很好地为这个角色做出弥补，让人觉得他内心其实特别温暖，特别纯洁。”电影开机后的第一场戏是李清让出狱求职，长久与社会脱节，依旧是吊儿郎当，但是看到领班对一个年老的下属态度恶劣时，江湖大哥的义气油然而生，一句“尊老爱幼没人教过你呀？”单这场戏就让导演和其他工作人员确定，这个感觉就是大家想要的李清让。只是遗憾的是，因为电影篇幅的问题，这场戏在正片中并没有被完整呈现。只是刘博文细细想来，遗憾在所难免，但大家都做到了这个阶段中的认为的最好。如今电影即将和观众见面，剩下的就还是交给观众吧。正如刘博文在采访中反复提及的那句话，“我只能先做好自己。”

▶ 电影：《封神第一部：朝歌风云》▶ 播出时间：6月29日 周六 19:02▶ 主演：费翔 / 李雪健 / 黄渤 / 于适1905电影网专稿 《封神三部曲》首部是乌尔善导演的诚意之作，基于《封神演义》改编，角色立体，情节扣人心弦。其精心妆造，宏大场景，绚丽特效，尽显匠心独运。十年打磨，真诚呈现，非快餐之作，实为视听盛宴，值得期待。电影频道将于6月29日带大家重温这部电影的精彩，让我们共揭“封神榜”，走进这个独属于东方神秘大国的瑰丽神话世界。封神系列项目自2014年6月启动，2017年2月火热进行全球海选，在15000+的候选者中，导演组可是下足了功夫进行筛选，剧组最多时需要容纳2000多演员用餐，还特意设立了一个“封神食堂”。主导演乌尔善亲自上阵，面试了1400+的潜力新星，优中选优，才有了最终影片中呈现的20+封神阵容。剧组实行封闭式拍摄，剧组为选出的演员安排了24周的集中训练，每周仅仅休息一天。而训练的内容也十分多样且专业，包括表演、格斗、马术、古乐和传统文化等，同时，还需要学习“君子六艺”。这种看重演技和潜力的选拔模式，让更多年轻人看到了追梦的希望，也为行业注入满满新鲜感和活力。《封神》这个中国神话大IP，乌尔善导演要玩大的，筑造一个比肩漫威的“封神宇宙”，让这神话世界在大银幕上彻底燃爆。原著洋洋洒洒五十多万字，乌尔善导演想用三部电影搞定，就需要对故事内容做准确的提炼和大胆的取舍。因此他也邀请了人类学家、历史学家、民俗学家等各路专家来助阵，剧本打磨了近五年，修改了十多稿。这才使得这封神宇宙里，尽管角色众多，但每个人物的故事与性格都十分饱满，纣王的角色变得更立体，而妲己也摒弃了红颜祸水的常规形象定义，对封神榜这件核心道具的重新设定也让观众眼前一亮。作为“封神宇宙”的开启篇，这部电影筹备了整整十年，导演组不惜砸下重金，请来国际顶级特效团队，还特地成立了自家的视效公司，就是要给观众呈现一场视觉盛宴！电影里的“数字角色”和“数字生物”炫酷到不行，特别是雷震子的全特效打造，完美还原《封神演义》中的描述。“翼州城之战”和“建造祭天台”更是特效炸裂，看得人热血沸腾，仿佛亲身穿越进了神话世界。整部片子超过3000个视效镜头，制作周期长达两年，可见对特效的用心程度，这是中国电影工业化进程中的一座重要里程碑。《封神第一部：朝歌风云》不仅在内地取得巨大成功，全球票房累计达3.8亿美元，更荣获金鸡奖3项大奖，充分展示了其卓越的艺术成就。海外上映让华人们自豪不已，中国文化实力圈粉全球，将中国神话故事演绎得温情满满，也让人感受到了神话背后的温度。神话电影也就此成为中国文化的一张名片，向全世界展现了中国电影的实力和态度。